Analyse Anne Frank Histoire Des Arts

proposés aux élèves de la promotion 05 Les séminaires Les séminaires de la promotion 06 A - Management, droit, économie et sciences politiques B - Lettres et sciences humaines C - Arts Les séminaires de la promotion 05 A - Management, droit, économie et sciences politiques B - Lettres et sciences humaines C - Arts Suggestions de choix HSS (cours et séminaires) pour les élèves en parcours d’approfondissement Les Options Les Laboratoires Tableau récapitulatif 133 137 139 144 3 Livret

Montréal Noms et encyclopédie dans l'oeuvre de Jacques Ferron suivi d'un index onomastique général par Luc Gauvreau Département d'Études françaises Faculté des arts et sciences Mémoire présenté à la Faculté des études supérieures en vue de l'obtention du grade de Maître ès arts (M. A.) en Études françaises avril 1994 Luc Gauvreau, 1994 SOMMAIRE L'ensemble des noms propres dans l'oeuvre de Jacques Ferron forme une encyclopédie de près de 9 000 noms

la fin du XVIIIe siècle[2] et jusqu'aujourd'hui, l'art englobe principalement les produits des « beaux arts » tels que l'architecture, la sculpture, la peinture, la musique, la danse et la poésie (et donc la littérature), auxquels on ajoute fréquemment la cuisine, le cinéma, la gravure, le théâtre, la photographie, la bande dessinée, la télévision, voire l'art numérique. La classification des arts n'est pas universelle et à part pour le 7e art (le cinéma) qui a eu un succès particulier, une classification

à ce qui est banal ou, pire, dépassé. En ce sens polémique, la notion d'art contemporain remonte aux années 1980. Elle s'applique plus particulièrement aux arts visuels, à la musique et aux domaines où certaines formes semblent avoir une actualité remarquable. I- Apparition d'une notion Il est difficile de dater précisément l'apparition de l'expression. Si elle se diffuse à partir des années 1980 aussi bien au niveau des publications que des institutions consacrées à l'art contemporain (l'ouverture

régime de modes spécifiques d’entrée en modernité étatique – et, ce faisant, de pointer les phénomènes d’enchâssement des historicités impériales. Analyser le moment colonial de l’Insulinde ou de l’Indochine non plus comme l’unique point d’origine des entrées en modernité (étatique, capitaliste, individualiste), mais comme une séquence d’une histoire impériale ‘‘eurasiatique’’ de « longue durée », c’est en effet se donner les moyens de penser l’histoire des sociétés asiatiques dans son irréductible

pages qui ne paraîtront qu’édifiantes à une âme pieuse ». Comme Gautier, Bremond ressent l’arrivée du Classicisme (ce « je ne sais quoi de dépouillé, d’auguste, de sec, d’étroitement raisonnable ») comme la fin de la veine lyrique en France. Les années de l’entre-deux-guerres marquent un tournant décisif dans la sensibilité aux écrivains que les jugements des classiques avaient condamnés à l’oubli. Poussés par les études publiées dans les autres pays d’Europe, des historiens français et suisses

intérêt pour la photographie. Elle prend d'ailleurs son premier autoportrait à l'âge de 13 ans avec un Yashica 6x6, qu'elle utlisera durant tout son parcours artistique. En septembre 1975, elle entre au Rhode Island School of Design, une école des beaux arts, où elle poursuit ses études sur la photo et affirme sa précocité dans ce milieu artistique, à l'âge de 17 ans, Francesca fait preuve d'une originalité frappante et d'une grande connaissance de son art de prédilection. Dans la même période, elle s'installe

La « littérature », c'est par définition ce qu'on « lit ». Du moins était-ce ce qu'on avait l'habitude de « lire » jusqu'à présent sous une forme imprimée dans des livres. C'est également ce qui a commencé à être « affiché » depuis le début des années 1980 sur les écrans d'ordinateurs car la « littérature », c'est aussi quelque chose qui commence à être « créé » et à être « vu » désormais sur les consoles de visualisation des nouveaux équipements technologiques. Or, on l'ignore trop souvent

Le 20/09/12 Arts visuels / ruptures et continuités dans les arts du 20°siècle Arts visuel : le médium = la peinture Mettre en relation ce qui c'est passé avant avec ce qui c'est passé après phénomène d'acculturation = superposition de deux cultures qui créent en se mélangeant une troisième culture 1. Le corps transformé et l'héritage antique : la figure de zeus Rupture et continuité dans la représentatin du corps - le corps incarné - le corps ibride - le corps fabriqué -

États-Unis, la “littérature comparée” est 1 BARBARA CASSIN Rapporteur Joël Biard Jean-Loup Bourget Alain Boutot Mireille Delbraccio Daniel Ferrer Jean Garapon Marie-Odile Goulet-Cazé Vincent Jezewski Jacqueline Lagrée-Deliau Jean-Maurice Le Gal Frank Lestringant Jean-François Maillard Jean-François Mattéi Philippe Ménard René Perennec Danièle Pistone Philippe Régnier Philippe Roussin Yves Charles Zarka RAPPORT DE CONJONCTURE 1996 le cadre normal de la philosophie non analytique, et, dans