Relation Maître Valet Comédie

triomphes. Détermination du genre : tragi-comédie • Détermination du sujet : ce que raconte l’œuvre, du thème : les problèmes abordés par cette œuvre. L'œuvre raconte la vie de Dom Juan, un homme libertin et qui aime défier les autres hommes, la société et la morale. C'est un grand séducteur qui se moque de la religion. • Notions clés : le libertinage, le défi, les relations entre le maître et le valet. • Analyse des personnages, de leur caractère, de leurs relations. • Don Juan est un libertin. Il est

 Introduction La première page du roman vise à fixer les personnages dans un lieu et dans un temps mais aussi à définir un certain pacte de lecture entre le narrateur et le lecteur. Hors Diderot, dans l’incipit de Jacques le fataliste et son maître écrit dans la deuxième moitié du siècle des lumières semble refuser de répondre aux attentes du lecteur. En quoi ce texte joue-t-il avec les codes romanesques ? Le narrateur se plait d’abord à déjoué les codes du roman. Il met alors en place un

L’ile des esclave : scène 3 L’Île des esclaves, comédie en un acte (onze scènes) et en prose que l’on doit à Pierre Carlet de Chamblain de Marivaux, a été crée en 1725 puis présentée pour la première fois le 5 mars de la même année, à l’Hôtel de Bourgogne (Paris), par les Comédiens Italiens. Cet opuscule innovant se révèle à la fois une diatribe et une approche moralisatrices quant aux inégalités au sein même des Hommes, auxquelles fut notamment adjointe la tonalité pathétique, au moyen d’un

LA COMEDIE. Statut ambivalent : « ancien », mais « bas ». Genre antique : garanti par l’héritage des anciens, grecs (Aristophane) et surtout latins (Plaute, Térence). L’inventio est souvent cadrée par les sujets antiques, puisés chez Plaute et Térence essentiellement, mais pas toujours : l’invention de sujets neufs est mieux tolérée pour la comédie que pour la tragédie. Genre bas : 1/ laisse un peu plus de latitude formelle que la tragédie, est plus perméable à l’influence d’autres formes d’art

interdit par le roi.. Reprend un sujet à la mode déjà illustré par l’espagnol Tirso de Molina. Tragi-comédie qui raconte la vie d’un libertin. Si Molière est considéré comme un classique, Dom Juan est néanmoins une pièce d’un genre hybride, qui fait plus d’une entorse aux règles classiques : - Refus de la règle des trois unités - Écrite en prose - Se finit mal (contraire au code de la comédie) - Mélange les registres. - Héros éponyme plutôt représentant du mouvement baroque (inconstance)

Incipit de Jacques le fataliste et son maître de Diderot Introduction La première page du roman vise à fixer les personnages dans un lieu et dans un temps mais aussi à définir un certain pacte de lecture entre le narrateur et le lecteur. Hors Diderot, dans l'incipit de Jacques le fataliste et son maître écrit dans la deuxième moitié du siècle des lumières semble refuser de répondre aux attentes du lecteur. En quoi ce texte joue-t-il avec les codes romanesques ? Le narrateur se plait d'abord

m'impatientez »Relation maître-valet renverséeSouligne un relation parent-enfant, relation maître-valet renversée : le valet parle sur un ton de reproche au maître.« terreur »Décalage de registreTerme innaprorié dans une comédie, Dubois considère que Dorante est ridicule de « trembler » d'amour.« un peu de confiance », « vous réussirez », « vous dis-je »Rythme ternaire, saccadé, vifSouligne la volonté de Dubois de bousculer Dorante.« un peu de confiance »ExpressionRévèle une relation maître-valet inhabituelle :

DOM JUAN . Auteur : Jean Baptiste Poquelin, dit Molière, est né à Paris le 15 janvier 1622. C’est un dramaturge, auteurs de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre français qui s’est illustré au début du règne de Louis XIV. Issu d’une famille de la riche bourgeoisie, Molière se consacre au théâtre à vingt-et-un ans après la rencontre de Madeleine et Joseph Béjart avec qui il fonde « l’Illustre Théâtre ». Il obtient la protection du roi en 1658 et écrit Les Précieuses Ridicules

Fiche de Lecture : Le mariage de Figaro, Beaumarchais. I. Présentation de l’œuvre : Le Mariage de Figaro, ou La Folle Journée est une comédie en cinq actes écrite pas Beaumarchais en 1778 et qui dénonce les privilèges désuets de la noblesse de l’époque. Cette œuvre est le deuxième tome d’une trilogie entièrement écrite par Beaumarchais, elle est donc précédée du Barbier de Séville (ou La Précaution inutile en 1775) et elle est suivie de L'Autre Tartuffe (ou la Mère coupable en 1792). La première

temporelle). Ici l’amour s’oppose au devoir, à l’honneur. La comédie met en scène des conflits familiaux et sociaux : conflits de caractère et d’intérêts : l’avarice, le mensonge ; le mariage, l’argent, l’éducation des filles (Molière). Les conflits sociaux apparaissent dans la comédie dès l’antiquité et perdure jusqu’à aujourd’hui sous une forme particulière : relation maître/esclave devient la relation maître/valet et ensuite la relation dominant/dominé. Les conflits d’idée/politique sont essentiellement