Acteur Transnational

LE THEÂTRE Histoire du théâtre et de sa représentation: * Le modèle grec Né à Athènes au Ve siècle Av JC. Grandes Dionysies, acteurs professionnels masqués * Le théâtre romain Appelé "jeux scéniques", pas d'activité sérieuse. * La scène médiévale "Les Mystères" sont des pièces qui rejouent des scènes chrétiennes ( noble ). Théâtre de foire pour les pièces profanes qui sont des farces. * Le théâtre à l'Italienne Du XVIe au XVIIIe siècle. Grâce a la peinture on fait

s s s s s s s Blade Runner Un film de Ridley SCOTT LYCÉENS AU CINÉMA s s s s s s s Sommaire 2 3 4 5 6 GÉNÉRIQUE / SYNOPSIS ÉDITORIAL RÉALISATEUR /FILMOGRAPHIE PERSONNAGES ET ACTEURS PRINCIPAUX DÉCOUPAGE ET ANALYSE DU RÉCIT L’intrigue résumée, planifiée et commentée, étape par étape. 16 LE LANGAGE DU FILM Les outils de la grammaire cinématographique choisis par le réalisateur, et l’usage spécifique qu’il en a fait. 18 UNE LECTURE

Analyse critique de La Liste La Liste est une pièce de théâtre racontant l’histoire d’une femme qui écrit tout sur des listes pour ne jamais oublier. Elle se met beaucoup de pression pour que tout soit parfait dans sa vie. Par contre, nous comprendrons au cours de la pièce qu’à cause d’un oubli, elle se sent coupable de la mort de sa voisine Caroline qui est morte à cause qu’elle ne s’est pas fait administrer d’anticoagulants par son médecin. On parle beaucoup d’individualisme et de pression

| |Présentation de l’activité : Objectif(s), démarche, tâche(s), planification et données de métier (informations, consignes, chartes, règles, normes, etc.),| |données concernant les acteurs (en particulier pour les activités relationnelles) | |

1592. Une tradition rapporte qu’il s’essaye comme maître d’école à la campagne et il est possible que Shakespeare écrit ses premières pièces pour des compagnies de province. En 1587, pour des raisons qu’on ignore, il se rend à Londres où il devient acteur. La première date marquante de sa carrière littéraire semble être 1591 avec la pièce Henri VI. En 1592, il réside à Londres, où il a déjà fait passablement parler de lui en tant qu’acteur et dramaturge, comme en attestent des allusions de l’époque

À quoi servent les monologues au théâtre ? Dans tous les genres dramatiques on constate l’existence de différents recours et aussi l’utilisation de différents types de répliques. Une des plus connues c’est le monologue ; cela nous fait demander à quoi servent les monologues au théâtre? On va parler premièrement de la fonction qu’il a pour le personnage principal et deuxièmement la fonction qu’il a pour le spectateur. Axe 1 : Les monologues servent au comédiens pour plusieurs raisons. *Thèse

octobre prochain, est actuellement en cours ou en fin de tournage, les prises de vue ayant commencé en septembre dernier, d’abord en Sologne, puis en région parisienne[6] ; son réalisateur est Jean-Daniel Verhaeghe ; Jean-Baptiste Meunier, le jeune acteur des Choristes, interprète François Seurel, le narrateur, et Nicolas Duvauchelle, Augustin Meaulnes, le héros éponyme[7] ; font également partie de la distribution Jean-Pierre Marielle, Philippe Torreton, Emilie Dequenne, Florence Thomassin, etc.

religieux dans le même panier, insultant du même coup la religion elle-même ? C'est ce débat qui fit interdire plusieurs fois la représentation du Tartuffe au théâtre. Au début de sa carrière, Molière se considère moins comme un écrivain que comme un acteur et un chef de troupe. Après avoir écrit avec L’Etourdi et Le Dépit amoureux des comédies en cinq actes et en vers, et avoir un peu plus tard connu le succès populaire avec Les Précieuses ridicules, il ne manque pas d’ironiser dans la préface de cette

I. RESUME “I’m no angel” (“Je ne suis pas un ange”), film de 1933 réalisé par Wesley RUGGLES et produit par la Paramount Picture, est une comédie dite « musicale » dont les acteurs principaux sont Mae WEST (dans le rôle de Tira) et Cary GRANT (dans le rôle de Jack CLAYTON). Mae West y incarne une dresseuse de lion, vedette d’une fête foraine, qui ne laisse pas la gente masculine indifférente et avec laquelle elle partage des nuits « sous les tentes du cirque aussi bien que dans les hôtels de luxe

Stylisés, les costumes fonctionnent par codes : les bottes désignent le messager, le blanc, l'innocence. Les rôles de jeunes filles sont tenus par des garçons qui n'ont pas encore mué, les femmes sont interprétées par des adolescents. Le jeu des acteurs est souvent hyperbolique (Hamlet préconise au contraire de "tendre un miroir à la nature"). Quant aux effets scéniques, le public apprécie aussi bien les pantomimes lyriques, accompagnées de danses et de chants, que les apparitions de fantômes ou