Antigone La Colère De Créon

Antigone, tragédie de Jean Anouilh (1944) Jean Anouilh a écrit cette pièce en 1942. Celle-ci fut créée le 4 février 1944 au théâtre de l'Atelier à Paris, dans une mise en scène d'André Barsac. Elle a été publiée en 1946, aux éditions de la table Ronde et figure dans les Nouvelles pièces noires parues la même année. I- De l'Antigone de Sophocle (441 avant Jésus-Christ) à celle de Jean Anouilh Antigone appartient aux légendes attachées à la ville de Thèbes. Elle est l'une des enfants nés de l'union

« Mes chers collègues, je vous réunit à ce jour pour vous expliquer mes choix d'interprétation de la pièce que nous allons jouer : Antigone. Tout d'abord l'affrontement entre les deux sœurs se fera dans la chambre d'Antigone. Pour respecter le décor du XX ème siècle, il y aura une armoire et une table de chevet en bois massif, sera disposé une lampe de chevet qui, mes chers éclairagistes sera allumée de façon à obtenir une ambiance tamisée. Sur le pan du mur gauche nous trouverons une coiffeuse

théâtre, texte et représentation. CORPUS DE TEXTES Texte A : Molière, Monsieur de Pourceaugnac, 1669. Texte B : Marivaux, Le Jeu de l’Amour et du Hasard, 1730. Texte C : Alfred de Musset, On ne badine pas avec l’amour, 1834. Texte D : Jean Anouilh, Antigone, 1944. Texte A. Julie, Éraste, Nérine. JULIE. - Mon Dieu ! Éraste, gardons d’être surpris ; je tremble qu’on ne nous voie ensemble, et tout serait perdu, après la défense que l’on m’a faite. ÉRASTE. - Je regarde de tous côtés et je n’aperçois rien

ἐσθ᾽, ὁποῖον οὐ 5 τῶν σῶν τε κἀμῶν οὐκ ὄπωπ᾽ ἐγὼ κακῶν. καὶ νῦν τί τοῦτ᾽ αὖ φασι πανδήμῳ πόλει κήρυγμα θεῖναι τὸν στρατηγὸν ἀρτίως; ἔχεις τι κεἰσήκουσας; ἤ σε λανθάνει πρὸς τοὺς φίλους στείχοντα τῶν ἐχθρῶν κακά; 10 PROLOGUE ANTIGONE. - Ô chère tête fraternelle d'Ismène, sais-tu quels sont les maux venus d'oedipe que Zeus ne nous inflige pas, à nous qui vivons encore ? En effet, il n'est rien de cruel, d'amer, de honteux et d'ignominieux que je n'aie vu parmi tes maux et

Question Documents A – Sophocle, Antigone, ve siècle av. J.-C. (vers 441-472). B – Marivaux, L’Île des esclaves, 1725 (extrait des scènes 1 et 2). C – Jean Anouilh, Antigone, La Table ronde, 1944. D – Bernard-Marie Koltès, Le Retour au désert, Minuit, 1988. > Après avoir défini l’enjeu de l’affrontement dans chacune de ces scènes, vous direz laquelle vous paraît la plus intense. Vous justifierez votre choix. Après avoir répondu à cette question, vous traiterez au choix un des sujets suivants : commentaire ; dissertation ouécriture

(prêtres romains) déclare Romulus roi de Rome mais Rémus pris de jalousie entraîne une armée vers Rome et déclare la guerre a son frère. Durant la bataille Rémus franchit le sillon sacré que vient de tracer Romulus. Il tue son frère sur le coup de la colère. ► Toujours dans l'empire romain en 47 après JC, Britannicus fils de l'empereur Claude et de sa 2ème femme Messaline, se fait empoissonner lors d'un banquet à la veille de son 14ème anniversaires par son demi-frère Néron qui veux absolument garder

1 Voilà. Ces personnages vont vous jouer l'histoire d'Antigone. Antigone, c'est la petite maigre qui est assise là-bas, et qui ne dit rien. Elle regarde droit devant elle. Elle pense. Elle pense qu'elle va être Antigone tout à l'heure, qu'elle va surgir soudain de la maigre jeune fille noiraude et renfermée que personne ne prenait au sérieux dans la famille et se dresser seule en face du monde, seule en face de Créon, son oncle, qui est le roi. Elle pense qu'elle va mourir, qu'elle est jeune

de l’infidélité Acte III, scène 1 : la scène du pauvre Acte V, scène 2 : la tirade de l’hypocrisie Acte 5, scènes 5 et 6 : le dernier combat de Dom Juan. Lectures complémentaires : Euripide, extraits de Médée (431 av. JC) et Anouilh, Antigone (1944) Antigone et Médée, révolte ou folie ? Du problème de l’identification au personnage révolté. Shakespeare Hamlet (1603), extrait de l’acte III, scène 2 : le théâtre baroque au service de la révolte. Molière, le Misanthrope (1666), extrait de l’acte

trois personnages. Le masque sert aussi d’amplificateur pour la voix. Les traits grossis du masque sont visibles de loin et permettent aux spectateurs de deviner tout de suite le statut du personnage (vieillard, esclave, roi…) ou ses émotions (haine, colère, pitié…). Les cothurnes ( chaussures à épaisse semelle de bois) grandissent l’acteur et lui donnent un air majestueux conforme aux rôle de rois ou de héros de la mythologie. http://jfbradu.free.fr/GRECEANTIQUE/themes/theatre/savoir-plus-masques.htm

élevé de victoires au concours tragique des grandes Dionysies. Son théâtre rompt avec la trilogie « liée » et approfondit les aspects psychologiques des personnages. Ses pièces mettent en scène des héros, souvent solitaires et même rejetés (Ajax, Antigone, Œdipe, Électre), et confrontés à des problèmes moraux desquels naît la situation tragique. Œdipe-Roi est à la fois un chef d'œuvre et un modèle d'ironie tragique. À Thèbes; lorsque la ville est ravagée par la peste, Œdipe devenu roi consulte