Matthieu Adamczyk // B00270931

Design Handbook par Charlotte et Peter Fiell

Introduction:
Depuis toujours, le design est présent dans notre vie quotidienne et se retrouve à peu près partout dans le monde qui nous entoure. Il est omniprésent dans la conception et la réalisation de tous les produits fabriqués par l’homme. Cependant, l’origine du design comme on le définit aujourd’hui remonte à la Révolution Industrielle, c’est là que l’action de concevoir et de fabriquer l’objet deviennent deux tâches propres à deux acteurs différents : le designer est « né ». C’est par ailleurs grâce à des personnalités telles que William Morris que le design commence à revêtir une dimension à la théorique et philosophique.
A partir de là, la fin du XIXème et le début du XXème siècle voient l’apparition de nombreux mouvement prônant une vision « idéalisée » du design, il est question ici du mouvement des Arts and Crafts, de l’Art nouveau, du Jugendstil,… La fusion de ces mouvement théoriques avec la production industrielle se fait plus tard, à travers, entre autres, à Walter Gropius qui, en 1919, fonde le Bauhaus dont les principes seront repris par la suite par le New Bauhaus de Chicago et par l’école de Ulm. C’est ensuite le Mouvement moderne et le Style international qui voient l’aboutissement de la fusion entre le monde industriel et le design.
Dans les années 1960 on voit apparaitre des mouvements remettant en cause ce consensus moderniste. Dans un contexte politique, économique et social particulier voit le jour l’anti-design et le design radical (en Grande Bretagne et en Italie). Ces mouvement débouchent, à terme, sur le Pop Design, le déconstructivisme et le post-modernisme. L’évolution du design est d’ailleurs très fortement liée au contexte à cette époque, cela du fait des habitudes et des goûts des consommateurs qui commencent à varier de plus en plus vite du fait de l’entrée des pays occidentaux dans l’ère de la consommation de masse. C’est d’ailleurs à cette