Corset

nombreuses opérations et jusqu’à l’amputation d’un pied. Elle fut contrainte de rester de nombreux mois à l’hôpital. C’est là-bas qu’elle peignit des autoportraits, grâce à un miroir installé par ses amis au dessus de son lit. Elle dut porter un corset vers la fin de sa vie. Elle mourut en 1954. L’ensemble de cette œuvre parle de la souffrance causée par cette accident.. Description et analyse de l’œuvre Le tableau représente Frida debout, avec le corps fendu et ouvert : le plan taille

malgré son intérêt pour cette forme d’art qu’elle doit à son père. Elle aime la science naturelle et souhaite devenir médecin. A 19 ans elle subit un grave accident de bus qui pendant quelques mois la laissera couchée sur un lit. Puis elle porta un corset en plâtre. C’est à cette période qu’elle commença à peindre. En 1929 elle épousa Diego Rivera, peintre mural. Elle fit de nombreuse fausse couches à cause de son accident qui lui a provoqué le syndrome d’Asherman. Elle souffre beaucoup de ses blessures

mère s'est vu obligé de porter un corset durant la grossesse par honte mais se retrouve ayant créer un monstreII- le reflet de la société du XIXème siècleA-figure du capitalisme industriel-valeur marchande de son enfant → lexique du commerce-changement de comportement lorsque elle découvre que l'enfant peut faire objet de commerce → la honte se transforme en fierté et en orgueil-machine à fabriquer des monstresB- une société responsable-elle est forcé de porté un corset pour ne pas être rejeté, jugé

corps fendu et ouvert pour que l'on puisse bien voir ce qui se passe à l'intérieur. Son buste est retenu par un corset de fer qui semble l’empêcher de se briser. La colonne que nous voyons dans la fente est une colonne ionique (colonne qui, dans l’Antiquité, soutenait les monuments) qui représente la colonne vertébrale. Elle est brisée à six endroits. Le personnage est nu sous le corset. Un voilage cache la partie basse de son corps. Il y a des clous un peu partout sur son corps : on peut en dénombrer

corps fendu et ouvert pour que l'on puisse bien voir ce qui se passe à l'intérieur. Son buste est retenu par un corset de fer qui semble l’empêcher de se briser. La colonne que nous voyons dans la fente est une colonne ionique (colonne qui, dans l’Antiquité, soutenait les monuments) qui représente la colonne vertébrale. Elle est brisée à six endroits. Le personnage est nu sous le corset. Un voilage cache la partie basse de son corps. Il y a des clous un peu partout sur son corps : on peut en dénombrer

L'aventure que son mari Diego a entretenu avec la sœur de l'artiste l'a finalement anéantie. Ses larmes coulent silencieusement. Malgré ses souffrances physiques et morales, Frida, sacrifiée, reste digne, la tête droite, le regard fier. Soutenue par son corset elle traverse dignement cet immense moment de solitude et d'abandon, imagé par le désert à l'arrière plan, dont les failles expriment lui aussi les blessures de son cœur. On peut voir également dans ce paysage le symbole de l'infertilité de l'artiste

donnée qu’elle marque un point marquant de sa vie celui où elle fut victime d’un accident de tramway à l’âde de 18 ans. Cet accident lui laissa énormément de sequelle notamment un très important au niveau de la colonne vertébrale (elle dut porter un corset de métal pour soutenir sa colonne). D’ailleurs c’est à la suite de cette accident qu’elle commença a s’adonner à sa passion qu’est a peinture. Le mouvement auquel appartient cette œuvre est le surréalisme. Le mouvement surréaliste est un mouvement

ses cotes et la colonne vertébrale sont cassées. Ni ses durs périodes d’alitement, ni les différentes interventions chirurgicales qu’elle a subit ne la soulage durablement de ces douleurs. A 37 ans elle a dorénavant besoin de porter a nouveau un corset orthopédique pour soulager sa colonne et ce pendant 5 mois. Mais cette fois il n’est non pas en plâtre mais en métal .Elle le gardera 10 années, des années de souffrance insoutenable à endurer avant sa mort.

de ses blessures, elle ne peut plus bouger pendant un an et pour passer le temps, commence à peindre. Ce tableau ci est peint dans les années 40, l’époque durant laquelle son état de santé est au plus bas. Par exemple, elle est obligé de porter un corset en métal pour supporters ses douleurs dorsales. Le tableau est composé de deux plans, au premier Frida c’est peinte elle même. Son corps est fendu et on peut voir une colonne ionique (colonne qui, dans l’Antiquité, soutenait les monuments) représentants

jambe jusqu’au genou causé par une gangrène. C’est après cet accident qu’elle se mit à peindre. En 1943, Frida dirige une classe de peinture à l’académie des Beaux-Arts. Mais sa mauvaise santé l'oblige à enseigner chez elle. Elle doit donc porter un corset de fer que l’on retrouve dans ce tableau. L’ensemble de son œuvre parle de cet accident et de cette souffrance, ainsi que de sa relation avec son mari Diego Rivera, un célèbre peintre mexicain. II. Situation dans l’espace et dans le temps (localisation