Titien

mis toute ma vie à savoir dessiner comme un enfant » dira-t-ilì Un génie sous influence… Durant les dernières années de sa vie, Picasso va réinventer les chefs d’œuvres des plus grands maitres de la peinture tels que Greco, Vélasquez, Botticelli, le Titien, Manet ou encore Degas. Ainsi, à sa manière, il leur donne un nouveau visage, une nouvelle atmosphère, un nouveau sens. Quand Picasso reprend « Les Ménines » de Velazquez en 1957, il se réapproprie l’œuvre en structurant les personnages, surtout l’infante

du Louvre sources d’inspiration pour Le Déjeuner sur l'herbe : • Le Concert champêtre du Titien, initialement attribué à Giorgione, a fourni le sujet, • Le Jugement de Pâris, gravure de Marcantonio Raimondi d'après un dessin de Raphaël, a prêté sa composition de la moitié droite à la disposition du groupe central du tableau de Manet. [pic] Le Concert Champêtre (1508-1509) – Le Titien (1488 - 1576) Huile sur toile (Hauteur : 1,05 m. ; Largeur. : 1,37 m) Musée du Louvre [pic]

citron, puis restaient au soleil la tête couverte d'un chapeau sans calotte, pour se protéger le visage. XVI ème siècle Vénus sortie des eaux Gabrielle d’Estrée et sa sœur L'Enlèvement des filles Le Titien (1525) peintre inconnu (1594) de Leucippe, Rubens (1618) Le retour de la féminité L’évolution des canons de beauté En effet, nous sommes forcés de constater que la beauté du corps est comme une histoire sociale

intéressant c'est le fait que le scandale était rechercher par Manet, il était tout à fait conscient de ce que l'exposition de son œuvre allait provoquer. Comment je peut analyser cet oeuvre : Le peintre c'est inspiré de la Vénus d'Urbin du Titien afin de réaliser Olympia. La femme nue qu'a peint Manet ne représente pas une Vénus, mais bien au contraire, une fille de joie, une prostituée. On peut voir que cette femme va bientôt recevoir la visite d'un homme car on observe que la femme noire

ou on a pu voir entrer la Venus dans une véritable interprétation artistique fondée sur l'acquisition des motifs de l'antiquité dans l'art classique. Des œuvres célèbre comme la naissance de Vénus (de Boticelli en 1485), Vénus sortie des eaux (de Titien, 1525) et la Vénus de Milo (découverte en 1820 et conservée au Louvre)font partis du thème vénusien qui témoigne de la valorisation de l'héritage gréco-romain par les Européens et laisse apparaître des visions contemporaines par rapport a l’érotisme

ombre/lumière) : La Joconde, La Cène Michel-Ange (nu masculin, pas d’anecdotes ou d’ornements) : La création d’Adam, La Pietà. Raphael : L’école d’Athènes ; La transfiguration Corrège : Jupiter et Io  Renaissance Vénitienne Giorgone : La Tempête Titien : L’Assomption de la Vierge ; La Vénus d’Urbino RENAISSANCE EUROPE DU NORD Mécénat (Philippe III Le Hardi/Jan Van Eyck). Développement de la peinture à l’huile + minutie du détail. Inspiration : Italie + portraits de mécènes + apparition du paysage

Dell’Arte et du théâtre de foire.  Après un désaccord avec son maître, il devient l’élève du décorateur Audran, conservateur du Musée du Luxembourg, où Watteau peut contempler des toiles de peintres qui l’influenceront considérablement : Rubens, Le Titien, Véronèse. En 1717, il est élu membre de l’Académie de peinture comme " peintre de fêtes galantes " et connaît alors une certaine notoriété. Il voyage un peu, notamment en Angleterre, mais meurt précocement en 1721. Contexte historique, social, artistique

intérieure du palais et est responsable de l'achat de tableaux pour le compte du roi d'Espagne. À partir des années 1650 Vélazquez est réputé en Espagne comme un fin connaisseur des arts. La majorité de la collection du musée du Prado dont des Le Titien, Raphael, et Rubens a été acquise et regroupée sous la curatelle de Vélazquez5. Il gravit les échelons de la cour de Philippe IV, il est anobli et nommé aposentador mayor de Palacio (maître des appartements du Palais) en 1651, poste qu'il occupera

grand éclat de Picasso // Moitessier > Grand nu au fauteuil rouge. // Nana de Manet > Les amoureux + dette à manet avec la signature. Portrait de femmes, la nudité Fin des années 1950 peur de la mort glisse à l’obsessionnel. Ex – Le Titien : déesse + musicien avec un jardin derrière > Femme charmée par un musicien. Nu couché et l’homme joue de la guitare. Insiste sur les détails. - Manet Olympia : scandale car reconnaît le visage de la prostitué et elle nous regarde + codes son

de la représentation reste réaliste Interprétation le sujet Il s'agit de l'Age d'or, où l'humanité ne connait que les plaisirs de l'amour Ce thème classique, souvent ayant l'ambiance pastorale ou encore bacchanale, est traité par le Titien, Poussin et Ingres, mais aussi par Cézanne et Gauguin. Les nus dans le paysage reste académique, l'artiste réconcilie la tradition et la modernité représentée par la technique divisionniste. Ici, la vision arcadienne, inspiré par les références