Analyse De Texte Liberté De Penser Voltaire

pompeuse. En effet le classicisme est fondé sur la discipline, l’ordre et la régularité. Le classicisme pourrait se définir par une harmonie, un équilibre dans les œuvres, entre la pensée et l’expression. Le classicisme met l’homme au centre de ces analyses, en tant « qu’exemplaire de l’humanité » (le « moi » est haïssable( par le lyrisme individuel). Tout excès, artifice est condamné. On exige que l’art imite la réalité, il s’agit alors de comprendre, de saisir ce qui existe ou peut exister dans la

faut et surtout, s'arrêter pour donner un sens au texte. Lecture après lecture, on y trouve quelque chose de différent, que nous n'avions pas vu la première fois. Sans réflexion, sans inspiration, sa lecture reste celle d'une histoire mignonne, vite lue. Chaque lecteur y va de son interprétation personnelle et tant mieux ! D'une idée sur papier surgit mille et une vérités. C'est une sorte de multiplication des pains à la moderne. ZADIG-VOLTAIRE Un conte philosophique Zadig a conservé du conte

Premier exemple de l'exercice du commentaire de texte KANT Sujet Dégagez l'intérêt philosophique du texte suivant en procédant à son étude ordonnée : " On ne doit pas s'attendre à ce que les rois se mettent à philosopher, ou que des philosophes deviennent rois ; ce n'est pas non plus désirable parce que détenir le pouvoir corrompt inévitablement le libre jugement de la raison. Mais que des rois ou des peuples rois (qui se gouvernent eux-mêmes d'après des lois d'égalité) ne permettent pas

mieux dans le meilleur des mondes » -> monde paradisiaque selon Candide. II - Les effets de mise à distance par rapport au conte a- Les éléments problématiques · Château dans la Vestphalie en Allemagne = référence directe à la biographie de Voltaire où il rencontre Frédéric II de Prusse avec qui il va se brouiller. · L'aparté du narrateur avec « doute » = distance. · Description des personnages incorrectes : on devrait avoir le Baron en 1er car c'est un personnage important = légitimité du

des cours dispensés dans la discipline 601 mettent l'accent sur l'étude de la littérature. C'est que nous visons avant tout à | |former de bons lecteurs d'oeuvres littéraires, des lecteurs sensibles non seulement à la matière, au propos d'un texte, mais aussi à la | |manière dont il est écrit, aux procédés linguistiques et stylistiques qui y sont employés et à leurs effets. Nous cherchons, en fait, à | |former des lecteurs capables d'analyser, d'expliquer, d'apprécier des textes

Candide , Chapitre 1 (5 premiers paragraphes) INTRODUCTION A. PREAMBULE · Texte trompeur puisque Voltaire ne le prend pas à sa charge en en minimisant la portée tout à la fois en prétendant qu’il n’est qu’une traduction et d’autre part qu’il s’agit d’un obscur auteur (cf. l’Avertissement figurant dans l’avant texte) · Dans le même temps, introduction du sérieux par le grade M. Le Docteur Ralph et le sous titre (ou l’Optimisme) · Le mensonge fictionnel au service d’une vérité littéraire :

avec un effet stylistique : stagnation dans le texte. On sent un pers. dont le monde est omniprésent, envahissant et dont il se détache, avec le quel il est en rupture. II. Une thématique essentielle : la perte A. Le choix de la lettre absente Amputation de nom du pers. Anton Voyl = Antoine Voyelle => Amputation du nom de l’auteur : Perec < Perezt e = ﻮ dans le miroir G : initiale de Georges Par le titre du chap., il renvoie à son propre texte Un homme qui dort et donc à la thématique de

, refus de la violence et des conflits , altruisme et tolérance) l’emporteraient que l’égoïsme, l’ambition , le gout de la domination, la cruauté. En 1516 une telle conception sociale et urbaine relève de grands espoirs et de grandes attentes. Texte complémentaire : L'Abbaye de Thélème dans Gargantua de Rabelais, 1534. Pantragruel de François Rabelais Intro : Rabelais (1483-1553) grand auteur de la renaissance qui critique les traditions du Moyen-âge et affiche une soif de connaissance propre

SEQUENCE 1: Objet d'étude : Texte et représentation : le théâtre. Étude d'une œuvre intégrale : Roméo et Juliette (1590) Shakespeare. Problématique : Roméo et Juliette : célébration de l'amour ou de la mort ? Séance 1 : Lecture analytique 1 : Définir la scène d'exposition : ouvre la pièce de théâtre et à pour mission de fournir les informations nécessaires à l'évaluation de la situation que le spectateur connait déjà. Le spectateur est transporté sur la place de Vérone (didascalie)

de sa vie. Le roman reflète une vie de cour délicate, à l'abri du besoin, et exprime une conception aristocratique de l'amour (la fin'amor). Il s'adresse à un public cultivé dont il flatte le goût littéraire et plus particulièrement aux dames. Le texte n'est plus chanté (comme la chanson de geste) mais vraisemblablement lu, à haute voix, en petit comité, dans la chambre des dames. Il n'exalte plus une collectivité, mais invite à l'évasion : la chanson de geste prenait son inspiration dans la "matière