Analyse Britannicus Acte I Scene 1

Analyse analytique de Phèdre Acte II scène 5 Introduction Contexte historique : XVIIème siècle Monarchie absolue de droit divin (autorité) Louis XIV  1661-1715 Centralise tous les pouvoirs Représente Dieu sur Terre Domestication des nobles (qui tentent de prendre le pouvoir) Troubles : religions, guerres, famines, … Mouvement : Classicisme Siècle du théâtre classique Opposition au mouvement Baroque 2ème moitié du XVIIème siècle Doctrine : règles précises : 3 unités (24h, lieu, action) Vraisemblance

Le théâtre Une pièce de théâtre est destinée à être jouée par des acteurs sur scène, dans un temps limité. De ces contraintes se dégage une écriture proprement théâtrale. À quelles règles un texte de théâtre obéit-il ? Peut-on distinguer différents genres théâtraux ? 1. Quelles sont les particularités du texte théâtral ? La singularité du texte théâtral tient tout d'abord au fait que l'auteur s'y exprime uniquement à travers les paroles de ses personnages et ne peut intervenir directement

Dom Juan Acte I, scène 1 " Je n’ai pas grande peine (…) je dirais hautement que tu as menti. " Introduction Molière de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin est un dramaturge du XVII° siècle. Don Juan est une tragi-comédie écrite en 1665 après la censure du Tartuffe. Cette pièce aurait été inspirée par Tirso de Molina. Cette tirade est extraite de l’Acte 1 scène 1. Cette tirade de Sganarelle est extraite de la scène d’exposition. Sganarelle discute avec Gusman de son maître Don

considérée comme incestueuse, va provoquer le malheur de Phèdre et de son entourage. Dans la scène 3 de l’acte 1, Phèdre apparaît pour la première fois. Elle est décrite comme très malade, épuisée. Oenone, sa servante, inquiète de l’état de santé de sa maîtresse, tente de lui arracher des aveux. Après avoir vu dans cette lecture analytique comment Oenone parvient à obtenir les confidences de Phèdre (I), nous étudierons dans quelle mesure ces personnages tragiques (II) témoignent des sympathies jansénistes de

Microsoft Word - Document final III 2 théâtre.doc 1 Classe de Seconde. REFLEXION SUR LE TRAGIQUE AU THEATRE. Objets d’étude : le théâtre ; l’argumentation. (Perspectives : étude des genres et des registres : tragédie antique, tragédie classique, drame ; registre tragique ; tragique et comique au XXème siècle.) Problématique : Quelles sont les caractéristiques du tragique et de son évolution, sur le plan de ses moteurs et de son mode d’expression, au théâtre, de l’Antiquité au XXème siècle

TEXTE I Fables de La Fontaine(1678) : « Le Savetier et le Financier » Pb : Comment La Fontaine à travers cette fable parvient-il à expliquer que l’argent ne fait pas le bonheur en mettant en apposition ses personnages ? I/ La Fontaine chercher à plaire à son lecteur à travers un récit vivant : a) Des personnages en opposition : • Titre : « Le Savetier et le financier » : mise en place de 2 personnages aux différents métiers. Savetier = Cordonnier (métier artisanal

aux spectateurs ? Il existe en effet diverses manières de les faire apparaitre mais également de les mettre en scène dans une représentation théâtrale. Nous nous attacherons dès lors, dans une première partie, à analyser les diverses formes que peut prendre le conflit au théâtre, pour en venir, ensuite, aux multiples mises en valeur de l’affrontement que les choix de mise en scène proposent. Il n’est pas rare de trouver dans les pièces de théâtre des scènes de conflits qui soutendent l’action

Niveau Lycée devoirs Français Notice individuelle Devoirs 1 à 6 Rédaction Myriam Cournarie Stéphanie d’Espies Elsa Ferracci Sophie Kauffmann Julien Ledda Coordination Corinne Bara-Gallais Rozenn Jarnouën Les cours du CNED sont strictement réservés à l’usage privé de leurs destinataires et ne sont pas destinés à une utilisation collective. Les personnes qui s’en serviraient pour d’autres usages, qui en feraient une reproduction intégrale ou partielle, une traduction sans le

Sénèque le langage poétique et l’action simple. Cependant, la tragédie du siècle classique doit répondre à plusieurs règles. Premièrement, elle doit être écrite en vers dans une langue soutenue. Deuxièmement, elle doit comporter cinq actes (le premier acte étant celui de l’exposition, les trois suivants faisant progresser l’action dramatique et le dernier contenant le dénouement toujours malheureux). Troisièmement les personnages doivent être d’un statut social élevé (prince, roi) et l’action doit se

figurer dans votre rédaction. Introduction • Les analyses critiques de pièces de théâtre se multiplient, les comptes rendus et les photographies de mises en scène abondent… On en oublierait presque le public : « Pour l’histoire du théâtre, il semble que, à peu près, le spectateur n’existe pas. » (M. Descotes) • Or, sans lui, la représentation n’aurait plus de sens : « Tous ceux, et d’abord les dramaturges, qui ont eu un contact direct avec la scène, ont proclamé […] l’absolue nécessité de tenir