Pop art

 HISTOIRE DES ART LE POP ART DE MARILYN MONROE Titre : Marylin (1967 USA) Auteur : Andy Warhol, peintre, sculpteur, cinéaste américain (1928-1987) Dimensions 91,5 x 91,5 cm Genre : Portrait - de Marylin Monroe, actrice américaine (1926-1962) Lieu de conservation : collection particulière Biographie L’auteur de cette oeuvre est Andy Warhol de son vrai nom Andrew Warhola. Il est conidéré comme un des des pères du pop’ art, il voit le jour le six août 1928

triompher dans les circuits institutionnels grâce au mouvement Pop. Ce qui naît comme une réaction contre l’élitisme de l’Art Abstrait, fini par la révéler à un marché artistique qui très vite commencera à poursuivre avec avidité les nouvelles icônes basées sur la reproduction de produits comme des détergents ou des boîtes de soupe. C’est la galerie WhiteChapel de Londres qui organise, en 1956, la première exposition dédiée au Pop Art, un mouvement défini ainsi par Lawrence Alloway en référence

considéré comme l'artiste le plus important et emblématique du Pop Art. Ses œuvres d'art ont marquées l'histoire de l'art et la culture américaine. Pop Art : Mouvement artistique apparu en Grande-Bretagne vers 1950 sous l'impulsion de Richard Hamilton et aux Etat-Unis vers 1960 Andy Warhol, Roy Lichtenstein qui utilise les objets liés à la société de consommation en utilisant les codes de la publicité et de la culture populaire. Le pop art utilise des objets de la vie de tous les jours comme des bouteilles

Pop Art est un mouvement artistique des années 50. Andy Warhol est un precurseur du pop art. Il a fait les 10 Marilyn.Cette artiste a réalisé "10 Marilyn" en 1967, ilétait inspiré de l'actrice/chanteuse Marilyn Monroe. La technique choisie consistait à reporter sur une toile une photographie sérigraphiée (la sérigraphie est un procédé de reproduction de l'image).Chaque Marilyn mesure 91,5 x 91,5 cm et ce tableau est en se moment exposé au musée d'art moderne de New York. 2. Le contexte historique

Initiation aux arts et aux cultures : Andy Warhol dans le Pop’Art 1) Contexte d’apparition du Pop’Art: Atteignant son apogée dans les années 60, le mouvement Pop’Art (art populaire) naît véritablement dans le milieu des année 50 en Grande-Bretagne. Il apparaît d’abord en réaction contre l’expressionnisme abstrait des années 1940 et 1950, considéré comme trop intellectuel, subjectif et coupé de la réalité. Sans réel concept précis, ce mouvement se développe surtout par l’intermédiaire d’initiatives

collection privée mais elle a été prêtée au centre George Pompidou pour l'exposition sur Roy matériaux : c'est une huile sur toile taille : 172,7 x 203,2 cm 1. L'oeuvre de Roy Lichtenstein est une peinture, celle-ci appartient au courant artistique Pop Art dont Roy en est l'un des artiste les plus important. Entre 1961 et 1965, Roy produit beaucoup d'oeuvres en rapport avec le comics, la guerre pour les garçons et l'amour pour les filles. A cette période, le comics se développe beaucoup donc il décide

 Le pop art est un mouvement qui trouve son origine en Angleterre au milieu des années 50, sous l'impulsion de Richard Hamilton et Edouardo Paolozzi. Un peu plus tard, dans les années 1960, c'est au tour du Pop art américain d'émerger avec Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns. C'est surtout la branche américaine qui va populariser ce courant artistique devenu majeur, en dénonçant la consommation de masse à tout prix et présenter l'art comme un simple

Le pop art est un mouvement qui trouve son origine en Angleterre au milieu des années 50, sous l'impulsion de Richard Hamilton et Edouardo Paolozzi. Un peu plus tard, dans les années 1960, c'est au tour du Pop art américain d'émerger avec Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns. C'est surtout la branche américaine qui va populariser ce courant artistique devenu majeur, en dénonçant la consommation de masse à tout prix et présenter l'art comme un simple produit

Le pop art (suite) Le pop art américain Il connaît plus succès que le pop art anglais. Le pop art américain s’inspire de l’art prévisionniste ( ex : Self Portrait de Charles Sheeler, 1923 :il voit un combiné de téléphone sur une table devant une fenêtre. Le téléphone est mis en avant comme un objet fétiche : c’est une œuvre sobre et froide. Cette sobriété et cette froideur se retrouve dans le pop art américain) et du publiciste, Stuart Davis . Ils vont également s’inspirer d’objet du quotidien

soupe en conserve proposée par la marque à cette époque. Les peintures individuelles ont été fabriquées avec un procédé sérigraphique semi-mécanique, dans un style non pictural. Cette œuvre, basée sur des thèmes de la culture populaire, a propulsé le pop art comme mouvement artistique majeur aux États-Unis. Nature de l'oeuvre: Cette oeuvre est composer de 32 boites de soupe Campbell. Date de création: Créer en 1962. Technique: Peinture Médiums: Peinture acrylique et liquitex peint en sérigraphie