Hollywood

distribuer des films. Quelques années plus tard, leur activité de distribution s'étend sur quatre États. Durant la Première Guerre mondiale, les frères Warner débutent dans la production et, en 1918, ouvrent Warner Bros. studio sur Sunset Boulevard à Hollywood. Sam et Jack produisent les films, tandis que Harry, Albert et Paul Ashley Chase, un commissaire aux comptes engagé en 1912, gèrent les finances et la distribution à New York. Le 4 avril 1923, grâce à un prêt accordé à Harry par son banquier, Motley

Klux Klan par une autre superproduction, Intolérance, qui romance notamment la chute de Baylone Création de la Paramount 1918 : Carl Th. Dreyer, jusqu’ici scénariste, réalise son premier film 1919 : Premiers films d’Ernst Lubitsch (qui rejoindra Hollywood en 1922) Création de la United Artists par Chaplin, Griffith, Douglas Fairbanks et Mary Pickford 1920 : Le Cabinet du Doceur Caligari, de Robert Wiene, marque les débuts de l’expressionnisme allemand Ce crétin de Malec, fait de Buster Keaton l’égal

Lang lors d’une pièce de Mariduise Fleisser « pionnier à Ingolstadt » dans lequel il jouait un assassin arriéré. «…Mou, infantile, presque gentil parfois, toujours inquiétant... » Peter Lorre quitte l’Allemagne en 1933 comme Fritz Lang et va a Hollywood où il se spécialise dans les rôles de maniaques et d’assassin. Il va jouer dans les mains d’Orlac de Karl Freund (allemand). Lien avec l’expressionisme allemand : début du film d’horreur hollywoodien influencés. M est double, il est le mal incarné

reflète les angoisses liées à la guerre froide et au fantasme de l'apocalypse nucléaire. Cela n'empêche pas le maintien des clichés du glamour hollywoodien et de la femme objet. On peut affirmer, Que 1954 est une année clef dans l’histoire de Hollywood. Apres les riches heures du muet puis le déferlement du parlant, le cinéma va entrer dans la troisième phase de son histoire, « le cinéma affronte la télévision ». « Les majors compagnies » vont tenter de concurrencer la télévision, en mettant l’accent

Hollywood et les arabes Tout d’abord, je tiens à préciser que je suis d’accord avec le producteur de ce documentaire pour plusieurs raisons, mais en particulier le fait que le stéréotype «arabe» est présent dans toutes les facettes de notre société et c’est ce qui fait en sorte qu’ils existent des opinions très divergentes et donc des conflits. Cependant, même si dans le documentaire le narrateur ne faisait pas l’objet de plusieurs solutions envisageables, je maintiens l’idée que son contenu

question ici de la vie quotidienne la plus prosaïque (éteindre un réveil, se lever), de la vie professionnelle (Bob et Walt tiennent un snack14), des activités sportives et amoureuses, des fantasmes et de leur réalisation (Walt rêve de faire carrière à Hollywood et convainc Bob de s’y rendre), mais aussi des désillusions. Il est difficile de ne pas voir ici une métaphore du lien qui unit Bobby et Peter Farrelly, ces deux frères qui conçoivent et réalisent ensemble leurs films. S’ils pointent certains inconvénients

LE SYSTEME HOLLYWOODIEN ET SES DERIVES Sommaire I. Le système Hollywoodien A. L’organisation B. Quel est le fonctionnement de ce système Hollywoodien ? II. La censure et ses contournements A. Les débuts de la censure B. Le contournement du Code Hays et l’apogée du cinéma Hollywoodien. I. Le système Hollywoodien A. L’organisation Le cinéma hollywoodien se caractérise par « l’usine à rêve ». En 1902 est crée la première salle de cinéma aux Etat Unis. Un

Sorti en 1948, Le voleur de bicyclette est un film italien réalisé par Vittorio De Sica. Il s’inscrit dans le mouvement néo-réaliste qui fait une rupture avec le cinéma classique et se propose de mettre en évidence les retombées négatives de la seconde guerre mondiale sur la société italienne dont les membres croupissent dans la misère et subissent les affres du chômage. Bref, une société en pleine dégénérescence économique qui paye cher les conséquences fâcheuses de la guerre. En effet, le réalisateur

 Andy Warhol « Marilyn » Introduction : Andy Warhol, de son vrai nom Andrew Warhola, est né à Pittsburgh en 1928 aux États-Unis. Ce dessinateur publicitaire, producteur musical, auteur, réalisateur, entre autre, est surtout reconnu pour être un des pionniers du mouvement artistique Pop Art (art populaire). Il meurt le 22 février 1987 à la suite d' une opération. Le Pop Art était utilisé par les artistes pour mettre en évidence de façon agressive 

LA MODE DES ANNÉES 50 Ces années sont à placer dans un contexte d’après-guerre. C’est donc le début d’une période de reconstruction, les Trentes Glorieuses, qui vont voir la société subir de profonds changements structurels et durant laquelle de nombreuses icônes modernes vont apparaitre au travers de films, de musiques, de faits politiques, donnant naissance à des mouvements stylistiques que l’on retrouve encore aujourd’hui. QUELQUES DATES CLÉS Les gains de productivité augmentent de 5 % par