Esthétique télévisuelle

Le flux sonore à la télévision

Il convient, pour mieux appréhender le sujet, de déterminer dès maintenant et de manière brève les grandes différences qui délimitent la frontière entre cinéma et télévision. En nous plaçant au niveau du récepteur, la salle de cinéma n’est pas le salon ou la chambre où la télévision repose. Nous ne développerons pas toute la symbolique de la salle noire, cela pourrait faire l’objet d’une vaste analyse, mais il est indispensable de comprendre ce qui sépare ces deux mondes audiovisuels. Se rendre au cinéma pour voir un film, un documentaire, est le reflet d’un désir, d’une volonté, il y a déplacement. Cela est d’autant plus vrai que le spectateur va « subir » ce qu’il verra, il lui est impossible d’agir sur la projection. Cette impossibilité se traduit également à la télévision (bien qu’actuellement, certains systèmes permettent de mettre en pause une émission) mais de manière moins stricte. Il est tout à fait possible d’arrêter son poste, de le quitter quelques minutes pour y revenir, de baisser le son, etc. Au cinéma, une fois la séance terminée, nous nous retrouvons confrontés à nous même, à ressasser certaines scènes. La télévision s’inscrit dans un flux sans début ni fin, la coupure est inexistante et même contraire au langage télévisuel. C’est en ce sens, comme l’a dit Godard, que « la télévision crée de l’oubli alors que le cinéma crée du souvenir ». A la télévision, chaque image est immédiatement effacée par la suivante, sans aucune interruption. Lorsque nous arrêtons notre poste, le flux ne s’arrête pas pour autant. C’est justement cette notion de flux qui va orienter notre analyse du son dans le domaine télévisuel.

Le son est d’autant plus soumis à cela de par le fait qu’il est totalement éphémère. Il est absolument impossible de faire une pause sur un son. Il est possible d’arrêter la diffusion d’un enregistrement sonore mais pas d’en faire une pause exacte, sur un instant précis.