Andromaque Personnage Tragique

la pièce de Giraudoux est caractérisé, jusqu'au bout, par une issue incertaine. Cinq retournements de situation ont successivement lieu, orchestrés par Oiax, par le javelot d’Hector, et surtout par Demokos. Lecture analytique : I. Un dénouement tragique 1. Cet extrait final de la pièce de Giraudoux est caractérisé, jusqu'au bout, par une issue incertaine. En effet, l'issue semble plutôt pacifique, jusqu'au comportement scandaleux d'Oiax (l.10 à 29) qui menace de se faire tuer par le javelot d’Hector

Andromaque Devoir de Français Au XVIIème siècles, Jean Racine écrit une pièce, « Andromaque », c'est une tragédie classique, qui se passe en Grèce. Nous allons étudier l'acte 1, scène 1. En quoi cette scène remplit-elle les fonctions d'une scène d'exposition ? Dans sa tirade, Oreste nous présente une tragédie classique, et nous renseigne sur l'intrigue à venir. Dans cette tirade, nous voyons que nous avons à faire à une tragédie classique, que ce soit par sa forme, ses personnages, et les

Andromaque III, 8. Commentaire (Éléments de réponse) 1. Axe 1 : Le dilemme. Le personnage d’Andromaque est placé dans une situation déchirante : si elle épouse Pyrrhus, elle trahit son père, sa patrie et son mari; mais si elle reste fidèle à l’amour des vaincus, elle sacrifie son fils. Ce déchirement tragique se marque de façon sensible dans la composition même du passage : Andromaque est prise tour à tour par deux mouvements contraires qui opposent deux « souvenirs ». 1e sous-partie :

Andromaque V, 1 : « Le monologue d'Hermione ». Contexte : Andromaque est une tragédie de Racine dont l'intrigue est la suivante : Phyrrus aime Andromaque → Andromaque refuse → Phyrrus la soumet à un chantage → Mais Hermione fiancée à Phyrrus n'accepte pas ce revirement que Phyrrus lui a annoncé à l'acte précédent. Thème : Le rideau s'ouvre à la suite de ce conflit, Hermione apparaît seule sur scène blessée par cette rupture. Le monologue (tirade plutôt longue présentée par un personnage seul

Etude du personnage de Cassandre La guerre de Troie n’aura pas lieu - Giraudoux Introduction : Cassandre, prophétesse condamnée par Apollon à n’être jamais crue, devenue la captive d’Agamemnon sera massacrée avec lui par Clytemnestre. Giraudoux y fait allusion au début d’Electre. Dans la guerre de Troie, elle prédit de façon énigmatique le dénouement, et Giraudoux lui donne la dernière réplique. Mais elle est persiflée par tous, et Giraudoux la montre quelque peux acerbe et jalouse. Elle observe

Phèdre appartient au genre théâtral tragique. Il possède de nombreuses caractéristiques de la tragédie.La pièce est écrite en alexandrins « Ses longs mugissements font trembler le rivage » l.24.RACINE écrit dans un style sublime « Indomptable taureau, dragon impétueux, sa croupe se recourbe en replis tortueux. » l.22. Les personnages possèdent un courage et une témérité hors norme comme Hippolyte

Le mythe d’Andromaque L’original Andromaque était la fille d'Éetion, roi de Thèbes de Troade, elle devint la femme d'Hector. Achille tua son père et ses sept frères lors du siège de Thèbes et rançonna lourdement sa mère. Durant le siège de Troie, elle pressentit la mort prochaine de son époux qui fut effectivement tué par Achille. Après la chute de Troie, malgré sa protection, son fils unique, Astyanax, fut tué par les Grecs qui craignaient qu'une fois adulte, il cherchât à venger sa famille

PYRRHUS Andromaque est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine écrite en 1667. Racine connut grâce à elle son premier grand succès théâtral, car c’est une tragédie que le roi a applaudit lors de sa première représentation le 19 novembre 1667. Racine s'inspire de chants de L'Iliade d'Homère, notamment pour la figure d'Andromaque. Son histoire avait déjà été traitée par Euripide dans ses pièces Andromaque et Les Troyennes, cette dernière ayant été adaptée plus tard par Sénèque, mais

mêmes sujets : les Atrides, les Labdacides, les héros de la guerre de Troie, Thésée, Hercule, etc. Elle puise aussi, dans l'histoire, ses sujets (Rodogune de Corneille, Mithridate de Racine). La tragédie classique ne met en scène que de très hauts personnages (rois, reines...). Ceux-ci appartiennent à l’Histoire (Néron par exemple dans Britannicus) ou aux mythes de l’Antiquité comme pour Phèdre. 2. La règle des trois unités : Un seul lieu (le palais ou l'antichambre du palais), une seule action (tout

peuvent s'exprimer par les ressources scéniques, et aussi par le dialogue qui met face à face deux personnages. I- Exprimer le conflit par les ressources scéniques - la voix, le ton, l'expression du visage : émotion de Phèdre face à Hippolyte lors de son aveu/ le ton moqueur, impertinent de La Flèche qui titille l'avarice de son maître dans la scène de la fouille corporelle/ Pyrrhus implorant Andromaque de lui retourner son amour « Puis-je espérer encore/ Que vous accepterez un cœur qui vous adore