Dans la scène 3, liaison entre le marquis de Cibo et le Duc, et rôle du cardinal (entremetteur).
La scène 4, quant à elle, constitue la véritable entrée en scène du Duc et de Lorenzo. Introduction jusqu'à la réplique 11, avec l'arrivée des personnages de l'Eglise et du conseil des huit. Puis, jusqu'à la réplique 25, débat sur Lorenzo, critiques formulées par les personnages de l'Eglise et prise de défense du Duc. Enfin jusqu'à la réplique 51, on assiste à la scène de l'épée. Cette scène nous permet de connaître la personnalité des personnages et de critiquer l’église.
I - Le portrait de Lorenzo
A. Par l'Eglise.
� Pour l'Eglise, Lorenzo est un débauché : "désordres de la cour" (réplique 14) et réplique 16 : "C'est Lorenzo que le pape réclame". Sire Maurice n'a le pouvoir de s'attaquer directement au Duc, et attaque donc Lorenzo.
� "modèle titré ..." (réplique 18). Lorenzo est responsable de la débauche de Florence.
� C'est aussi un profanateur (réplique 18). Allusion à un fait historique : En 1534, Lorenzo avait décapité les têtes de rois de l'arc de Constantion.
C'est un athée (réplique 20).
Pour l'Eglise, Lorenzo n'a de respect pour tien.
� "Le peuple appelle" (réplique 20) : réplique importante : o explication du titre de la pièce; o surnom péjoratif de Lorenzo avec "accio"; o écho à la réplique 16 : "Les actions du Duc ...".
On accuse Lorenzo d'être l'âme damnée du Duc. Il critique l'attitude du Duc.
B. Par Cibo.
Il est le seul à avoir percé le double jeu de Lorenzo, ce qui prime de l'image qu'il en donne. C'est Lorenzo le comédien.
� Réplique 24 : Mise en garde du cardinal, elle est assez mystérieuse, comme si le cardinal avait percé le secret de Lorenzo.
� Cela est renforcé à la fin du texte où il ne croit pas à la scène qui vient de se dérouler. Le point d'exclamation de la réplique 56 est important : il montre le côté jubilatif du cardinal.
On a donc ici un autre regard sur Lorenzo, celui-ci ne s'attache pas au côté de débauché. Pour Cibo,