Analyse De Tableau Symboliste

elle pour que sa nature retrouve une pureté originelle. - La xénophobie : c’est la haine et l’hostilité à l’égard de ce qui est étranger. Des œuvres qui tournent autour du thème « Tolérance » : - Le Vent Paraclet ; Michel Tournier : L’auteur analyse les causes de la dégradation des relations humaines dans le monde occidental et nous propose des « remèdes » pour briser « la cage de verre » qui isolent les individus du monde extérieur. - Terre Des Hommes ; Antoine De Saint-Exupéry : L’auteur lance

Les Faux-Monnayeurs : à la recherche de formes nouvelles Sabine Sellam À l’aube du XXe siècle, le roman, après avoir connu une ascension extraordinaire sous l’impulsion des Naturalistes, traverse une crise profonde1. Les Symbolistes puis les Surréalistes condamnent radicalement le genre, lui préférant la poésie. André Gide s’y essaye pourtant, mais dans une perspective déconstructiviste. Ce sont d’abord Les Cahiers d’André Walter (1891), Le Voyage d’Urien (1892), et Paludes (1895), puis Le

prétention d'être si parfaitement transparent que les images le traversent et se reproduisent ensuite dans toute leur réalité73. » Cette même exigence de transparence et de clarté dans l'écriture l'amène à refuser « l'écriture artiste », celle des symbolistes notamment, contre lesquels il écrit en 1896 un article dans Le Figaro dans lequel il exprime son désir d'une écriture d'où l'« idée » puisse transparaître avec une « solidité de diamant dans le cristal de la langue74. » Le maître-mot est dès lors

prétention d'être si parfaitement transparent que les images le traversent et se reproduisent ensuite dans toute leur réalité[77]. ». Cette même exigence de transparence et de clarté dans l'écriture l'amène à refuser « l'écriture artiste », celle des symbolistes notamment, contre lesquels il écrit en 1896 un article dans Le Figaro dans lequel il exprime son désir d'une écriture d'où l'« idée » puisse transparaître avec une « solidité de diamant dans le cristal de la langue[78] ». Le maître-mot est dès

prétention d'être si parfaitement transparent que les images le traversent et se reproduisent ensuite dans toute leur réalité72. » Cette même exigence de transparence et de clarté dans l'écriture l'amène à refuser « l'écriture artiste », celle des symbolistes notamment, contre lesquels il écrit en 1896 un article dans Le Figaro dans lequel il exprime son désir d'une écriture d'où l'« idée » puisse transparaître avec une « solidité de diamant dans le cristal de la langue73. » Le maître-mot est dès lors

séminaire du Centre de Recherches sur le Surréalisme, dirigé par Nathalie LIMAT-LETELLIER Maryse VASSEVIÈRE Études réunies par Maryse VASSEVIÈRE AVANT-PROPOS Maryse VASSEVIÈRE Cet avant-propos voudrait contextualiser et problématiser les analyses de détail qui suivront, exact reflet de notre séminaire du Centre de Recherches sur le Surréalisme à Paris III pendant les deux années universitaires 2004-2005 et 2005-2006. Ce travail de contextualisation se référera aux travaux des historiens sur

de l'examinateur, qu'il fait d'un texte choisi par celui-ci dans le descriptif des lectures et activités. Cette lecture est orientée par une question initiale à laquelle il doit répondre en partant de l'observation précise du texte, en menant une analyse simple et en opérant des choix afn de construire une démonstration. On n'attend donc de lui ni une étude exhaustive du texte ni la simple récitation d'une étude faite en classe. Comme pour une dissertation, on vous pose une question et on attend

des exemples empruntés à la littérature. Les étudiants en retiendront ce qu'ils en voudront. Ce qui importe, c'est évidemment, outre les sources citées ici, les problématiques qui sont indiquées au fil de ces pages. Je souhaite sincèrement que les analyses qui sont les miennes depuis quelques années soient analysées, disséquées, critiquées, fertilisées par des lecteurs attentifs et distanciés (!). 1. La genèse de la théorie distanciatrice L A distanciation est une des caractéristiques

prétention d'être si parfaitement transparent que les images le traversent et se reproduisent ensuite dans toute leur réalité77. ». Cette même exigence de transparence et de clarté dans l'écriture l'amène à refuser « l'écriture artiste », celle des symbolistes notamment, contre lesquels il écrit en 1896 un article dans Le Figaro dans lequel il exprime son désir d'une écriture d'où l'« idée » puisse transparaître avec une « solidité de diamant dans le cristal de la langue78 ». Le maître-mot est dès

dire autant des Misérables, qui paraît en 1862, en pleine période réaliste, mais qui lui emprunte peu de caractéristiques[69]. Ce succès populaire phénoménal embarrasse d'ailleurs la critique car il louvoie constamment entre mélodrame populaire, tableau réaliste et essai didactique[70]. De la même façon, dans Les Travailleurs de la mer (1866) et dans L'Homme qui rit (1869), Hugo se rapproche davantage de l'esthétique romantique du début du siècle, avec ses personnages difformes, ses monstres et