Amour Source D Inspiration

ROMEO & JULIETTE Genre : tragédie lyrique Contexte : période dite « élisabéthaine » (âge d’or pour l’Angleterre), la Renaissance Inspiration : Les Amants de Vérone de Matteo Bandello, Romeus and Juliet d’Arthur Brooke Langage shakespearienne Les personnages de classe sociale inférieure, vulgaires ou bouffons, s’expriment en prose, et les personnages nobles, en vers. Il y a un mélange des genres, et plus encore le mélange des registres. Aucune couche de la société ne semble exclue de ce

individuels corps potelés nuages chargés couleurs vives chair pâle petits cupidons viol, ils vont le faire aucune servante (bizarre) joues roses de peur 4. Le classicisme français horizontalité but = exprimer la grandeur du pouvoir royal prend son inspiration au 16ème siècleéé aspect rationnel, symétrique fenêtres → L’Hotel des Invalides (Paris) → La colonnade du Louvre (de Claude Perrault, Paris) au départ c’est Le Bernin qui devait le faire mais c’était trop baroque pour les français donc c’est

Lorsqu'il quitte le bagne en 1854, il se remet à écrire intensément. Couvert de dettes, l'écrivain se lance à corps perdu dans le voyage et le jeu, pour tenter de faire fortune à la roulette. Cette passion destructrice sera la source de son inspiration pour Le Joueur et L'adolescent. En 1867, il épouse Anna Grigorievna Snitkine, qu'il avait engagée comme secrétaire. Elle n'a que vingt ans, mais permet d'améliorer la vie de l'écrivain et du ménage. Dostoïevski arrête de jouer et travaille

1841, sa famille l’obligera à embarquer à bord d’un paquebot, ayant pour destination : les Indes. Mais, au bout de sept mois, Charles Baudelaire va mettre fin à cet exil, en allant pas plus loin que l’ile de la Réunion. Cependant, ce voyage sera source d’inspiration pour certaines de ses œuvres, comme le poème « L’Albatros », ou encore « Parfums exotiques ». Lors de son retour en France en 1842, Baudelaire recevra sa part d’héritage paternel, ce qui permettra son indépendance. Il reprendra

l’inspiration poétique ne peut pas être autres chose qu’une harmonie brisée, qu’une souffrance. D’où cette affirmation de Musset : « le poète est un adulte aux larmes faciles ». Mais le poète ne crée-t-il vraiment que sous la poussée d’une douloureuse inspiration ? Le bonheur ne peut-il pas lui aussi féconder l’invention poétique ? I- THESE : LA POESIE COMME EXPRESSION DE LA DOULEUR Lorsqu’un poète pleure, ses larmes ne sont jamais physiques, elles sont artistiques. Dire donc qu’il a des « larmes

fois moderne car il n’y a pas de ponctuation mais à la fois classique en parlant des roses. -La maison des morts: mélange entre le monde des vivants et celui des morts car tous dansent et boivent ensemble, un mort déclare son amour à une vivante et réécriture du mythe d’Echo et Narcisse. Le poète pense donc que toute personne décède puis renaît. On retrouve un souvenir personnel de l’auteur avec l’image des morts apprêtés pour leur enterrement en Allemagne. -Clothilde :

reconnaître un pastiche de la fable de LF, respectueux et facétieux. L'art du portrait Le choix d'animaux différents Anouilh : supprime la fourmi au profit du renard (rusé) cigale devient le personnage principal, dément sa légende de la fable source (LF) cigale en réalité une fourmi moteur du récit (v9), impose sa parole, calcule, décide, ordonne ("j'entends" x2, "je veux") LF garde le souci de vraisemblance, respect de la nature Mais Anouilh pousse le merveilleux de la fable jusqu'au bout

pas si protectrice ou nocive. Le correspondant masc Ondine est Ondin, fr nom commun pr vaguelette, génie des eaux. Ondine fée des eaux séduit voyageur et les emméne pr les noyer. Sylphe et les sylphides, sirénes... Le poéte s'inspire d'une autre source d'inspiration, charme ondulatoire en nocturne des nymphes des eaux germaniques. Théme Ondine reprit ds musique et litté. Théme de ce poème est scéne de séduction qui échoue de peut car poéte hésité. Compo, 3 strophes en discour direct, chanson d'ondine

du mouvement surréaliste et l’un des principaux poètes français du XXème siècle. Il se lie également au milieu artistique en côtoyant Picasso et le peintre Marie Laurencin, avec qui il entretient une liaison. C’est de leur rupture qu’il tire son inspiration dans son poème intitulé Le pont Mirabeau, publié en 1913 dans son recueil Alcools. On y retrouve le registre élégiaque puisqu’il évoque la mélancolie du temps qui lui échappe et ses regrets amoureux. Le poète affirme ainsi son objectif dans une

Les sources du théâtre classique Inspirations du théâtre classique : À partir de 1630, des théoriciens et écrivain édictent les règles d’écritures permettant de créer des chefs-d’oeuvre. Ils s’appuient sur des modèles antiques: En Grèce au Vème siècle avant J.-C., lors des fêtes de Dionysos (dieu de l’ivresse de la création) des représentations théâtrales étaient données. Ces cérémonies de théâtre avaient alors un enjeu religieux, social et éducatif.

 Deux grands genres existent alors :