Arlequin

 L'exposition scène I .Naufragés, Iphicrate et son valet Arlequin se retrouvent sur l'île des Esclaves, dont Iphicrate connaît les coutumes vengeresses. Narquois, Arlequin refuse aussitôt d'obéir à son maître. scène II .Trivelin calme la colère d'Iphicrate et présente la coutume de l'île : maîtres et.valets doivent échanger leur nom et leur fonction afin que les maîtres prennent.conscience de leur orgueil et s'en guérissent. Le maître à l'épreuve du portrait du valet scène III

dominés (qui serront inversés au cours de la piece). Le costume est alors important pour comprendre qui sont les personnages présentés et certains éléments autres que nous pouvons déduire de leur physique (En mettant des couleurs gaies comme sur Arlequin, on voit le personnage d'un oeil plutot positif, comme quelqu'un de joyeux). Pour conclure, nous pouvons dire que le costume au théâtre joue un rôle important dans la mesure ou il attire le regard du spectateur par des espects qui sortent la plupart

chacun de leur côté échangent leur place avec leur domestique, Arlequin et Lisette. Arlequin, dans le rôle de Dorante arrive chez Silvia, déguisée en Lisette pour rencontrer sa promise. Dorante, déguisé en domestique, est avec Silvia elle-même en domestique. Chacun va être troublé d’éprouver des sentiments à l’égard du valet ou de la soubrette. Seul le père de Silvia est au courant de la situation. Dans la scène 8 de l’acte I, Arlequin en maître, en arrivant chez Monsieur Orgon (père de Silvia) …

d’un domestique du prince. • Lisette, sœur de Flaminia. • Silvia, paysanne, compagne de Arlequin. • Arlequin, paysan, compagnon de Silvia. • Trivelin, officier du palais. • Laquais. • Filles de chambre. • océane : beauté suprême Une jeune paysanne, Silvia, a été enlevée : elle est retenue dans le palais du prince car celui-ci l’aime, bien qu’elle soit déjà éprise d’un jeune homme de son village : Arlequin. Flaminia, une conseillère du prince, puis Trivelin tentent de rompre l’amour entre les

Roger Little, « Boulle Plays Marivaux », French Studies Bulletin, Winter 2001, n° 81, p. 14-17. Cindy Yetter-Vassot, « L’Espace théâtral signifiant de deux pièces de Marivaux : Arlequin poli par l'amour et La Dispute », Études littéraires, Autumn 1996, n° 29 (2), p. 97-109. Cécile Cavillac, « L’Ingénuité dans Arlequin poli par l'amour et La Dispute », Revue d’Histoire Littéraire de la France, nov-déc 1996, n° 96 (6), p. 1084-105. Philippe Jousset, « Le Penser de la littérature : une Lecture de

transparence du cœur/ la sincérité. Echec de sa pièce « Annibal, tragédie en 5 actes et en vers » (1720) => l'héroïsme et les vers classiques requis par le Théâtre Français (la Comédie Française) ne conviennent pas à son écriture. Au contraire : « Arlequin poli par l'amour » séduit le Théâtre Italien par sa fantaisie. Le Théâtre Italien de Lelio (financé par le régent Philippe d'Orléans) => terrain d'expression favori de Marivaux De plus, emploi éminemment théâtral des thèmes du déguisement et du

connaît ces situations et attend de l'acteur une performance qui le fasse rire. Personnages Pantalon : Symbolise : le pouvoir et la richesse de Venise, mais aussi l’amertume de sa chute. Le Docteur : Symbolise : Le pouvoir intellectuel. Arlequin : Symbolise : La fantaisie, le mouvement et la vie. Brighella : Symbolise : La ruse. Pierrot : Symbolise : Naïveté et honnêteté. Polichinelle : Symbolise : La fourberie Colombine : Symbolise : Indépendance et franc-parler. Il existe

de temps et de lieu, faisaient de la pièce qu’ils représentaient une œuvre changeante, incessamment rajeunie. Quant aux types comiques, ce sont les mêmes que ceux de la comédie italienne : ses masques et ses bouffons s’y retrouvent. Masques :1. Arlequin :Le masque d'Arlequin est noir et évoque facilement le visage d'un africain... Il évoquerait en réalité les charbonnier de Bergame (ville d'origine d'Arlequin, rappelons-le) au visage couvert de suie. Son masque se compose d'un demi masque et d'une

Tout d'abord la ferveur d'un tribun par un discours passionné et un appel à l'émotion ; en utilisant le présent de l'indicatif « donnent » « s'engraissent » et le pronom personnel « on » au lieu du pronom de la 3ème personne du singulier « on irait », «on le nourrirait », « on paie » . L'auteur met en place un discours indirect libre ,discours de l'oral . Et en employant des phrases exclamatives « qui le nourrissait ! » « oui ! », « gorgée de chair humaine ! » . Ce qui renforce le discours passionné

son valet Arlequin échouent sur une île , ils viennent tout les deux d'Athènes. Là-bas, ils rencontrent Trivelin, maître des lieux mais aussi « maître du jeux » . Il leur apprend le fonctionnement de l'île des esclaves et leur apprend qu'il devront échangés leur rôle, en cas de refus, le maître sera tuer. Arlequin prend son rôle très à cœur. Apparaît ensuite Cléanthis et sa maîtresse Euphrosine, qui ne s'entendent pas. Trivelin tente de faire admettre leurs défauts aux maîtres. Arlequin laisse paraître