Devient On Artiste En Imitant Les Autres Artistes

L’art, notion 2, sujet-type octobre 2009 (+ deux sujets voisins) Sujet : comment devient-on artiste ? L'ARTISTE COMMENCE PAR IMITER, PAR UTILISER HABILEMENT DES TECHNIQUES. Le pianiste apprend le solfège, fait des gammes. On apprend quelques règles techniques avant de dessiner, de peindre, de sculpter, d'écrire, de faire un film, une photo. Pensons aux grands ateliers de la peinture italienne, flamande, française. Mais suffit-il de connaître parfaitement le solfège et la technique pianistique

analytique (1908-1912) Caractéristiques : -objets analysés par les artistes  retranscription à l'aide de figures géométriques simples (cube ou le triangle) -représentation de l’objet sous toutes ses facettes (point de vue) en fragment - plans éclatés -un chromatisme terne (gris, ocre, brun, vert, bleu terne) - utilisent la lumière, répartie sur l’ensemble de la toile pour valoriser chaque fragment. Artistes : -initiée par Picasso (Ma Jolie, Le joueur de guitare) - initiée aussi

Sommaire Introduction.............................................p2 Qu'est ce que l'Art Nouveau? Définition de l'Historicisme...........p3 Définition de l'Art Nouveau..........p3 Ses sources d'inspirations..............p4 Ses grands artistes.........................p5-6 Analyse d'image......................................p7 Conclusion..............................................p8 Bibliographie et Sitographie...................p9 Introduction L'art nouveau est un mouvement

nazis. Pendant la Guerre f roide, il aff ronte les Soviétiques et les communistes. -? : lln tr EI Captain IlI-îiE 1947 1948 America Bucky, . Début de la Guerre f roide. . Blocus de Berlin-Ouest par I'URSS. 1949 . La Chine devient communiste. 1950-1953 . Les Américains interviennent dans la guerre de Corée. son ( copain > d'armée B Le territoire Américain Les commun 7950-1954. Répression anticommun iste menée aux États-Unis (Maccarthisme). tr

L'art introduction : le mot art est ambigu, il peut renvoyer à la technique, aux beaux-arts, au travail de l' artisan ou à celui de l' artiste. Dans tous les cas il a le sens d'une production humaine ; quelque chose qui s'ajoute à la nature (Bacon dira : « l'homme ajouté à la nature ») mais qui ne vise pas traditionnellement parlant l'utilité ou en tout cas qui est sensé viser une valeur spécifique qui serait le beau. La tradition veut donc que l'art ou les arts désignent une production

Paul McCarthy Nous allons nous intéresser au sujet d’un artiste américain encore actif, Paul Mccarthy, né après guerre en 1947 dans l’Utah, qui s’investit particulièrement dans les domaines de Performance, Vidéos et Installations Plastiques. Issu de formation artistique telle que le San Francisco Art Institute et l’University of Southern California, il donna même des cours à l’Université de Californie à Los Angeles dans les domaines qu'’il pratique. En l’occurrence, l’artiste très critiqué du

Giorgio de CHIRICO ANDY WAHROL Andy Warhol est un artiste pionnier du Pop Art. Il est né le 06 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie et est issu d’une famille modeste. En 1949, après des études au Carnégie Institute of Technologie de Pittsburgh, il s’installe à New York comme dessinateur de publicité pour un magasine. Il créera, à cette même époque, ses premiers croquis pour un fabricant de chaussures et deviendra un « artiste commercial ». Très vite, il chercha à sortir de sa condition

L’homme en imitant la nature peut se réjouir de faire en apparence aussi bien qu’elle. Toutefois ce sentiment de valorisation de soi-même finit par s’épuiser dès lors que le sujet ne reste que la nature. On ne peut pas valoriser sa technicité et sa supériorité par rapport à la nature de façon convaincante tant qu’on continue à en faire le sujet central de son oeuvre. Hegel lorsqu’il critique l’imitation semble proche de la position de Platon. Pour lui comme pour Platon le plaisir lié à l’imitation

notamment de la Rome antique et se base sur de sérieuses études archéologiques. En imitant l'art antique les artistes cherchent à atteindre sa perfection. Les peintres vont parfois jusqu'à modifier la réalité pour la parfaire et accentuer le caractère grandiose de la scène représentée. 2) Le sacre est la cérémonie qui accompagne le couronnement d’un souverain. C’est un rituel de pouvoir, qui se distingue des autres rites (comme les funérailles royales ou les remises d'armes) par sa portée symbolique

porte Aragon à affirmer que « tout le monde imite. Mais tout le monde ne le dit pas. » Il est impossible d’écrire une œuvre parfaitement originale et ceux qui prétendent le contraire ne font que camoufler les emprunts qu’ils commettent comme tous les autres. En somme, copieur pour copieur, autant être sincère et reconnaître ses modèles, nous dit Aragon. (Il manque une analyse des termes du sujet plus poussé : l’imitation a deux sens bien différents. On utilise le terme pour parler d’une copie avec moins