Des pièces d'art représentant de grands prédateurs datant d'au moins 40 000 ans ont été découvertes en France, en Espagne et en Indonésie par de nombreux archéologues. Même pour l'œil moderne, ces images sont impressionnantes, car elles font appel à nos sens, nos émotions et notre intellect. L'art est interprétatif, il exprime la vision intérieure du créateur et est conçu pour résonner avec les sens, les sentiments et l'esprit du spectateur. Les arts visuels sont en constante évolution. La peinture à l'huile sur chevalet, par exemple, était autrefois un support novateur et transformateur. Toutefois, le potentiel artistique numérique de la réalité virtuelle prend de plus en plus d'importance de nos jours et devrait constituer l'avenir du monde de l'art moderne.

Digital Art sert l'art contemporain qui utilise des méthodes de production de masse via des médias numériques. L’art numérique rend l’accès au grand public par le biais d'Internet, des médias sociaux, du cinéma et de la télévision. Il a eu une énorme influence non seulement sur la peinture et le dessin, mais aussi sur la sculpture, la musique, les films et la vidéo. Digital Art se retrouve dans les sites web publicitaires, les logos, les brochures, les panneaux d'affichage sur le bord des routes et les illustrations de bandes dessinées. Dans l’ère de modèles 3D vu dans les films, les animations et les jeux vidéo Digital art est un domaine de plus en demande.

L’art numérique a un potentiel énorme pour la réalité virtuelle et d'autres applications techniques, telles que la télévision tridimensionnelle et les environnements immersifs de l'IA « intelligence artificielle ». La technologie sans fil a contribué à l'expansion et à la jouissance des formes créatives numériques. Pour l'artiste numérique débrouillard, le smartphone, en particulier, offre un assortiment remarquable d'outils. L'expression artistique et la technologie numérique sont désormais étroitement liées.

Paris a accueilli son premier musée