LA REPRESENTATION D’UNE TRAGEDIE ANTIQUE
 Rappel de la structure d’une tragédie
-le prologue « prologos (monologue ou dialogue avant entrée du chœur)
-le « Parados », le chant d’entrée du chœur
-les épisodes « epeisodia », les scènes où acteurs et chœur se produisaient ensemble
-les « Stasima », chants du chœur en lien avec l‘intrigue
-l’Exodos, chant de sortie

 Les costumes
Les acteurs tragiques portaient toujours un masque. Cet usage datant de l’Antiquité avait probablement une cause religieuse. Il servait à donner le caractère, l’âge, le sexe et la condition du personnage ainsi que le sentiment qui dominait en lui. Cependant l’acteur pouvait aussi exprimer ses sentiments à l’aide de gestes et d’expressions car le masque laissait voir ses yeux et sa bouche, mais surtout à l’aide de chants et de déclamations.
Les costumes tragique étaient eux aussi une aide et un obstacle à la fois : en effet, s’ils gênaient parfois les mouvements des acteurs ils leurs conféraient un aspect de majesté religieuse à laquelle s’ajoutaient un taille surhumaine grâce à des chaussures surélevées.

 la date et l’organisation
A Athènes jusqu'à l’époque hellénistique (IVème siècle avant JC-IIème siècle avant JC) les représentations ont des thèmes religieux. En effet, elles ont lieux a l’occasion de concours dramatiques accompagnant les fêtes de Dionysos : en mars les grandes Dionysies et en janvier, les Lénéennes. Les concours sont institués par les Pisistrate et ses fils dans les années 530 avant JC. Ils sont organisés sous le contrôle de la cité : le magistrat chargé de les superviser est l’archonte éponyme pour les Dionysies et celui des Lénéennes l’archonte roi. Cet archonte choisit trois poètes tragiques parmi tous ceux qui se sont présentés et leur donne un Chœur et un acteur principal tiré au sort et appelé le protagoniste. Un jury de 5 membres également tirés au sort choisissait le gagnant, son choix était influencé par les réactions du public. Le poète