Andromaque Pyrrhus

Andromaque Devoir de Français Au XVIIème siècles, Jean Racine écrit une pièce, « Andromaque », c'est une tragédie classique, qui se passe en Grèce. Nous allons étudier l'acte 1, scène 1. En quoi cette scène remplit-elle les fonctions d'une scène d'exposition ? Dans sa tirade, Oreste nous présente une tragédie classique, et nous renseigne sur l'intrigue à venir. Dans cette tirade, nous voyons que nous avons à faire à une tragédie classique, que ce soit par sa forme, ses personnages, et les

palais-royale. En 1665, il fait jouer Alexandre le Grand qui est son premier succès. A un moment, la pièce est retirée à Molière afin d’être jouée par un théâtre plus prestigieux, cet acte va définitivement séparer les deux hommes. En 1667, il présente Andromaque qui rencontre un immense succès et qui va faire sa réputation. Il va écrire une unique Comédie, les Plaideurs, mais en 1668, il décide de se consacrer uniquement à la tragédie. Il va alors créer successivement Britannicus et Bérénice. Certains commencent

d’Andromaque : La folie est un état extrême qui fait partie de la tragédie. Dans la scène 5 de l’acte 5 d’Andromaque, tragédie de 1667, Racine met en scène le dérèglement des passions à travers une complexe chaîne d’amours impossibles. Andromaque, veuve d’Hector, est captive du roi Pyrhus qui veut l’épouser contre son gré alors qu’il était fiancé à Hermione, amoureuse de lui. Celle-ci, pour se venger, demande à Oreste, éperdument amoureux d’elle, de tuer Pyrhus. Aveuglé par ses sentiments

(l.32) cette phrase est synonyme de barbarie .« quoi? Pyrrhus, je te rencontre encore? » (l.18), Oreste à l’impression de voir Pyrrhus mais qui n’est qu’en réalité Pylade. «comment t’es-tu sauvé? » (l.20), Oreste à l’impression de revoir Pyrrhus qui serait revenu pour le battre. Vers la première partie, il exprime une certaine joie, c’est à partir de la deuxième partie qu’il commence à avoir des hallucinations en confondant Pylade avec Pyrrhus. 4) Oreste est une victime des châtiments des divinités

personnage de Priam envoi les hommes à la guerre et la demande d'Andromaque n'y changera rien. En outre, le choix d'Andromaque, voix féminine, pour condamner la guerre, n'est pas innocent, c'est le symbole de la maternité, de l'être qui donne la vie. (Andromaque est d'ailleurs une figure symbolique de mère.) Le dialogue argumentatif que nous propose ici l'auteur défend également la cause des femmes que la guerre prive de leurs maris : "laissez-nous nos maris". L'emploi de phrases exclamatives et interrogatives

devenaient des antagonistes. Hector utilise le futur mais il a tord. Cette assertion apparait comme un défit face au destin. Si Cassandre a su facilement semer le doute c'est parce qu'Andromaque est un personnage pas déterminé. c° Andromaque --> pas déterminé Andromaque est pret à tout pour soustraire son fils à la guerre. C'est un personnage qui va jusqu'au bout de ses actes. II) Un tableau de la guerre rompant avec la tradition épique a° un tableau réaliste Hector se fait le porte parole de

Hector révèle à Achille qu'il périra sous les coups de son jeune frère Pâris. Le vainqueur se saisit de la dépouille de son ennemi qu'il attache à son char et traîne jusqu'aux vaisseaux grecs sous les yeux éplorés des Troyennes, parmi lesquelles Andromaque, l'épouse d'Hector.

HOMERE Je viens de lire un passage célèbre de l’Iliade, ouvrage attribué à Homère, aède du 9ème siècle avant J.C et relatant la guerre de Troie. Cet extrait est centré sur la scène des Adieux d’Hector à Andromaque et à son fils Astyanax, avant qu’il ne se rende à un combat décisif. C’est donc un passage évocateur de la guerre, mais aussi des coutumes de l’époque, et surtout des sentiments humains universels. Tous ces thèmes émouvants sont exprimés dans une

Lecture du texte : faire mettre le ton. Et donc réfléchir d’emblée sur le ton des deux femmes. Cassandre ton sec, ironique, se moque d’Andromaque et de ses rêves de paix. Andromaque exaltée, exprime plus ses sentiments. • une scène d’exposition. Présenter le lieu (Troie), le moment (le printemps), les personnages (Cassandre et Andromaque ; Hector, Hélène et Pâris). Surtout met en place l’action et l’enjeu de la pièce. Noue le problème, crée la tension dramatique. • in medias res on ne nous dit pas

chaque jour de notre vie. En effet, nous sommes nés dans une famille qui nous apporte de l’amour et nous sommes déjà tombés amoureux de quelqu’un qui va créer notre future famille. Ce thème de l’amour et de la famille est présent dans la pièce « Andromaque » (1667) de Jean Racine ; car Oreste est partagé par entre honneur de la famille et l’amour. Ensuite, on peut être proche du héros tragique classique car au théâtre, le spectateur ressent de la pitié, de la crainte ou encore de compassion en vers