Andy Serkis

lunettes de soleil, le blue-jean, le ciré     Partie II Design & architecture La lampe a lave (Edward Craven), le fauteuil Blow (Zanotta), la chaise Panton (Verner Panton), le fauteuil ballon (Eero Aarnio), le fauteuil Donna Up (Gaetano Pesce), Andy Warhol, le symbole peace&love, Roy Lichtenstein, l’op art Partie III Divertissements Le Frisbee, la poupée Barbie, Rosemary’s Baby, West Side Story, Hair, Uschi Obermaier, Brigitte Bardot, Pelé, Easy Rider, the Beatles    

Bazin, éditions Desclée De Brouwer. Rappelons, par exemple, le parcours fulgurant du graffiti artist Jean-Michel Basquiat, reconnu mondialement dans le milieu de l’art, exposa en 1981, à l’âge de 21 ans avec les plus grands artistes de l’époque : Andy Warhol (le père du Pop Art), Keith Haring (artiste aérosol), Futura 2000 et Lee (graffeurs hip-hop, artistes aérosol). Jean-Michel Basquiat, artiste autodidacte new-yorkais, d’origine porto-ricaine et haïtienne, taguait sur les murs de la ville son

destinait à une carrière de cycliste professionnel. A la suite d’un accident qui l’envoie six mois à l’hôpital à l’âge de 17 ans, son projet est compromis. Il se fait quand même pas mal d’amis et, avec eux, découvre l’art : Piet Mondrian, Kokoshka, Andy Warhol et écoute de la musique : les Rolling Stones, Miles Davis. C’est en rencontrant une jeune femme diplomée du Royal College of Arts, Pauline Denyer (aujourd’hui son épouse), qu’il entreprend des cours de stylisme. Il ouvre son premier magasin

L’Art Débridé [pic] "Green Coca Cola Bottles " Andy Warhol, 1962 [pic] “Just what is it that makes today's homes so different so appealing?” Richard Hamilton, 1956 [pic] “Explosion No.1”, Roy Lichtenstein, 1965 [pic][pic] Le design des années 70 « - Prendras-tu un apéritif ? demanda Colin. Mon pianococktail est achevé, tu pourrais l’essayer. - Il marche ? demanda Chick. - Parfaitement. J’ai eu du mal à le mettre au point, mais le résultat dépasse mes espérances. J’ai

avec Germaine Cellier, elles créent le parfum « Cœur joie », suivi de « Eau de cœur  joie » en 1947. En 1948, "l'Air du temps" est mis au point. C'est un véritable succès ! Cherchant à s'exporter outre-Atlantique, Nina Ricci collabore avec l'artiste Andy Warhol et se fait facilement adoptée par les yankees. En 1954, le styliste Jules François Crahay rejoint la maison en tant que directeur artistique. A la suite de son défilé, en 1959, la marque va poursuivre son essor à l'international. Dès 1960,

studio 54, mythique club ou se pressent toutes les tard de la ville. La démesure du lieu, l’exubérance des fêtes avec leur cocktail de drogue, de sexe et de travestissement l’impressionne. Tout son futur style se trouve rassemblé la. Surtout il croise Andy Warhol, alors au faite de sa gloire. A 19 ans, le jeune homme lui présente quelques photographies. Warhol les publie dans « l’interview » En ce début des années 80, il commence à se faire connaître ; mais il faut attendre quelques années pour qu’il

theory. He wants to end the official art and legacy of Impressionism.       • Pop art : American culture has influenced many artists Pop art. The origins of Pop art art mainly in Britain, but several works of art from Pop art to America. Andy Warhol Warhol is regarded as the emblem of the Pop art movement | | |Roy Lichtenstein

contenu. Cette superbe exposition est née d’une diligente relecture critique du travail de l’artiste par les deux commissaires : Gianni Mercurio, un des plus importants commissaires d’expositions monographiques réalisées ces dernières années en Italie (Andy Warhol, Keith Haring, Basquiat, etc...) et Fred Torres, agent et commissaire des expositions de David LaChapelle depuis plus de 20 ans. Cette exposition est organisée et coordonnée à Paris par Lina Lopez, directrice des expositions chez LIN’ART en

ANDY WARHOL Le pop art est un mouvement artistique qui trouve son origine en Grande-Bretagne au milieu des années 1950, sous l’impulsion de Richard Hamilton et Eduardo Paolozzi. Un peu plus tard, au tout début des années 1960, c’est au tour du pop art américain d’émerger. Avec Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg ou encore Jasper Johns, c’est surtout la branche américaine qui va populariser ce courant artistique devenu majeur. Il s’agit principalement de présenter l’art comme un

nouveau genre : l’expressionisme abstrait lancé par Jackson Pollock et Willem de Kooning. Ce mouvement, qui consiste à retranscrire ses pensées et ses sentiments avec des formes abstraites et des couleurs très variées, perdurera jusqu’en 1970. Andy Warhol et Roy Lichtenstein inventent le pop art dans les années 60, art qui utilise des symboles populaires, qui marquent l'inconscient dès l'enfance dans un but de désacralisation de l'œuvre d'art qui auparavant était réservée à une élite et qui ne