1959 au cinéma

ses films ont profondément marqué le cinéma français entre 1930 et 1950 Biograhpie : Ses débuts Après des études très médiocres, Jean Renoir s’engage dans l’armée en 1912. En 1914, il participe à la 1er guerre mondial en tant que sergent. Mais très vite en avril 1915, il reçoit une balle dans le col du fémur lors d’un combat dans les Vosges, cette blessure le fera boité toute sa vie. A la mort de sa mère en Juin 1915, Renoir passe son temps dans les cinémas, voyant jusqu’à 25 films par semaines

Darabont La ligne verte est un film réalisé par Franck Darabont de 1999 adapté du roman de Stephen King de 1996 du même titre. Franck Darabont est un réalisateur, scénariste et acteur de cinéma américain, il est d’origine Hongroise né en France le 28 janvier 1959 à Montbéliard dans le Doubs. Il a déjà adapté au cinéma des romans deKing, il a connu un immense succès avec son film « Les évadés » récompensé par sept nominations aux oscars. La ligne verte est un film qui a connu également quatre nominations

Ovni du cinéma russe des années 60, Soy Cuba de Mikhail Kalatozov marque la fin de la brillante carrière du réalisateur, entamée trente ans plus tôt. Véritable figure du cinéma de propagande soviétique, il avait réussi à décrocher une palme d’Or à Cannes en 1958 pour son film Quand passent les cigognes. Le cinéma soviétique connaissait alors un véritable âge d’or, qui coïncidait avec l’arrivée au pouvoir de Krouchtchev et de la période dite «de dégel». En 1959, le régime du dictateur cubain Batista

Dossier cinéma - Les années cinquante (1950-1959) La crise s'installe à Hollywood, malgré les apparences. Si l'industrie hollywoodienne est toujours bien au dessus du tas, ce n'est plus avec autant de gloire ni de prestige. La chasse aux sorcières, le début du conflit en Corée, l'apparition tonitruante de la télévision sont autant d'éléments qui vont venir porter un coup à cette industrie cinématographique, au plus bas depuis l'apparition du parlant ! D'environ 350 films produits par an, début des

Bernard Manciet Orphée-roi de Victor Segalen livret d'opéra en 5 actes destiné à Debussy qui ne le mettra pas en musique. Le visage d’Orphée d’Olivier Py, Avignon 1997 Orphée au cinéma Orphée (1950) et le Testament d'Orphée (1959), films de Jean Cocteau Orfeu Negro (1959), film de Marcel Camus basé sur la pièce de Vinicius de Moraes Orphée et Eurydice (1985), film hongrois d'Istvan Gaal Parking (1985), film musical français réalisé par Jacques Demy Orfeu (1999), film

Dieu en 1959). Le dramaturge a continué dans le même temps à servir le genre de la comédie dans de nombreuses pièces où il mêle farce et ironie (par exemple Les Poissons rouges ou Mon père ce héros en 1970) jusque dans les dernières années de sa vie. Jean Anouilh a également adapté plusieurs pièces d'auteurs étrangers, Shakespeare en particulier. Il a aussi mis en scène certaines de ses œuvres (par exemple Colombe en 1974), en même temps qu'il travaillait à des scénarios pour le cinéma ou à la

Truffaut, architecte décorateur, et de Janine de Monferrand, secrétaire à "L'Illustration". La famille Truffaut habite à Pigalle, rue Henri Monnier. Il est élevé par sa grand-mère de 1935 à 1942 18 décembre 1940: Le jeune François Truffaut découvre le cinéma avec Paradis Perdu d'Abel Gance. 1944 : Il découvre fortuitement que sa naissance est bien antérieure au mariage de sa mère et que son père n'est vraisemblablement pas son père "biologique" Voir plus de détails sur l'enfance de François Truffaut

cabaret, se destine à suivre la tradition familiale artistique. Après avoir fait des débuts dans le music-hall, il s'essaye au cinéma en 1917 et en 1919 il décroche son premier grand rôle dans une série de courts-métrages intitulés "La Maison démontable". Durant les années 1920, Keaton réalise et interprète une dizaine de films qui feront date dans l'histoire du cinéma. Il fabriquera ses films dans son propre studio. Des «petites comédies burlesques souvent à trois personnages, l'héroïne, le méchant

Metropolis est un film expressionniste de science-fiction produit pendant la courte période de la République de Weimar. Réalisé en 1927 par le réalisateur autrichien Fritz Lang (1890-1976), il est un des réalisateurs les plus importants de l'histoire du cinéma et adopte un courant artistique appelé expressionisme, le film est muet et en noir et blanc, il est le seul film inscrit sur le Registre de la Mémoire du monde de l’UNESCO. Metropolis vient du grec "polis" : la ville et "mêter" : la mère. II.

« j’ai reçu une culture allemande et je me suis passionné pour le cinéma allemand »-documentaire commence avec un Fritz Lang vieillissant qui joue son propre rôle Godard rend hommage dans Le Mépris (1963) en le mettant en scène dans son propre rôle Godard figure emblématique du ciné français témoigne son amour à Fritz Lang-1919 premier film tourner en Allemagne → commence avec du cinéma mué cela lui a appris à maîtriser la composition de l’image (lumière