Architecture baroque

Rivages poche Adolf Loos (1870-1933) est un architecte viennois. Il ne se rattache pas vraiment à un mouvement précis, mais se pose en précurseur de la pensée esthétique et philosophique d’Otto Wagner – tout en la nuançant – quand il prône une architecture possédant une esthétique formelle, sans aucuns artifices ou éléments superflus tels que des ornements « plaqués » en façade. En cela il s’oppose fermement aux nombreux mouvements modernes de l’époque, à savoir la Sécession viennoise, le Werkbund

Architecture L'architecture est l'art majeur de concevoir des espaces et de bâtir des édifices, en respectant des règles de construction empiriques ou scientifiques, ainsi que des concepts esthétiques, classiques ou nouveaux, de forme et d'agencement d'espace, en y incluant les aspects sociaux et environnementaux liés à la fonction de l'édifice et à son intégration dans son environnement, quelle que soit cette fonction : habitable, sépulcrale, rituelle, institutionnelle, religieuse, défensive,

seulement la recevoir comme don d’un individu inspiré. A moins que la mécanisation de la construction ne soit mise au service de l’architecture créatrice, et non l’architecture au service de la mécanisation du bâtiment, nous n’aurons pas une grande architecture. Eugène Viollet Le Duc, « Septième entretien » : « Il ne suffit pas aux artistes d’admirer les arts du passé ; les copier, c’est un aveu d’impuissance ; il faut les comprendre et s’en pénétrer, en tirer des conséquences applicables an temps ou

vit ». Elle apparait donc comme l’ensemble des mesures du vide, de l’espace interne dans lequel les hommes marchent et vivent. C’est alors que plusieurs problématiques jaillissent de cette conclusion : qu’est-ce que l’architecture ? Ou la non architecture ? La distinction entre ces deux dernières doit elle se baser sur un jugement d’ordre purement esthétique ? En quoi consiste ce fameux espace interne ? On a longtemps pensé que l’espace interne se définissait par trois dimensions : hauteur, profondeur

l’historicisme des années soixante-dix. 1 Ainsi nommé ici en référence à un procédé littéraire utilisé par d’autres en d’autres circonstances, par économie, par abus de langage et, peut-être, par dérision. 2 Le Corbusier, La leçon de Rome, in Vers une architecture, 1923 2 Au terme de si nombreuses conquêtes et de si nombreuses repentances, tout ce qui a été bâti depuis le début de l’humanité a droit de cité dans la « culture du projet » contemporain. Nous avons à dire en quels termes il y a droit. Si

ancêtres, Joan Gaudí, vendeur ambulant, passa en Catalogne au XVIIe siècle. Le nom de famille d'origine pourrait être Gaudy ou Gaudin . Gaudì a une grande estime pour sa terre natale , ce qui apparait dans son méditérranéisme qui influencera son architecture . En 1868 , il s'installe à Barcelone pour suivre son enseignement secondaire au Couvent Carmel de la cité comtale . Entre 1875 et 1878 , il effectue son service militaire dans l'infanterie de Barcelone , à l'administration , ou il sera

Association, avant de rejoindre New York en 1940. Il fut diplômé en 1941 à Harvard sous la direction de Walter Gropius. Il fonde l'Association pour l'architecture organique, qui fait de l'œuvre de Frank Lloyd Wright la référence majeure d'une architecture moderne soucieuse d'un engagement civique démocratique. Il ne pourra jamais séparer la pensée de l'action. Plus d’extraits de "Apprendre à voir l'architecture" [...] Bruno Zévi nous fait donc prendre conscience que « Voir » l'architecture diffère

continuellement de nouvelles vues, de nouveaux axes. Tout ceci est rendu possible grâce à ce que l'auteur nomme le "vide architectural". Cet espace interne est une notion fondamentale. Toujours selon Bruno Zevi, c'est cet espace qui sépare l' "architecture" de la "non-architecture", et en aucun cas l'esthétisme d'un bâtiment. Dans la seconde partie, Representation de l'espace, Bruno Zevi analyse les différents mode de représentation d'un bâtiment, détaillant les avantages et les inconvénients de chacun. A

Architecture & Design INTRODUCTION : la renaissance Il existe au moins trois caractéristiques majeures pour distinguer les œuvres de la renaissance : 1. La redécouverte de l’Antiquité 2. L’apport des sciences et des mathématiques 3. La philosophie humaniste (homme est au centre de tout, le tout est un cercle parfait, le cercle parfait est dieu) I. La renaissance au XVème siècle (Quattrocento) Phase d’expérimentation. Les architectes vont tenter d’expérimenter de nouvelles formes. 1. Expérimentation

(ČSR, ČSSR et enfin ČSFR). La ville aux mille tours et mille clochers (qui est encore la caractéristique architecturale de la ville) a miraculeusement échappé aux destructions de la Seconde Guerre mondiale et offre une architecture mêlant les styles préroman, roman, gothique, baroque, rococo, Art nouveau et cubiste. En 1968, le Printemps de Prague et l'écrasement du « Socialisme à visage humain » par les troupes de l'URSS et du pacte de Varsovie ont profondément marqué les Pragois et inspiré la culture