Commentaire composé
Lorenzaccio
Musset

(Rédaction de l’introduction

Le théâtre romantique désigne un courant théâtral né au début du XIXe siècle en opposition aux principes de la tragédie classique. Les représentations des pièces du théâtre romantique ont donné lieu à des confrontations entre les « modernes » et les « classiques ». Des auteurs comme Théophile Gautier, Alfred de Musset et Alfred de Vigny soutiendront cette vision moderne du théâtre. On peut noter que Lorenzaccio, écrit en 1834 est un drame romantique composé de cinq actes en prose. L’action se déroule à Florence, elle est en conformité au drame romantique avec les trois notions majeures totalité, liberté, transfiguration. Dans ce passage nous trouvons Lorenzo lors de la « répétition du meurtre » en effet à l’aide du décor, des passages où il dirige les acteurs fantômes et son dialogue dans ce monologue nous allons le prouver. Par ailleurs on peut également trouver un Lorenzo perturbé son obsession du détail, le monologue (ou dialogue) et les registres peuvent nous le confirmer.

(Rédaction de la conclusion Lorenzo semble alors mêler dans cette scène à plaisir les réalités et les intonations, les moments et les êtres... Cette scène se présent au spectateur comme un étrange monologue qui pourrait être à première vue celui d’un dément : visions hallucinatoires y alternent avec une pensée difficile au premier regard à ordonner. Or, ce désordre a une logique fondamentale : c’est dans ce délire verbal apparent que Lorenzo puise une dernière fois le courage nécessaire à son geste.
Derrière Lorenzo, c’est sans doute le Musset réprouvé, regrettant sa propre pureté évanouie que l’on retrouve, Musset qui nous donne là un monologue exemplaire du drame romantique ou amertume, orgueil, lucidité et résignation donnent une vision caractéristique de l’humanité. Ce discours apparemment incohérent soutint cependant une certaine logique : le héros déroule en effet sous nos yeux la vie