La Sculpture Moderne

La SCULPTURE MODERNE (1ère moitié du XXéme) A propos de la sculpture de PICASSO,à partir de 1912,William Rubin précise : « Il ne s’agirait plus de masse,poids et densité…La nouvelle sculpture serait faite avec des matériaux dissociés de cette tradition. Des matériaux jusque là « indignes » d’un art noble. »(« Picasso »,in Le Primitivisme dans l’Art du XXé s. 1991). Les ruptures opérées par les sculpteurs du début du siècle passent par un rejet ou une transformation des techniques et matériaux

Pour s'appuyer sur la sculpture moderne, je prendrais exemple sur le travail de Constantin Brancusi ; afin de créer des liens avec certaines formes de design. >Constantin Brancusi (1876-1957) : cet artiste s'efforce, au long de son parcours, de dépouiller l'oeuvre de tout élément superflu. Elles ne sont pas explicitement figuratives, et leur ambiguité leur donne puissance. Les dix-sept versions en bronze de Mademoiselle Pogany, réalisées aussi dans d'autres matériaux entre 1913-1933 ; les

20/04/2002 Peinture et sculpture à l’époque moderne en Franche-Comté Epoque moderne = la Renaissance et le XVIIè siècle. Plan : - contexte : la foi catholique amène une forme artistique. - l’image en tant que signe sacré - les centres artistiques en Franche-Comté Introduction La peinture au Moyen-Age jusqu’au XVe siècle, partout en Europe, support : le bois. Apparition de la toile, fin XVe siècle. Sur ce support qu’est le bois, un fond d’or, c’est-à-dire une couche

réalisés par le sculpteur. Brancuși est le fondateur de la sculpture moderne et le maître la réduction afin de parvenir à la forme artistique pure. Les ouvrages réalisés par Brancuși expriment l’esprit primordial et la mystérieuse poésie de la forme purifiée : l'« essence des choses »; il réussit à annuler les effets de la gravitation, dématérialisant les volumes. Un autre sculpteur d’origine roumaine, Remus Botar Botarro a introduit dans la sculpture la réduction de la forme spatiale selon le Concept Botarro:

Jasper Johns et Robert Rauschenberg et les architectes Richard Meier et Philip Johnson. Carrière Lors de sa première exposition personnelle en 1963, il présente ses Black Paintings (peintures noires), travail déjà montré en 1959 par le Museum of Modern Art de New York dans le cadre de l’exposition « Sixteen Americans ». Le noir y est posé en bandes régulières séparées par de fins traits blancs, comme pour construire un pattern (motif) : c'est la fin de l'expressionnisme abstrait et le début de la

L’architecture sculpture p.4 a. Guggenheim de Bilbao. b. Autres exemples. p.4-6 p.7-11 II. Une architecture plus organique. p.11-15 Conclusion p.15-16 2 Introduction. « Une véritable architecture, c’est de la sculpture. » Constantin Brancusi Dans l’architecture moderne et contemporaine on constate un rapprochement vers l’espace de la sculpture donnant naissance à de véritables œuvres « d’architecture sculpture ». En effet l’architecture sculpture s’attache à retracer

l’attitude du Doryphore de Polyclète qui est une sculpture grecque. Cela lui donne une position moins statique que s’il avait les deux pieds collés. À ses pieds se trouve un petit éros chevauchant un dauphin. La statue étant une copie d’une statue en bronze, le sculpteur a dû rajouter un support (le dauphin) pour consolider la statue. On retrouve cela fréquemment sur les statues en marbre. Le sceptre qu’il tient dans la main gauche est une restauration moderne et doit avoir remplacé une lance ou peut

DU MAM, MUSÉE D’ART MODERNE LILLE MÉTROPOLE... AU LaM, LILLE MÉTROPOLE MUSÉE D’ART MODERNE, BRUT, CONTEMPORAIN Dossier de presse Le Musée d’art moderne Lille Métropole (MAM), reconfiguré, agrandi et modernisé rouvrira ses portes fin 2009 sous une identité : identité : sous une nouvelle nouvelle « Lille Métropole Musée d’art moderne, brut, contemporain », dont le « raccourci », « LaM » (Lille art Musée), est un identifiant fort. fort. Fort de ses collections permanentes, de son parc Riche de

légitimité du Jury ; de l'État dans l’efficacité du Jury, du public dans la valeur du label académique. La création en 1863 du « salon des refusés » favorise le développement d'un milieu artistique libre, non-académique, moderne. La rupture avec la tradition La sculpture est, au XIXème siècle, essentiellement commémorative, productive de monuments publics et/ou privés. Quand Rodin produit les « Bourgeois de Calais » (1884) et Camille Claudel « les Causeuses » (1885), leur démarche plastique

médium de la peinture, que celui de la sculpture. Depuis des siècles, il est vrai de dire qu’il y a un esprit compétitif qui règne entre ces derniers. D’après Vasari, tous deux se retrouvent au même niveau. En effet, celui-ci croit « [qu’elles] sont en réalité sœurs ». (LP, p.37) (Désormais, le sigle LP désignera « La Peinture » de Giorgio Vasari, suivi du folio. (folio veut dire numéro de page)) Comme dans toutes autres professions, la peinture et la sculpture essaient de se démarquer de leur concurrence