Théâtre épique De Brecht La Distanciation

Bertolt Brecht Biographie : Né en Bavière, Allemagne en 1898 Dramaturge metteur en scène À 15 ans écrit une pièce où il évoque guerre trente ans  bible inspiration majeur Père catholique et mère protestante Guerre thème majeur de ses oeuvres Philosophe moderne Il était assez provocateur, provocations libertines Sermons domestiques Ecrit sa première piece dans un syle lyrique ‘Baal’ 1919 s’interesse suite à l’assassination de membres de l’extreme gauche (Karl Liebbrecht et Rosa Luxembourg)

Théâtre - Distanciation La distanciation est un principe théâtral lié à la dramaturgie de Bertolt Brecht. Se positionnant à l'inverse du théâtre aristotélicien, le théâtre se fonde, selon Brecht, sur la distanciation (Verfremdungeffect). S'opposant à l'identification de l'acteur à son personnage,, elle produit un effet d' par divers procédés de recul, comme l'adresse au spectateur, la fable épique, la référence directe à un problème social, les songs, les changements à vue, etc. Dans son Petit

Bertolt BRECHT Eugen Bertolt Friedrich BRECHT est né le 10 février 1898 à Augsbourg et est mort le 14 août 1956 à Berlin-Est. Il est poète, dramaturge, metteur en scène, critique théâtral et véritable théoricien du spectacle vivant. Il sera naturalisé autrichien en 1950 après avoir été apatride pendant plus de quinze ans. Brecht grandit dans une famille bourgeoise, élevé par un père catholique et une mère protestante. Très tôt passionné par l’écriture (il publiera son premier texte à l’âge

Quatrième mur En théâtre, le quatrième mur est une notion inventée par André Antoine qui voulait recréer sur scène la vraisemblance. Bien avant lui, Denis Diderot, dans le Discours sur la poésie dramatique (1758), avait formulé l'idée qu'un mur virtuel devait séparer les acteurs des spectateurs : « Imaginez sur le bord du théâtre un grand mur qui vous sépare du parterre ; jouez comme si la toile ne se levait pas. » (chap.  11, De l'intérêt.) Autre explication de l'esthétique du quatrième

La distanciation est le fait pour un auteur, pour un metteur en scène, ou pour un acteur de créer une certaine distance entre le spectacle et le spectateur, afin de développer l'esprit critique de celui-ci, par le choix du sujet, par certaines techniques de mise en scène ou encore par le jeu des acteurs. Le principe même de ce mouvement est la faculté à délivrer le spectateur de ses problèmes sociaux et politiques à travers une distance critique et une distance libératrice. C'est Bertolt Brecht le

L’ACTEUR AU PERSONNAGE : IDENTIFICATION ET DISTANCIATION (THÉÂTRE ET CINÉMA) ARMELLE TALBOT CONFÉRENCES SUR LE PERSONNAGE MASTER 1 ET 2 LETTRES, ARTS ET PENSÉE CONTEMPORAINE UNIVERSITÉ PARIS DIDEROT – 2014-2015 Une sorte de chaîne qui va du moi imaginaire du personnage fictif au moi du spectateur en passant par le moi du comédien, telle est l’image que se ferait volontiers le spectateur de théâtre. L’illusion est de croire que le person- nage de théâtre est une âme individuelle, à laquelle le

Théories du théâtre : Bertolt Brecht ____________________________________________________________ _________ Brecht a touché à la quasi-totalité des métiers du théâtre, sauf le comédien. Il est lié à l’idéologie communiste car il est le principal dramaturge de l’Allemagne de l’est. C’est le renouveau du théâtre dans les années 20, mais qu’est-ce qui a fait que le théâtre ai eu besoin de renouveau à cette période? - Brecht reviens de la 1WW - il connait l’entre deux guerres et la montée

Né à Augsbourg en Bavière le 10 février 1898, Bertolt Brecht, directeur du Berlin Ensemble, a été un dramaturge et un poète allemand influent du vingtième siècle. A l’âge de seize ans, il a commencé à écrire de la poésie et plus tard il entreprend des études de médecine avant de fréquenter les cercles littéraires et artistiques munichois. En 1918, Brecht a connu un grand succès avec sa première pièce intitulée Baal, qui traite les thèmes de la vie ainsi que de la sexualité. Cinq années plus

Théâtre épique Genre de théâtre élaboré et illustré par Erwin Piscator et par Bertolt Brecht, qui en a formulé les principes dans son Petit Organon pour le théâtre (1948). Il s'agit d'un théâtre de critique sociale et politique, qui fait appel à la raison plus qu'au sentiment. Par opposition au théâtre dramatique reposant sur les conceptions d'Aristote, Brecht propose un théâtre narratif, qui situe l'homme dans l'histoire et refuse la participation émotionnelle du spectateur à un destin individuel

Bertolt Brecht I - présentation de la pièce - Mise en scène par B.Lambert - Pièce écrite par Brecht en 1940 d'après les récits et projets de pièce d'un écrivain finlandais : Hella Wuolijoki (chez qui il a été hébergé pendant son exil en Finlande). - Maître Puntila et son valet Matti reprend un topos largement exploité au théâtre: (sans doute parce qu'il convoque une thématique relationnelle et de ce fait emblématique de toute représentation théâtrale) la relation maîtres et valets . Brecht toutefois