Apollinaire Themes

- D’abord, « l’exaltation du moi ». Surtout l’expression des sentiments personnels: les poètes et romanciers font part de leur expérience personnelle. On va parler d’introspection permet de diagnostiquer les symptômes du mal du siècle : les incertitudes, insatisfactions, sentiments douloureux du présent… - Le temps, la nature et ses mystères: la sensibilité romantique trouve un accord avec la nature sauvage et l’existence d’un monde infini et complexe, que le poète cherche à comprendre. ( ex:

académisme. C’est à cette même époque qu’il découvre et admire les icônes anciennes, œuvres qui vont marquer définitivement l’homme et sa peinture. Il s’installe à Paris et vit de 1910 à 1914 à Montparnasse, puis à la Ruche, où il rencontre Guillaume Apollinaire, Chaïm Soutine, Blaise Cendrars, Amedeo Modigliani et Fernand Léger. Il y est témoin de mouvements picturaux tels le fauvisme finissant (qui lui inspire la couleur pure, gaie et claire) et le cubisme naissant d’où il tiendra une certaine déconstruction)

écrivains. Par ailleurs, le livre entre de plus en plus se reportera à la littérature française du XIXe siècle. 2.1 La poésie du XXe siècle 2 Panorama de la littérature française du XXe siècle 3 (Charmes, 1922), ou encore de la libération des thèmes nouveaux comme l'humilité du quotidien avec Francis Jammes (Les Géorgiques chrétiennes, 1912) ou Paul Fort (Ballades françaises, 1922-1951) et l'ouverture au monde Le XXe siècle est marqué par une remise en question moderne avec Émile Verhaeren (Les

des facultés »), Marquis de Sade (« surréaliste dans le sadisme), Lewis Carroll (« surréaliste dans le nonsense »), Lautréamont (premier à avoir fait acte de « surréalisme absolu »), Edgar Allan Poe (« surréaliste dans l’aventure »), Guillaume Apollinaire (inventeur de l’adjectif « surréaliste » dans la préface Les Mamelles de Tirésias), Alfred Jarry (« surréaliste dans l’absinthe »), Jacques Vaché (« surréaliste en moi »)... Tous, dans leur particularisme, ont apporté des éléments pour la création

contrainte est de ne pas mettre un seul « e » dans le poème et il y arrive. C’est avec ce genre de contraintes que l’écriture de poèmes devient ludique. Certains poètes utilisent l’anagramme: par exemple La colombe et le jet d’eau de Guillaume Apollinaire est un poème écrit suivant une forme précise ici celle d’une colombe et d’une fontaine qui reprend le titre. Enfin elle crée un monde imaginaire, exotique, idéal et invisible qui nous plait et nous distrait. Le poète nous parle de lieux imaginaires

Il est de plus illusoire de chercher l'exhaustivité et des choix ont été faits au bénéfice de la plus grande notoriété des auteurs. La Poésie du XXe siècle [modifier] La poésie française du XXe siècle est à la fois héritière et novatrice dans ses thèmes comme dans sa forme avec une nette prédilection pour le vers libre, mais elle semble en déclin ou du moins déplacée dans le domaine plus incertain de la chanson. Le début du siècle montre une grande diversité avec les héritages du siècle précédent

période bleue correspond aux années 1901-1904 : ce nom vient du fait que le bleu est la teinte dominante de ses tableaux de cette époque, qui a débuté avec le suicide de son ami espagnol Carlos Casagemas17, ce qui explique qu'elle soit marquée par les thèmes mélancoliques de la mort, de la vieillesse, et de la pauvreté, mais ne l'empêche pas d'être satirique. Durant ces années, Picasso peint des pauvres, des mendiants, et des aveugles, sous forme de personnages souvent étirés et faméliques inspirés des

est une réserve de charbon et le E est une accroche pour les autres wagons. De la même manière, il voit dans le mot « monument » un monument. Finalement, le mot « Rêve » nous montre un papillon (le ^) et un filet à papillons (le R). • Guillaume Apollinaire, Calligrammes en 1918 (poèmes composés entre 1913 et 1916). [Effort d’invention remarquable. Calligrammes étaient d’abord appelés des « idéogrammes lyriques » : il s’agit de configurer le sens des poèmes par leur disposition typographique. ]

France au 19ème siècle, lors de la révolution de Juillet, grâce à l’ouvrage de Madame de Staël, qui est la première à décrire ce mouvement. Les auteurs romantiques français les plus connus sont : Lamartine, Chateaubriand et Hugo. Principes et thèmes du romantisme On peut remarquer un texte romantique par la critique du rationalisme, le goût pour les paysages orientaux, par l’évocation de la vie intérieure, l’importance accordée au rêve et à l’imagination créatrice, et surtout e viens pas

Introduction : Le mouvement romantique débute fin XVIII ° s chez nos voisins Allemands et Britanniques. Mais, c 'est seulement au XIX °s que celui-ci traverse les frontières françaises. Ainsi, un écrivain français du XIX °s , François René de Chateaubriand est l 'un des précurseurs du romantisme français avec son roman René publié en 1802. Ce récit sentimental est une autobiographie de l'auteur écrit lors de son exil en Angleterre. Dans cet extrait, le personnage principal, René évoque sa solitude