Arlequin

valets Arlequin et Lisette déguisés en leurs maitres Dorante et Silvia. Comment présenter une scène de première rencontre chez des valets? Qu'est-ce qui rend cette scène comique ? Tout d’abord nous montrerons la stratégie de séduction de domestiques en comparaison à celle des maîtres dans un deuxième axe, l’aspect parodique de cette scène et pour finir nous verrons le comique de cette scène. Premièrement, les aristocrates lorsqu’ils font la cour, ils maîtrisent l’amour courtois. Arlequin n’a pas

L’île aux esclaves –Marivaux Résumé Iphicrate et Arlequin, respectivement maître et esclave ont fait naufrage sur une île car leur chaloupe s’est brisée contre un rocher. Beaucoup de leurs camarades ont apparemment péri en mer. Arlequin profite de l’intention d’Iphicrate de partir à leur recherche pour s’affranchir de son statut d’esclave. Furieux, Iphicrate fait mine , épée à la main , de tuer Arlequin. Trivelin, qui va se révéler être un ancien esclave et le gouverneur actuel de l’île,, accompagné

discussion entre Silvia, Arlequin et Flaminia. A la scène précédente, on assistait à un dialogue très intéressant entre Arlequin et un des seigneurs du Prince, Ce seigneur venait expliquer à Arlequin la raison pour laquelle il a été réprimandé, il a, en effet, médit contre Arlequin de façon insultante d’après le Prince, ce qui l‘a fâché. Le Seigneur tenait donc à s’excuser et à demander à Arlequin qu’il parle de lui au prince en sa faveur, la scène s’achevait sur Arlequin qui dévoilait d’une certaine

• Lisette, sœur de Flaminia. • Silvia, paysanne, compagne d’Arlequin. • Arlequin, paysan, compagnon de Silvia. • Trivelin, officier du palais. • Laquais. • Filles de chambre. Acte I Sc1 (Silvia, Trivelin et quelques femmes à la suite de Silvia). Silvia appelée (madame) est l’élue du cœur du prince. Elle entre en scène très fâchée, apostrophant Trivelin, valet du maître. Pourquoi ? Parce qu’elle aime Arlequin. Cet amour est réciproque. Trivelin tente en vain de défendre l’amour du prince

D.M de français 1) Arlequin (Arlecchino en italien son nom viendrait de celui d'un démon appelé Alichino, cité par Dante Alighieri dans l'enfer de la Divine Comédie)) est un personnage type de la commedia dell’arte qui est apparue au XVI siècle. Mais quelle est son rôle traditionnel dans la commedia dell’arte ? Nous allons d’abord étudier son costume puis son rôle et son caractère. Arlequin est généralement vêtu d’un costume avec des losanges multicolores ceux-ci représenteraient les

arriver avec l’intention de séduire Arlequin, et se voir démonter ou retourner ses arguments par le jeune homme. Celui-ci en effet décèle vite son insincérité et surtout ses préjugés de classe, sur la seule base d’un langage maladroit et chargé de sous-entendus. Précisons que la scène précédente (I, 5, parfois intégrée à la scène 6 selon les éditions), a pu indisposer Arlequin : Trivelin y invite trop ostensiblement Lisette à « tenir compagnie au Seigneur Arlequin », ce qui lui paraît aussitôt suspect

Iphicrate : Un général athénien. En grec, son prénom signifie celui qui gouverne par la force. Arlequin : Esclave d'Iphicrate. Personnage célèbre de la commedia dell'arte. Il change momentanément de statut pour devenir le maître d'Iphicrate. Peu rancunier, il pardonne ses excès à son maître. Pour lui, rien ne porte à conséquences. Son ton est familier. Euphrosine : Dame athénienne. Comme Arlequin, elle est issue de la Commmedia dell'arte. C'est la maîtresse de Cléanthis. Coquette et de mauvaise

prénom de l’homme, Arlequin. Dans la Commedia dell’arte, Arlequin est un personnage comique, il ne peut donc pas être sérieux. «  Il fait le plus beau temps du monde ; on appelle cela un jour tendre » (l.5) : c’est une scène de séduction, la réplique est construite sur un rythme binaire. Cléanthis tente de faire une jolie phrase, comme le ferait les maîtres, elle est un peu hyperbolique («  le plus beau temps ») -> hyperbole dans le discours galant. Suite à cette phrase, Arlequin dit « Un jour

: La double inconstance Acte 1 Silvia et Arlequin , deux jeunes villageois, amoureux l'un de l'autre depuis l'enfance, se sont fait le serment de s'aimer toujours. Le Prince Lelio, lui aussi amoureux de Silvia, la fait enlever et souhaite l’épouser. Au nom de l’amour qui l’unit à Arlequin, la jeune fille refuse presque de manger depuis deux jours. Flaminia, la confidente du prince, s’engage à « détruire l’amour de Silvia ». Elle fait venir Arlequin au palais et lance Lisette à l’assaut du jeune

abîme (1er argument) (Exemple) Les premières répliques et didascalies présentent l'oeuvre scénique : il y a un dégagement de l'espace pour le jeu théâtral. Il y a une création d'un second espace pour les valets. Arlequin est le metteur en scène. En dégageant l'espace scénique, Arlequin précise le rôle d'acteurs et de spectateurs => fonctionne par deux (en couple) (parallélisme grammatical avec "et" qui coordonne deux éléments de même nature). Ce parallélisme sert à comparer, et soutient une opposition