Analyse Le Bourgeois Gentilhomme

"Le Misanthrope" : Analyse de la scène 1 de l’acte 1, vers 35 à 96 : Jean-Baptiste Paquelin, mieux connu sous le nom de Molière, est né le 15 janvier 1622 à Paris. Il est issu du milieu bourgeois et étudie chez les jésuites où il développera un goût certain pour le théâtre. En 1643, il abandonne ses études de droit pour devenir comédien. Il intègrera une troupe composée des membres de la famille Béjart et prend le pseudonyme de "Molière" en 1644. À leur retour à Paris, après avoir fait une

 Français Résumés et analyses 10/05/2014 Claire languille Le Misanthrope de Molière (1666) Alceste, le misanthrope, est le plus loyal et le plus droit des hommes ; malheureusement il lui manque une vertu, l’indulgence pour la conduite des autres. Dans son rigorisme, il pousse la franchise jusqu’à la brutalité. Un compliment banal, de pure politesse, en voilà assez pour le faire crier au mensonge, à l’hypocrisie, et il ne voit partout « qu’imposture, intérêt, trahison

manifester sur une scène, et qui s’adresse d’abord aux sens au lieu de s’adresser d’abord à l’esprit comme le langage de la parole ». Vous expliquerez et commenterez cette citation en vous appuyant sur des exemples tirés d’œuvres du théâtre français. Analyse du sujet : « La scène » : définition : l’aire de jeu et les coulisses, où jouent les acteurs, par opposition à la salle, où se trouvent les spectateurs. Artaud aborde ici le théâtre uniquement du point de vue de sa représentation matérielle

doute liée au fait qu’il a obtenu le support du roi Luis XIV, qui a aussi décidé de nommer la troupe de comédiens, dont Molière faisait partie, « troupe de roi ». Des exemples de ses œuvres principales sont : « Le Bourgeois gentilhomme» , « Dom Juan », « Le Misanthrope » et « L’Avare ». L’œuvre « L’Avare » est une comédie française en prose écrite par Molière, qui a été mise en scène pour la première fois en 1668

hémorragie cérébrale. Il a gardé de son enfance bourgeoise passée dans le milieu médical ( père chirurgien) un sens aigu de l'observation que l'on retrouve dans ces romans. Flaubert a surtout marqué la littérature française par la profondeur de ses analyses psychologiques, il a un vrais regard lucide sur les comportements des individus et de la société. Il partage son temps entre des voyages en Italie et en Orient, et des séjours dans la propriété familiale de Normandie ou il écrit notamment « Madame

certain nombre de faiblesses : inconsistance des personnages, architecture d’ensemble trop souvent négligée, absence de liant. Enfin, le genre comique regarde encore d’assez loin la société de son temps, se bornant à mettre en scène un petit nombre de bourgeois non ridicules, de nobles campagnards, et de gens de cour, mais il n’y a là rien de bien percutant. Sur le plan dramaturgique, les choses avancent cependant grâce à Corneille et à Scarron. Le premier élabore un langage neuf, stylisé en fonction de

tragi-comédie, ou plutôt quelles règles Corneille a-t-il enfreintes pour que son Cid ne puisse être considérée comme une tragédie bien qu’elle en revête la forme –pièce en cinq actes, langage élevé, alexandrins-? À première vue, si nous ne basons notre analyse que sur le texte définitif de 1682 (en ignorant donc la scène d’exposition présente dans la version de 1637, et autres détails qui ont valu à Don Gomès le surnom de « fanfaron » dans la critique de Scudéry), le seul élément qui semble relever véritablement

journaliste etc... Figaro fait une analyse psychologique de ses motivations. Figaro se transforme au cour du monologue en héros romanesque et tragique. Certaine œuvre ne sont pas centré sur l'intrigue, en général cette dernière est relativement simple dans la comédie, dans ce genre théâtrale, il y a en général deux ou trois simples nous pouvons prendre comme exemple le Bourgeois gentilhomme. Dans cette comédie, se trouve trois intrigues, la première celle d'un bourgeois, M.Gourdain voulant acquérir

GAUDIN Simon Histoire des arts 3ème6 l'Art Nouveau Analyse de deux œuvres : La Casa Milà de Antoni Gaudí (architecture) Le salon Chéret (peintures) I-Définition de l'Art Nouveau L'expression Art Nouveau est employée pour la première fois par Edmond Picard en 1894 dans la revue belge L'Art Nouveau pour qualifier la production artistique d'Henry Van De Velde 1-Date du courant artistique : 1880-début de la première guerre mondiale. 2-Contexte historique :

définissez les termes clés du sujet. Il s’agit des mots « corriger », « mœurs » et « rire ». « Corriger » signifie ramener au bien ce qui est mal, à la règle ce qui s’en écarte, redresser. Les « mœurs » sont les habitudes de vie. Enfin le rire doit être analysé sous sa forme théâtrale : comique de mots, comique de geste, comique de caractère, comique de situation, comique de répétition.2. Interrogez le sujet pour bien en comprendre l’enjeu.Ici, demandez-vous comment la représentation de personnages ou de