PABLO PICASSO, GUERNICA, PEINTURE,1937.

Présentation générale :
L’oeuvre : « Guernica »a été réalisée par Picasso en 1937. Le contexte historique : le bombardement de Guernica, la guerre d’Espagne, des civils sont bombardés par l’aviation allemande (voir fiche d’histoire).

Présentation de l’oeuvre :
Description générale : Cette oeuvre est une peinture. Elle a été réalisée avec de la peinture à l’huile. Elle mesure 7,80 m x 3,50 m. c’est donc un immense tableau monumental. Cette oeuvre se trouve aujourd’hui au Musée du Prado, à Madrid. Elle a été réalisée dans un style cubiste. C’est un symbole historique de la terreur guerrière. Description détaillée : Les couleurs : le noir et le blanc sont les deux seules couleurs. Picasso s’est en effet inspiré des journaux de l’époque pour donner à son tableau une véracité historique. Par exemple, le pelage du cheval est fait de petits traits serrés qui rappellent les caractères typographiques. Ensuite le sujet est grave et le noir et blanc renforce cet aspect sinistre. La lumière : les forts contrastes de lumière accentuent la violence du tableau, les corps déformés. La perspective : il n’y a pas de profondeur (pas de perspective linéaire) mais des scènes du dedans (la tête dans l’ouverture carrée, le corps dans la maison en flammes) et des scènes du dehors (les animaux, le mère qui hurle). Les formes : elles se répartissent harmonieusement sur toute la surface de la toile ; au centre se tient le cheval blessé, à droite le corps prisonnier des flammes et à gauche, le taureau et la femme et son enfant mort. Sens de l’oeuvre : tous les éléments ont une portée symbolique. Le cheval blessé : c’est le peuple espagnol, un peuple libre qui agonise. Comme pour la mère portant son enfant mort, la douleur est exprimée par la langue pointue comme un couteau. La lance qui transperce le flanc du cheval rappelle celle qui blesse la poitrine du Christ ; la crucifixion est l’archétype de la souffrance et de l’agonie. Le taureau :