Cythère

» • « Le Mort joyeux » (72), À saigner tous les bouts de ma carcasse immonde. • tels « Le Squelette laboureur » (94), Des Écorchés et des Squelettes. • « Une martyre » (110) Un cadavre sans tête épanche, comme un fleuve, • « Un voyage à Cythère » (116). Cette figure se rencontre dans de nombreux poèmes, « Danse macabre » (97), De plus, toutes ces allégories* sont excessives, outrées, délibérément horribles, grotesquement atroces. Encore faut-il d'abord préciser que cette

Le tableau de Watteau, l'embarquement pour Cythère, est sans doute emblématique de toute une société : des rires, des costumes aux couleurs chatoyantes, mais surtout des êtres masqués, un véritable « carnaval », comme le dit Valmont. Et en effet, le masque, le déguisement, le jeu théâtral constituent l'un des principaux thèmes des Liaisons Dangereuses, à savoir le topos baroque du « theatrum mundi ». Miroir, métaphore d'une société, ce roman épistolaire est comme elle littéralement contaminé par

En bateau est le treizième poème des fêtes galantes. Le titre fait penser au tableau de Watteau "L'embarquement pour Cythère", exposé au Louvre. Dans ce poème on retrouve le thème de la rencontre amoureuse, du jeu de la séduction déjà présent dans d'autres poèmes des fêtes galantes "A la promenade", "Cortège", "Cythère", "Colloque sentimental". Verlaine reprend dans ce poème le même ton désabusé et désenchanté de l'amour à travers un groupe de personnages qui manque assurément d'enthousiasme. I-

prix de Rome. Trois ans plus tard, en 1712, il postule de nouveau. Son œuvre fut jugée d’une si grande qualité qu’il fut élu comme membre de plein droit de l’Académie. En 1717 il présenta son morceau de réception, le fameux "Pèlerinage à l’île de Cythère" , toile mélancolique et mystérieuse. L’Académie créera un genre spécialement pour lui : la " fête galante"Si les toiles de Watteau reflètent l’influence des grands maîtres flamands, notamment de Rubens, et des Vénitiens, son goût des rendus vaporeux

plus cher. Cette figure se rencontre dans de nombreux poèmes, tels « Une charogne » (29), « Une gravure fantastique » (71), « Le Mort joyeux » (72), « Le Squelette laboureur » (94), « Danse macabre » (97), « Une martyre » (110) et « Un voyage à Cythère » (116). Tous ces poèmes ont en commun de présenter des allégories* de la mort sous l'apparence de cadavres et de squelettes hideux. De plus, toutes ces allégories* sont excessives, outrées, délibérément hor-ribles, grotesquement atroces. Encore faut-il

associer avec autant de grâce et de spontanéité, musique, danse et théâtre dans ses toiles. Antoine Watteau va être l’inventeur d’un genre inclassable, ses tableaux seront qualifiés de fêtes galantes, avec son fameux tableau Le pèlerinage à l'ile de Cythère. De ces rencontres amoureuses de jeunes gens oisifs, causant agréablement, élégamment vêtus, souvent déguisés, comme pour jouer sur un théâtre imaginaire les plaisirs de la vie. L’artiste de Valenciennes s’était fait maitre de la fête galante Fêtes

évoque en filigrane un mythe antique attaché l’île de Cythère: réputée dans l’Antiquité grecque comme le lieu de naissance d’Aphrodite74, l’île était celle des amours. Ce mythe tient une grande place dans l’imaginaire poétique du XVIIIe siècle : le musicien François Couperin écrit, en 1722, une pièce de clavecin appelée «Le carillon de Cythère». Et Antoine Watteau a peint plusieurs tableaux évoquant Cythère, dont Pèlerinage à l’île de Cythère (1717). 7 Le débat entre Nature et Culture

tableau étant de flatter le roi, la thématique est donc, ici, politique. Pèlerinage à l’ile de Cythère de Jean-Antoine Watteau est, quand à lui, une scène de genre présentant les différentes étapes de la relation amoureuse. Pourtant ce tableau pose le problème de son sujet. En effet est-ce une représentation du départ pour l’ile de Cythère, ou au contraire un retour après l’amour ? Le choix de l’ile de Cythère dévoile nettement la thématique amoureuse, de plus la présence de cupidon à la droite de l’œuvre

que faire ni que soudre[16]. | | |Hommes, ici n'a point de moquerie ; | |35 |Mais priez Dieu que tous nous veuille absoudre ! | Texte 2 : Baudelaire, les Fleurs du Mal, « Un Voyage à Cythère », 1861. |1 |Mon coeur, comme un oiseau, voltigeait tout joyeux | |Chacun plantant, comme un outil, son bec impur | | |Et planait librement à l'entour des cordages; | |Dans tous

personnages. En outre, les personnages du tableau ressemblent à une petite société aristocratique comme nous le rend visible Verlaine à travers son poème. « Les ingénus » et « L’embarquement pour Cythère » : On remarque rapidement que dans « L’embarquement pour Cythère », à maintes reprises, l’un des deux personnages du couple à droite détourne la tête tandis que l’autre semble lui parler. Ainsi, le peintre a représenté de nombreux personnages de dos. C’est alors que l’on aperçoit