Ariette Oubliée 3

Indécis, il boit de plus en plus.  En janvier 1872, victime de violences conjugales, Mathilde s'enfuit avec son fils Georges, né le 30 octobre. Elle se réfugie à Périgueux. Verlaine vit jusqu'à la mi-mars à Paris avec Rimbaud, pour qui il écrit "Ariettes oubliées". Puis ayant promis à sa femme de rompre avec Arthur rentré à Charleville, elle accepte de reprendre la vie commune. De retour à Paris en mai, Arthur contacte Verlaine et arrive à le convaincre de partir avec lui. Tous les deux s'enfuient pour

humains nés son signe. Référence qui peut expliquer l’atmosphère de mystère et d’inquiétude qui traverse l’œuvre. ➢ La composition du recueil : S’ouvre par un long poème, Prologue, qui est une sorte de discours-programme en vers. S’achève par 3 poèmes groupés sous le titre Epilogue. Entre ces introduction et conclusion, Verlaine a groupé ses poèmes en 5 séries : Melancholia, qui ne comporte que des sonnets, Eaux fortes et Paysages tristes ( qui rassemblent des pièces aux rythmes divers). Un

qui révèle le caractère personnel du poème. Enfin, ils font tous les deux référence à la nature, comme le montre la présence du champ lexical de la nature : « ciel, air et vents » (Ronsard, v.1) ; « par la forêt, j’irai par la montagne » (Hugo, v.3). Ronsard interpelle ainsi la nature pour lui demander de l’aider à déclarer son amour à Cassandre, tandis que V. Hugo la décrit pour souligner la force de son amour paternel, qui ne recule devant aucun obstacle pour se rendre sur la tombe de sa fille

qui révèle le caractère personnel du poème. Enfin, ils font tous les deux référence à la nature, comme le montre la présence du champ lexical de la nature : « ciel, air et vents » (Ronsard, v.1) ; « par la forêt, j’irai par la montagne » (Hugo, v.3). Ronsard interpelle ainsi la nature pour lui demander de l’aider à déclarer son amour à Cassandre, tandis que V. Hugo la décrit pour souligner la force de son amour paternel, qui ne recule devant aucun obstacle pour se rendre sur la tombe de sa fille

règles sociales imposent au poète le recours à la confusion, à l'incertitude et au flou pour exprimer ce qu'il ne peut pas dire librement , homosexualité est présenté dans plusieurs poèmes comme bruxelles simples fresques II, ou encore dans l'ariette oubliée IV. 19 La parole sert à décrire : la description des corps. Dans les trois œuvres, parler d'amour revient à décrire le corps de l'aimé en le valorisant, c'est le cas dans : Les romances sans paroles où la description de l'être

dans ce poème ? Un sonnet comme appel au lecteur La conception baroque de la vie Lectures cursive de deux sonnets baroques sonnets sur la mort, IX, Jean de Sponde, 1597; François Ménard, " Le flot pousse le flot… ", Œuvres poétiques, 1613. Séance n°3 : recherches au CDI à propos des " Phares " de Baudelaire  Consignes: Répartissez-vous en 8 groupes et lisez attentivement le poème de Baudelaire. Chaque groupe va prendre en charge un artiste plasticien cité dans " Les Phares ". Faites la biographie

souvenir intérieur. Le sens devient donc flottant et multiple : le poème en est d’autant plus polysémique et mystérieux. Le rythme et les allitérations produisent un effet d’harmonie suggestive. En effet, le rythme très régulier du tétramètre3/3/3/3 et les allitérations en sifflantes « s », « soir, encensoir, son , ciel, reposoir »appuyé par la présence de fricatives « f », «  g » « t » et de liquides « l », « r », proposent une harmonie suggestive qui évoque cet évanouissement de la réalité :

→ titre éponyme + prénom repris 7 fois (v.1, 6, 11, 23, 29, 37, 45) + GN « ton nom » (v.18) → tutoiement employé régulièrement dans les 45 1ers vers, ce qui crée un lien d’intimité, de complicité entre le poète et la femme: cf. pr. pers. « tu » (v.3, 9, 20, 22, 39) en fonction sujet et « te/t’ » (v. 8, 22, 24, 42) en fct° COD lq elle est l’objet des actions du poète ou de son amant + forme d’insistance « toi » dans le vb pronominal « rappelle-toi » + anaphore des v. 12-13 : la femme est sans cesse

(«charmant», «masques», «bergamasques») évoquent la cadence et la lenteur des danses d’autrefois. Le vers 3, au contraire, est fortement coupé, comme si, soudain, les personnages du tableau s’animaient. L'emploi comme épithètes de participes mis sur le même plan que l'adjectif qui les suit contribue à fixer cette évocation éphémère. Le décasyllabe est rendu très souple par les coupes irrégulières (4 / 3 / 3), par la répétition de «et», par l’effet que produisent deux fois deux notes sourdes («jouant», «dansant»)

(«charmant», «masques», «bergamasques») évoquent la cadence et la lenteur des danses d’autrefois. Le vers 3, au contraire, est fortement coupé, comme si, soudain, les personnages du tableau s’animaient. L'emploi comme épithètes de participes mis sur le même plan que l'adjectif qui les suit contribue à fixer cette évocation éphémère. Le décasyllabe est rendu très souple par les coupes irrégulières (4 / 3 / 3), par la répétition de «et», par l’effet que produisent deux fois deux notes sourdes («jouant», «dansant»)