Le Peintre de la vie moderne

des refusés apparaît Manet. Le déjeuner sur l’herbe – 1863 – Manet                                               Premier tableau moderne de l’histoire de l’art. Rejetée par le jury du Salon de 1863 à cause de son refus volontaire de la mimesis (règle qui consiste à reproduire la fidélité la plus poussée à la nature. Mis en place par les grecs et repris à la Renaissance). Elle en

A L' EPREUVE D'HISTOIRE DES ARTS La gare Saint Lazare , Claude Monet 1877 I-LE PEINTRE , LE CONTEXTE ET LE MOUVEMENT Claude Monet (1840-1926) est un peintre impressionniste . L'impressionnisme est un mouvement pictural français né de l'association de quelques artistes de la seconde moitié du XXIe siècle . Fortement critiqué à ses débuts, ce mouvement marqua la rupture de l'art moderne avec l'académisme ( mouvement prônant le respect strict des règles établies dans l'art ) . L'impressionnisme

I LES PREDECESSEURS DES PEINTRES IMPRESSIONNISTE Entre 1820 et 1850, la peinture française connaissait de prestigieux mouvements artistiques, avec d'abord la révolution romantique (Géricault, Delacroix), puis la révolution réaliste (Courbet, Millet) et naturaliste des peintres de l'Ecole de Barbizon (Daubigny, Rousseau, Troyon, Corot).L'avènement du Second Empire (1852-70) devait marquer une rupture dans l'histoire artistique du XIXème siècle en France, entre d'un côté un art officiel, et de l'autre

mais passe son enfance au Havre. Dessinateur, il réalise et vend des caricatures. Son travail interpelle le peintre Eugène Boudin qui l’incite à peindre des paysages et la nature. En 1857, Claude Monet part étudier à Paris et entre à l’Académie Suisse. Trois ans plus tard, il effectue son service militaire en Algérie. En 1862, il retourne à Paris. Il entre alors dans l'atelier du peintre Gleyre et y rencontre Renoir, Sisley et Bazille. A cette époque, dans la forêt de Fontainebleau, il peint en

bois. Le panneau central est un carré de 204 cm de largeur ; les panneaux latéraux mesurent 204 cm de hauteur sur 102 cm de largeur. Elle s’inscrit dans un travail important dans l’œuvre de Dix : la dénonciation de la guerre. II. IDENTIFICATION DU PEINTRE Afin de mieux comprendre cette œuvre, il convient d’apporter des précisions sur Otto Dix. Otto Dix est né le 2-12-1891 à Untermhaus (Allemagne). En 1914, Otto Dix s’engage en tant que soldat dans la première mondiale ou il fut confronté à la guerre

Relation entre Zola, Manet et Cézanne : Dans notre première parti nous allons analyser la relation qu’il y’avait entre les artistes. Zola a fait connaissance des peintres impressionnistes à travers Cézanne, son ami d’enfance. Pendant leur jeunesse, ils ont partagé les désirs et les fantaisies de l’art, aussi bien dans la peinture que dans la littérature. Plus tard Zola étant devenu un jeune journaliste débutant dans la critique d’art, Il s'intéresse surtout aux artistes rejetés par la critique

Choix du thème (goût bourgeois de l’époque, mythologie, antiquité, histoire religieuse, portrait officiel) Aide à comprendre l’image et le sujet Pratique intellectuel (Léonard de Vinci : Cosa mentale) Esthétique néo-classique Les 2 plus grands peintres sont David & Ingres (ses sont des dessinateurs) LE LOUVRE • 1830/40 : multiplication des musées & décentralisation de l’art > Idée de partager en France les grandes collections du Louvre, puis création du musée du Louvre pour

Pieter Cornelis Mondriaan, appelé Piet Mondrian1 à partir de 1912, né le 7 mars 1872 à Amersfoort aux Pays-Bas et mort le 1er février 1944 à New York aux États-Unis, est un peintre néerlandais reconnu comme un des pionniers de l’abstraction. Il est, avec les Russes Vassili Kandinsky et Kasimir Malevitch, parmi les premiers peintres à s’être exprimé en utilisant un langage purement abstrait. La réputation de Mondrian s’est construite sur l'épuration radicale du tableau conçu dès le début de sa carrière

Renoir, Alfred Sisley, Frédéric Bazille, Camille Pissarro, Paul Cézanne, Armand Guillaumin... Fortement critiqué à ses débuts, ce mouvement se manifesta notamment de 1874 à 1886 par des expositions publiques à Paris, et marqua la rupture de l'art moderne avec l'académisme. Ce mouvement pictural est notamment caractérisé par des tableaux de petit format, des traits de pinceau visibles, la composition ouverte, l'utilisation d'angles de vue inhabituels, une tendance à noter les impressions fugitives

apprécier les différentes représentations de la bohême, qui fait partie des mythes modernes. Du gitan mystérieux et sans attaches aux ateliers d’artistes sans le sou de Montmartre, le mythe de la bohème et des bohémiens a pénétré l’imaginaire collectif et n’a cessé d’inspirer les artistes. On peut ainsi admirer des tableaux de Léonard de Vinci, Van Gogh, Courbet, Van Donghen, Picasso et Renoir mais aussi de peintres beaucoup moins connus comme George Morland, Theodor von Holst ou les lithographies