Acte 5 Scene 3 Hernani

drame et de la vie. »Pour récapitulerLa loi des trois unités est déjà malmenée depuis longtemps quand on joue Hernani en 1830. Le mélodrame, la féerie et le théâtre historique l’ont contestée depuis le début du siècle, et le public n’en fait plus un dogme depuis quelques décennies. À titre d’exemple, dans le Christophe Colomb de Népomucène Lemercier, créé en 1809, la scène se déplace, d’un acte à l’autre, de l’Europe en Amérique: ce sont les unités de lieu et de temps qui sont ainsi violées ensemble

Hernani – ACTE V, Scène 6 La scène 6 de l'acte 5 est le dénouement du drame de Victor Hugo, "Hernani". Ce dénouement est aussi un dernier coup de théâtre dans une pièce très mouvementée. Alors que les bienséances issues du théâtre classique interdisent la violence sur scène, "Hernani" se termine par un triple suicide. On comprend alors le scandale provoqué par la représentation. On songe bien sûr au poison utilisé par Roméo et Juliette dans le drame de Shakespeare, mais ici, les personnages ont

OE II 1ère Devoir maison sur le théâtre Corpus : Texte A : Jean Racine, Britannicus, acte II, scène 6, 1669. Texte B : Victor Hugo, Hernani, acte I, scène 2, 1830. Texte C : Georges Feydeau, La Dame de chez Maxim, scène V, 1899. Sujet complet pour information : Question de corpus. Quel(s) registre(s) littéraire(s) (tonalité) pouvez-vous associer au motif du personnage caché dans chacun des textes du corpus ? Commentaire Vous commenterez l’extrait de la pièce de Victor Hugo (Texte

Problématique : Quelle mise en scène pourrait-on imaginer pour représenter cette pièce romantique ?| Objets d’étude : - Etude du genre théâtral, et plus précisément du drame romantique.- Théâtre et représentation.- Etude d’un mouvement littéraire, le Romantisme.- Etude des registres comique, pathétique et tragique.| | Œuvre intégrale : Les Caprices de Marianne, d’Alfred de Musset.Lectures analytiques :1- Alfred de Musset, Les Caprices de Marianne, Acte I, scène 1, de « Malheur à celui qui, au

scandales & les glaives renvoient la toile à la période antique. 3) a/ Horizontalement nous pouvons voir les bras et verticalement nous pouvons voir les jambes, les épées, la lance et les piliers. b/ dans un premier lieu nous pouvons voir les trois frères à gauche puis Horace au centre et enfin les femmes à droite. 4) On constate les formes de triangles et de pyramides formées par les jambes des fils et celles d’Horace puis par les femmes. 5) La lumière vient d’en haut à gauche, elle éclaire l’épée,

Hernani | Les Brigands | Don Alvaro | Piste de réflexion | -L’action ne se déroule jamais dans la forêt. En effet cette dernière est évoquée par les personnages y compris le héros éponyme de l’œuvre.-Pour Hernani, la foret est d’abord un lieu de refuge. Dans celle-ci, il est à l’abri des dangers qui le guettent d’ailleurs, elle se présente à lui en « mère ».-La foret dépasse le cadre de mère, elle est le lieu d’affranchissement des lois rudes et étouffantes de la cour royale.-L’aspect sauvage de

com présente ‘’Hernani ou L’honneur castillan’’ (1830) drame en cinq actes en vers de Victor HUGO pour lequel on trouve un résumé puis successivement l’examen de : les sources (page 3) la genèse (page 3) l’intérêt de l’action (page 4) l’intérêt littéraire (page 4) l’intérêt documentaire (page 4) l’intérêt psychologique (page 5) l’intérêt philosophique (page 11) la destinée de l’œuvre (page 5) le commentaire de passages (pages 9-13). Bonne lecture ! Résumé Acte I : ‘’Le roi’’ En

Hernani I - Le nom : la question de l’identité Héros à l’identité tronquée et mystérieuse : son identité réelle ne sera révélée qu’à l’acte IV, et n’est pas présente dans la liste des personnages. D’ailleurs, l’intrigue de la pièce est l’histoire d’un nom « Je suis Hernani » (III, 3) - Hernani, donne son prénom à la pièce → nom du bandit, du brigand, du marginal ; référence à la ville espagnole Ernani à laquelle Hugo ajouta son initiale. - Dès la scène d’exposition, quiproquo sur son identité

Hernani, acte I scène 2 I Des héros romantiques 1) le lyrisme amoureux Il s’exprime à travers l’élan rendu par les nombreux enjambements (v.7 à 8 ; 13 à 14 ; 16 à 17 ; 17 à 18). L’empressement de Dona Sol est aussi rendu par des phrases lapidaires (courtes et efficaces comme un jet de pierre[lapidaire vient du latin lapis qui veut dire pierre] ) : phrases nominales, v.20 à 22. Cet élan de Dona Sol apparaît aussi au v.6 : elle poursuit le vers d’Hernani

dans ce nouveau genre qu’est le drame romantique, un refus des règles et des traditions contraignantes. Ce drame romantique emprunte tant à la comédie et sa représentation du prosaïque, du ridicule par un langage courant, qu’à la tragédie qui met en scène dans un style élevé des personnages nobles. En réalité, il souligne que la nature ignore cette nette opposition entre les deux genres, d’où l’intérêt de les mêler pour représenter la vie totale. Les personnages peuvent donc passer d’un registre à