Analyse Pop Art

L'expression « art contemporain » désigne de façon générale et globale l'ensemble des œuvres produites depuis 1945 à nos jours, et ce quelle qu'en soit le style et la pratique esthétique. Dans cette classification périodique, l'art contemporain succède à l'art moderne (1850-1945). Cette désignation s'applique également aux musées, institutions, galeries, foires, salons, biennales… montrant les œuvres de cette période. L'expression « art contemporain » est aussi utilisée en France, avec un sens

L'importance du « Billard » de Braque ? >1944 ,Ce tableau est la dernière grande Nature Morte de l'Histoire de la peinture,par la suite ce sont des peintres de figure. 2.l’importance de la Chapelle de Vence de Matisse ? >Matisse a la volonté d'un « art universel »,qui touche tout le monde.Il choisit une chapelle catholique car catho=universel.Le chemin de croix n'est pas linéaire mais rectangulaire,il nous introduit dans sa vision périphérique. 3.interprétation de Giacometti par Sartre ? >lecture

Exposé : Le pop art, Tom Wesselmann Introduction : Globalement issu du travail de Robert Rauschenberg et surtout de Jasper Johns, Wesselmann se caractérise par un intérêt pour les objets ordinaires, l'ironie, ainsi que par la confiance en la puissance des images. Le foyer du Pop Art américain est localisé à New York, où exposent tout d’abord des artistes comme Claes Oldenburg, Roy Lichtenstein, Andy Warhol, puis James Rosenquist et Tom Wesselman. Inventé par Lawrence Alloway à la fin des années

il est d’ailleurs considère comme l’un des chefs de file du mouvement «hyperréaliste», ou chaque oeuvre s’inscrit dans un réalisme quasiment photographique, dans la lignée des travaux d’Edwrard HOOPER (peintre américain) et du Pop’Art (populaire art). II Contexte historique Dans les années 60, aux Etats unis, le contexte politique et social est agite: la Guerre du Vietnam, les contestations étudiantes, les émeutes raciales et la criminalité urbaine préoccupe le pays. Les artistes expriment

Un des mouvements artistique principaux du 20ème siècle : Le POP ART . Le Pop art est un mouvement artistique qui a émergé au milieu des années 50 en Grande-Bretagne mais s'est développé d'avantage en Amérique du Nord peu de temps après où l'influence par la culture américaine a grandement jouée. Le Pop art c'est faire comprendre que ce n'est plus l’œuvre elle-même qui est importante mais de l'attitude de l’œuvre qui devient plus intéressent. Une façon symbolique de montrer l'ironie et la parodie

Augustine Kofie Des lignes, des angles et des courbes, des aplats et des transparences de couleurs rétro, le travail d’Augustine Kofie fascine par l’impression de maîtrise technique qu’il génère. En construisant un univers entre contrôle et chaos, l’artiste californien préfère se réclamer de Robert Rauschenberg que cocher la case «  Graffuturusm» ... Los Angeles. Un garage reconverti en atelier sur deux niveaux. Le studio d’augustine Kofie ressemble un peu à l’antre d’un hippie des années 70

[modifier] L'expression « pop art » (abréviation de « popular art » en anglais, ou « art populaire » en français), créée sous l'impulsion de John McHale, a été utilisée pour la première fois en 1955 par Lawrence Alloway, un critique d'art britannique qui faisait partie de l'Independent Group, groupe d'intellectuels travaillant sur le rôle de la technologie dans la société. Le pop art émerge au milieu des années 1950 en Grande-Bretagne et, en parallèle, vers la fin des années 1950 aux États-Unis

Hamilton (né en février 1922) est un artiste anglais du mouvement artistique Pop art. Son collage intitulé « Au fait, qu'est-ce qui différencie et rend les foyers d'aujourd'hui si attirants » (Just What Is It that Makes Today's Homes So Different , So Appealing?), produit pour l'exposition « This Is Tomorrow » de l'Independent Group à Londres, est considéré par les critiques et historiens comme l'une des premières oeuvres du Pop art. Les débuts d'Hamilton ont été beaucoup influencés par le texte sur

sculpteur y retrouve une approche critique des évènements sociaux, son désir étant de rendre plus attentif le public aux travers de la société. On le rapproche du courant du photoréalisme et du pop-art. Dans les années 1960, aux États-Unis, le contexte politique et social est très agité. Les artistes du pop art mettent en question les fausses promesses du rêve américain. Campbell Soup (1962), Andy Wahrol     Accueil du public Malgré l’image peu flatteuse que ses œuvres renvoient de la classe

1/ Pouvez-vous nous rappeler comment est né le Pop Art ? Le Pop Art est un mouvement qui est né aux USA au courant des années 60 et qui s’est propagé pendant plusieurs décennies. 2/ Comment pourriez-vous définir le Pop Art, qu’est-ce qui le caractérise ? On peut essayer de définir le Pop Art comme une volonté de s’approprier un certain nombre d’images, d’icônes, d’attributs de la culture populaire pour les transposer dans un univers sacré par définition l’univers de l’art, de la peinture. 3/ Quelles