Antigone Une Tragedie Moderne

puissent comprendre le message originel que le dramaturge a voulu faire passer. En 1944, André Barsac monte pour la première fois la pièce d'Anouilh, Antigone. Les personnages, au lever de rideau, sont habillés de noir et de blanc. Créon, Hémon et le Choeur portent des costumes modernes. Le metteur en scène a choisi de rendre intemporelle cette tragédie antique afin de lui donner "sa résonance et sa portée humaine par delà les siècles", dira P. de Boisdeffre. Chaque mise en scène doit donc être remise

son temps et notamment par celle d'Arnold Schoenberg, il n'éprouve cependant rien pour la musique atonale. Il se passionne surtout pour la Renaissance italienne : il adapte en allemand le Lamento d'Ariana, adapte et édite l'Orfeo pour instruments modernes, ainsi que le Ballo delle ingrate de Claudio Monteverdi. En 1924, il fonde une école de danse : la Güntherschule, avec Dorothée Gunther, une danseuse. C'est dans cette école que naitra le concept du "Orff-Schulwerk". Il faut bien comprendre que

et de Dame Pluche. C'est ainsi que les personnages sont décrits physiquement avec précision; leurs gestes, leur maintien sont également évoqués. Même idée au siècle suivant chez Anouilh où le Prologue présente les "acteurs" qui vont interpréter "Antigone". Ici, l'auteur va plus loin puisque tous les personnages sont dépeints physiquement et moralement. Le comédien n'a plus qu'à endosser le rôle ainsi défini. Les didascalies externes sont aussi plus précises: on sait que le décor est "neutre", on

cothurnes, constituées d’une épaisse semelle en bois, qui leur permettaient de se donner un air majestueux et dominateur. Statue en terre cuite - Pompéi Statue d’une héroïne 5 2-2 Les décors L' action se situe dans un temple pour la tragédie, dans un palais ou dans une maison pour la comédie. Les murs sont peints sur la skénè. Il y avait peu de changements de lieu: un récit de messager racontait les évènements extérieurs ( batailles, meurtres, scènes de violence,...). Rochers, statues

personnages, une amplification donnant un aspect surhumain aux êtres et à leurs réalisations. Exemple d'épopées : L'Odyssée et L'Iliade d'Homère, L'Énéide de Virgile, la Franciade de Ronsard ou la Henriade de Voltaire… Certains commentateurs sportifs modernes en sont friands. Le registre pathétique se caractérise par les émotions (souvent les larmes) qu'une situation ou des faits rapportés par un texte (ou une autre forme d'art) inspirent au lecteur. Exemples : Paul et Virginie de Bernardin de Saint-Pierre

comique st une catégorie toute en nuances et ouverte sur tous les aspects de notre condition, jusqu’à sa rencontre avec le tragique. Farce : (féminin, du latin farsa, « petit intermède comique introduit dans une pièce sérieuse ») Ancêtre des comédies modernes, la farce est apparue à la fin du XIVe siècle. C’est une comédie souvent courte et en vers, fondée sur les jeux de scène, et dont le niveau de langue est familier. Le but est de faire rire le public, au moyen d'un comique grossier (bons mots, injures

mutations à un rythme frénétique, . Piochant ici et là dans l'ensemble des tendances artistiques développé depuis l'antiquité, le xxe siècle fait preuve d'une inventivité et d'une énergie créatrice absolument inédite. Les précurseurs du théâtre moderne Au moment où l'impressionisme révolutionne la peinture et donne naissance à l'art abstrait, le réalisme qui domine l'ensemble du théatre du début du siècle se voit lui aussi fortement contesté. L'attaque se fait sur deux front bien distincts :

complémentairesCollection dirigée par Henri Mitterand Les Chouans Honoré de Balzac r é s u m é ana ly t i que c o m m e n t a i r e c r i t ique d o c u m e n t s c o m p l é m e n t a i r e s F r a n ç o i s e P a r a d i s Agrégée de Lettres modernes Ancienne élève de l'ENS de Fontenay-aux-roses © Éditions Nathan 1991, ISBN 2-09-180130-5 La vie de Balzac L'ENFANCE Honoré, fils de Bernard François Balzac et de Laure Sallambier est né a Tours le 20 mai 1799. Son père appartient à cette classe

voulais reprendre un peu l'historique du théâtre et plus particulièrement du théâtre balinais Entre une pièce dite de «boulevard» ‘populaire/souriante/facile’ avec plusieurs acteurs, où très souvent une trilogie humaine fait fond de commerce et une tragédie « Racinienne » où la philosophie, la mythologie et les symboles se marient pour mieux se dénoncer ; et affirmer que seul la mort est au bout de chaque parcours, ou un dialogue à la Beckett, où le silence prend tout son sens/fiel & miel confondus

(édifice). Sommaire  [masquer]  1 La spécificité du théâtre 2 L'énonciation théâtrale 2.1 Le texte à lire 2.2 Le texte à dire 3 L’action théâtrale 4 Les personnages de théâtre 5 La diversité des genres théâtraux 5.1 L’opposition tragédie - comédie 5.2 Les différents types de comique et de comédie 6 Repères historiques 6.1 Le théâtre dans la littérature française 7 Bilan 8 Notes et références 9 Voir aussi La spécificité du théâtre[modifier | modifier le code] Sarah