Linspiration Romantique

DEVELOPPEMENT Dans le théâtre classique, celui de Molière , l'histoire occupe le premier plan. Les didascalies sont discrètes et se limitent en général à indiquer les déplacements, les entrées et sorties des personnages.Par contre, le drame romantique est plus riche en didascalies et l'auteur plus directif. Le comédien n'a plus qu'à endosser le rôle ainsi défini. Les didascalies externes sont aussi plus précises: on sait que le décor est "neutre", on visualise sans mal la scène lorsque le rideau

pièce se renforce par plusieurs courants. Le fait qu’une pièce appartienne au registre du drame romantique prouve qu’elle tient à paraitre réaliste. En effet, le drame romantique est un mélange de registre tragique et de registre comique, pour plus de complexité. Selon les romantiques la vie est faite de comique et de tragique, ainsi les œuvres du drame romantique rendent compte du réalisme. Les romantiques refusent la règle de bienséance : par souci de réalisme, ils tiennent à montrer sur scène ce

du drame romantique selon Hugo. Victor Hugo est un célèbre écrivain français du XIXème siècle. C’est un écrivain, dramaturge, poète et il est considéré comme étant le plus grand écrivain romantique français. A travers les différentes préfaces de Cromwell, Ruy Blas et Lucrèce Borgia, Hugo présente sa définition du drame romantique. Alors avec l’aide de ces préfaces, nous allons présenter le drame romantique selon Victor Hugo. Victor Hugo, dans ses préfaces, illustre le drame romantique sous plusieurs

Victor Hugo est né le 26 février 1802 à Besançon et mort le 22 mai 1885 à Paris, il étatit un poète, dramaturge et prosateur romantique considéré comme l'un des plus grands écrivains de langue française. Il est aussi une personnalité politique et un intellectuel engagé qui a compté dans l'Histoire du XIXe siècle. Il est poète lyrique avec des recueils comme Odes et Ballades (1826), Les Feuilles d'automne (1832) ou Les Contemplations (1856), mais il est aussi poète engagé contre Napoléon III dans

LE DRAME ROMANTIQUE Dans les années 1820, le mouvement romantique trouve d’abord son expression dans la poesie avant de s’affirmer au theatre et d’imposer une esthetique nouvelle, qui reflete la sensibilité contemporaine. I) Le style romantique Les ecrivains romantique veulent renouveler l’ecriture et la representation theatrales pour conferer au genre dramatique une portée politique et sociale et en faire l’expression de la modernité conflictuelle. Trois essais polémiques constituent

Entière latitude laissée par les pièces du théâtre classique qui ne donne aucun détail dans ce domaine, une absence de décor confère une portée plus générale à la pièce sans l’ancrer dans le temps, mais en lui donnant de l’intemporalité. Du drame romantique dépouillé de tout décor au décor chargé au aux accessoires symboliques (Victor Hugo). Les costumes : on a vu un pauvre don juan quasiment nu sur scène, portant juste quelques feuilles d’arbre sur lui ; elles figurent son dénuement (Daniel mesguich)

tragi-comédie Exemples: Le Cid de Corneille L’illusion Comique de Corneille. 18°siècle: Siècle des lumières Exemple de comédie: Le jeu de l’amour et du Hasard de Marivaux Exemple de tragédie: Voltaire. 19°siècle: - apparition du drame romantique avec Victor Hugo - apparition du Vaudeville : les comédies bourgeoises Feydeau: le drame de chez Maxime. 20° siècle: - apparition de théâtre de l’absurde Exemple de comédie: Ionesco: Rhinocéros Exemple de tragédie : Beckett en attendant

Ruy Blas est une pièce de théâtre de Victor Hugo publiée en 1838, qui parachève son appartenance à mouvement romantique. Elle a été représentée par la compagnie du théâtre de la Renaissance dans la salle Ventadour, le 8 novembre 1838. Le héros de ce drame romantique, Ruy Blas, déploie son intelligence et son éloquence, tant pour dénoncer et humilier une oligarchie accapareuse des biens de l'État que pour se montrer digne d'aimer la reine d'Espagne. Mais cette voix du peuple, éprise de justice

Mondes, avant de les regrouper en volume sous le titre explicite Un Spectacle dans un fauteuil. Il publie ainsi une comédie, À quoi rêvent les jeunes filles ? en 1832, puis Les Caprices de Marianne en 1833. Il écrit ensuite son chef-d'œuvre, un drame romantique, Lorenzaccio en 1834 (la pièce ne sera représentée qu'en 1896) après sa liaison houleuse avec George Sand et donne la même année Fantasio et On ne badine pas avec l'amour. Il publie parallèlement des poèmes tourmentés comme la Nuit de mai et la

Ce comportement s'oppose totalement à celui de Lorenzo, qui lui justement veut s'attarder et profiter du moment. II) Un premier portrait du héros, Lorenzo A. Le meurtre Ici, on assiste en direct à un assassinat. C'est une nouveauté du drame romantique qui bafoue la règle de la bienséance (règle du théâtre classique). Mais ce meurtre est transcrit avec beaucoup de sobriété. On a trois répliques qui renvoient au déroulement, trois répliques associées aux didascalies, lignes 641-644. Pour