Ariane Mnouchkine Don Juan

au Cid de Corneille pour les personnages de guerre, à Topaze de Pagnol en instituteur méritant et naïf qui deviendra homme d’affaire avisé dans un monde corrompu,  au père sévère mais sensible de Diderot dans Le père de famille ou à Don Luis le père bafoué de Dom Juan. Si les exemples abondent, on remarque toutefois que ces détenteurs de l’autorité juste sont très rarement de grandes figures. C’est sans doute que, lorsque les rôles sont bien remplis, ils ne donnent pas lieu à une histoire passionnante

au Cid de Corneille pour les personnages de guerre, à Topaze de Pagnol en instituteur méritant et naïf qui deviendra homme d’affaire avisé dans un monde corrompu,  au père sévère mais sensible de Diderot dans Le père de famille ou à Don Luis le père bafoué de Dom Juan. Si les exemples abondent, on remarque toutefois que ces détenteurs de l’autorité juste sont très rarement de grandes figures. C’est sans doute que, lorsque les rôles sont bien remplis, ils ne donnent pas lieu à une histoire passionnante

pouvait avoir le public à observer la mise en forme progressive d'une représentation théâtrale est arrêté. L'illusion a disparu, et le spectateur réalise qu'il n'est que spectateur. Lorsque Daniel Mesguich choisit, dans son adaptation théâtrale de Dom Juan de Molière, de rompre l'illusion théâtrale par l'intermédiaire de Sganarelle – ce dernier, par maladresse, révèle que lé décor qui l'entoure n'est qu'un décor – ôte lui aussi un plaisir certain du spectateur. Mais au delà de la simple détente et du

Espagne, les 3 grands dramaturges espagnols de cette époque sont : Felix Lope de Vega, Pedro Calderon de la Barca (La Vie est un songe) & Tirso de Molina (Le Trompeur de Séville où apparaît un personnage promu à un destin de mythe littéraire : Don Juan). * En Angleterre, le théâtre élisabéthain a connu un développement prodigieux. Les plus grands dramaturges de cette période sont : Shakespeare, Christopher Marlowe (La Tragique Histoire du docteur Faust) & Ben Jonson (auteur de la comédie

La pièce nous donne l'illusion du réel, et l'on pourrait presque parler d'illusion d'optique tant le spectacle à besoin du regard du spectateur pour fonctionner pleinement. Ainsi, de nombreuses pièces choisissent une entrée in médias res afin de donner à la salle l'impression que la scène avait déjà commencé avant le lever de rideau et qu'elle ne fait que surprendre, comme un voyeur, une scène qui existe apparemment sans elle. Le Médecin malgré lui s'ouvre sur une dispute entre un bûcheron ivrogne

7.1. 7.2. 7.3. 8. Présentation de la pièce Résumé de la pièce Les personnages Représenter Tartuffe Louis Jouvet : la brèche dans l’interprétation de Tartuffe Antoine Vitez : Tartuffe et Théorème Jacques Lassalle : « Tartuffe peint au noir » Ariane Mnouchkine : « Tartuffe, c’est le diable » Herr Tartüff (1925) de Friedrich Wilhelm Murnau Tartuffe (2012) de Laurent Vercelletto Note d’intention du metteur en scène Les pistes de travail En attendant Tartuffe, le regard de Laurent Vercelletto Piste pédagogique

préciser les éléments de costumes et la présence d’accessoires nécessaires à la représentation – qui parfois jouent un rôle indispensable dans l’action même et donnent un éclairage sur les personnages, sur leur statut ou leur caractère. L’habit de Don Salluste, avec son « riche manteau de velours vert clair, brodé d’or et doublé de satin noir », répond au décor fastueux. La « Toison d’or » signale et symbolise sa toute-puissance. Le noir de son costume est à l’image de son âme de traître, mais son

brefs tableaux de mœurs. L’honneur et l’amour sont des sujets de prédilection de la tradition espagnole, ils triomphent dans les comédies de mœurs, dites de cape et d’épée. Cervantès, auteur de Don Quichotte ne réussit pas à imposer son théâtre. Tirso de Molina est le créateur du personnage de Don juan. Dans l’Alcalde de Zalaméa, Calderon montre que nul ne doit échapper à la justice. Le théâtre espagnol a influencé Corneille, Molière… Commedia dell’arte (vignette) La commedia dell’arte est

numéro 9 et le numéro 6. (2 rôles + figurants) • Une princesse dans la classe : Léa apprend à ses camarades de classe qu’elle est d’origine princière et qu’elle veut qu’on la traite comme telle… (7 rôles) La tombola : les enfants ne savent pas quoi donner pour la tombola : des poèmes, des gâteaux, une petite soeur … (6 rôles) PETITS JEUX DRÔLES de Claude Carré. (Niveau CM) • L’anniversaire : dans un goûter d’anniversaire, le plus dur à faire, c’est la liste des invités. 2 rôles. • Merci Mamie : l’art

Séville ou Le Mariage de Figaro de BEAUMARCHAIS, œuvres dans lesquelles il critique ouvertement l'aristocratie.  Bel ami de MAUPASSANT ou Dom Juan de MOLIERE qui critique les valeurs libertines, le premier les envies de pouvoir et d'ascension sociale, le personnage accède au grand monde par ses liaisons amoureuses et se joue de nombres de femmes. Ce qui permet ici de donner une leçon de morale à certaines femmes de pouvoir et de critiquer cette pratique. La fonction du théâtre est, comme le dit BEAUMARCHAIS