Guernica
Arts et Histoire
« GUERNICA » de Picasso
ou l'engagement artistique contre les horreurs de la guerre
Titre : GUERNICA
Type d'oeuvre : peinture
Auteur : PABLO PICASSO
Technique : peinture à l'huile
Date : 1937
Mouvement artistique : Cubisme
Dimensions : 3,51 x 7,82 m
Thème : dénoncer les horreurs de la guerre
Lieu d'exposition: Musée de la Reine Sofia, Madrid
CONTEXTE HISTORIQUE
En 1936, une guerre civile éclate en Espagne : Nationalistes (Franco) contre Républicains.
Le 26 avril 1937, la ville de Guernica (Espagne) est bombardée par les allemands aidés par les italiens (1800 morts, jour de marché). Les Nazis testent une nouvelle stratégie militaire.
DESCRIPTION DE L'OEUVRE
Premier plan :
De gauche à droite : une femme avec un enfant dans ses bras, un taureau, un homme allongé avec une épée à la main, un cheval, une lampe au plafond, une femme apparaissant à une fenêtre avec une lampe à pétrole, une femme s'enfuyant, un personnage en proie aux flammes dans une habitation.
Les expressions sont fortes et accentuées par la déformation des personnages. La vue est de face.
Arrère-plan :
Architectures intérieures (à gauche) et vues extérieures (à droite).
INTERPRETATION DE L'OEUVRE
LUMIERE :
Plusieurs sources lumineuses. La lumière divise la scène en deux parties (gauche et droite).
Les contrastes de valeurs (opposition clair/foncé) mettent en évidence les personnages et l’action.
La lampe au plafond symbolise les bombes (la destruction) ; la bougie symbolise la résistance, l’espoir.
COULEUR :
Noir, blanc et variété de gris : absence de couleurs.
Les gris sont obtenus avec des aplats ou par graphismes (cheval).
Rôle du noir et blanc : dramatiser la scène, accentuer l’idée de mort, faire ressortir les personnages, faire référence à la presse.
COMPOSITION :
L'image est très fragmentée (cubisme) pour donner l'impression de chaos, de désordre.
Les personnages et leur symbolique :
- Femme à