Séduction Au Théâtre

Trivelin le meneur du jeu (un metteur en scène ?) se retire. Une deuxième série d’épreuves commence. C’est de la propre initiative d’Arlequin et Cléanthis que relève la nouvelle épreuve : les anciens esclaves décident de jouer une scène galante de séduction sous les yeux des anciens maîtres, assistant , en spectateurs , dans une sorte de miroir ,à leur propre rôle. Nous nous demanderons en quoi cette scène , située géométriquement au centre de la pièce est la plus importante. Elle est en effet le point

pièces de théâtre comme l'île des esclaves en 1725, la surprise de l'amour parut en mai 1722 et qui connut un énorme succès ou encore la pièce dont nous allons faire à présent l'étude Le Jeu de l'amour et du hasard parue en 1730 au Théâtre-Italien. Toutes les comédies de Marivaux ont pour intrigue, une séduction, l'amour se retrouve alors constamment au premier plan de ses oeuvres. Beaumarchais est lui aussi un auteur du XVIIIème siècle qui se consacra davantage à l'écriture de pièces de théâtre notamment

I, scène II, commentaire de la « tirade du séducteur » : Exemple de problématisation du sujet suivant : « Le maître au théâtre reste-t-il toujours le maître ? » Exemple de question posée au Bac pour le texte suivant : Dom Juan, Acte I, scène II, commentaire de la « tirade du séducteur » : Montrez que c’est la parole ellemême par son efficacité qui est instrument de séduction. Quels sont les éléments implicites de cette question, ou qu’il faudrait davantage expliciter pour réussir votre exposé

CYRANO de BERGERAC - III,7CYRANO de BERGERAC (1897) III,7 – scène du balcon Edmond ROSTAND (1868 à Marseille -1918 à Paris) – dramaturge & poète – connu surtout pour CYRANO (1897) pièce monstre et emblématique du théâtre français, autour du personnage de Cyrano de Bergerac (1619-1655), personnage réel et historique, auteur libertin du XVIIème siècle baroque, que la pièce de Rostand transforme en personnage romantique. La scène 7 de l’acte III est une scène célèbre, notamment parce qu’elle

rhétorique « moi, j'aurais l'âme assez méchante pour abuser une personne comme vous ? » Référence à Dieu > prend à témoin pour cautionner ses dire ; « le Ciel » (r27-.40) Verbe aimer « je vous aime » (r.32), « je vous dis vrai » (r.32) La stratégie de séduction de Dom Juan fonctionne, il met en pratique sa stratégie de manipulation, son côté libertin habile > efficace. Il abuse d'une âme naïve. Une mise en scène ancrée dans le concret : Comme il a affaire à une jeune fille simple, Perdican entoure sa

conversation galante au début, se finissant en scène satirique. I) La parodie a)L’imitation Elle se démontre par une imitation des 2 valets, Arlequin et Cléanthis jouant une scène de galanterie comme leurs maîtres en adoptant les codes de la séduction mondaine. - Arlequin avec la façon dont il courtise sa compagne : attitude galante des aristocrates : il se promène à son bras, il s’agenouille pour lui déclarer sa flamme. Son vocabulaire, métaphorique et précieux, n’est plus celui auquel ses

Mathurine, et il rencontre ensuite Charlotte. Cela permet d’ouvrir sur une scène de séduction « en direct ».C’est donc une application concrète de sa méthode de séduction évoquée dans l’Acte I scène 2.L’acteur va en quelque sorte jouer son texte. Il devra adapter sa stratégie à une paysanne ce qui va aboutir à une scène de caricature puisque DJ est plus habitué aux femmes de cour. On peut parler de THEATRE DANS LE THEATRE ou de mise en abîme car le personnage de DJ va jouer le personnage de l’amoureux

metteurs en scène, cinéastes, auteurs de bandes dessinées, furent fascinés par ce personnage habile et d'envergure qui défie la morale, l'ordre public, et Dieu. Le personnage évolue légèrement avec les époques. Mais la trame de fond demeure : séduction des femmes, rejet des règles sociales et morales, défi à l'autorité et à Dieu, châtiment « exemplaire ». Cependant sur ce dernier point des différences notables apparaissent chez certains auteurs de la période romantique. Le Romantisme crée ainsi

Séquence 4 : MOLIÈRE ; DOM JUAN Objet d’étude : Le théâtre Problématique : Dom Juan remet-elle en cause les normes du théâtre classique ? Séance 1 : Lecture complémentaire n°1 : Acte 1, scène 1 : présentation de Dom Juan par Sganarelle – Scène d'exposition : personnages et thèmes : ● Personnages : • Sganarelle : valet ; critique son maître mais lui est fidèle, peureux • Dom Elvire : épouse de Dom Juan, grande dame abandonnée • Dom Juan : maître ; « épouseur à toutes mains », séducteur, personnage

Béjart une famille de passionné de théâtre et d’autre comédiens ensemble ils fondent l’illustre théâtre. En 1644 Jean Baptiste Poquelin prend le surnom de Molière. Au début la troupe a peu de succès et les ennuis s’accumulent, Moliere est emprisonné quelques jours à cause des dettes qu’il ne peux pas rembourser ; pour ce faire oublier la troupe part sur les routes de province pour jouer, à Pézenas le prince de Conty accueil et protège la troupe, l’illustre théâtre reçoit des finances.En 1654 Molière