Art Appliqué Chaise

APPROCHE CONCEPTUELLE 1- Art 2- Formes d’art CHAPITRE 2: LES FORMES D’EXPRESSION ARTISTIQUE 1- Les formes d’expression selon la classification 2- Les formes d’expression selon les grands domaines artistiques 3- Les formes d’art selon l’origine 3.1- L’art occidental 3.2-L’art africain CHAPITRE 3 : LES FORMES D’EXPRESSION ARTISTICO-VISUELLES ET LEURS CARACTERISTIQUES 1- Les arts plastiques 1.1- Dessin 1.2- Peinture 1.3- Sculpture 1.4- Architecture 1.5- Gravure 2- Les arts appliqués 2.1 Design de Communication

: deux cas légaux de resp du fait des choses : resp du fait des animaux art 1385 et puis resp du fait des batiments en ruine art 1386 a priori quand cest un animal qui vous cause un dommage on applique 1385 contre le gardien de l'animal et quand cest un dommage causé contre batiment en ruine on agit contre le proprio mais en dehors de ces deux cas a l'époque aucune resp du fait des choses (par ex pour velo , table chaise etc) la seule chose etait de prouver une faute avec 1382 et 1383 . pendant

est de donner corps au service (smartbox) - le design des moyens de transport : miniaturisation des véhicules, mutations grâce à de nouvelles technologies - le design lié au mobilier - le design lié aux arts de la table : personnification de cet art tr ès traditionnel. On passe à des choses ludiques et surprenantes. 1.2 Définition approfondie du design : « Le design est une activité créatrice qui consiste à déterminer les propriétés formelles des objets que l’on veut produire industriellement

d’une chose 2 Le beau n’est pas l’agréable. L’universalité du jugement de goût III Le beau existe-t-il encore dans l’art ? 1 Un certain art contemporain : les objets triviaux deviennent des oeuvres d’art 2 « Ce n’est pas de l’art », ou « Ce n’est pas beau » ? Introduction Il faut en premier lieu souligner l’ambiguïté du mot art, ambiguïté qui provient du fait qu’à l’origine, on ne distingue pas nettement les notions d’art et de technique. Le mot grec technè, comme le mot

COURS ART ET ARCHITECTURE GILLES MARSEILLEL’œuvre d’art dans l’architecture :Associer peinture, sculpture, architecture et arts appliqués était une évidence de la façon dont on concevait un projet architectural jusqu’à la mode art déco jusque dans les années 1930. On ne pensait pas le projet autrement. La période art déco est la dernière période durant laquelle on pense le projet avec le vitrail, la ferronnerie, et les reliefs sculptés.Au début du 20ème siècle, Adolf Loos, un Viennois, extrêmement

symboliques II. DANS LE DOMAINE DES ARTS...............................................................p. 1. Littérature 2. Musique 3. Peinture 4. Sculpture, installations 5. Architecture 6. Design 7. Photographie 8. Danse 9. Land Art Conclusion..............................................................................................p. Bibliographie...........................................................................................p. Introduction «Blanc» vient

on sait à peu près ce que c’est ce à quoi ça prétend : dimension ethnique, esthétique * Nous traiterons principalement des arts plastiques laissant de côté les arts du langage et du son Restriction du domaine : On traitera principalement des art plastiques = > les beaux-arts (le dessin, l’architecture, peinture etc…) et aller vers leurs « disciplines associées » (Gravure, l’ensembles des arts décoratifs) On laisse de côté les arts du langage : Littérature, Poésie, théâtre, son… * Il

prend son autonomie et se suffit à elle même. GAUGUIN la montre à Paris et l’ouvre finit par être achetée. Il repart en 1895 à Tahiti et y restera jusqu’à la fin de sa vie, et a racheté cette toile avant de partir. • Intimité, Pierre BONNARD, 1891. Art profane. Il se libère de la question du sujet. L’homme représenté est le compagnon de BONNARD, la femme sa sœur. La main tenant la pipe au premier plan est celle de BONNARD. Cadrage à la japonaise. Le motif est un élément visuel, ici il est sur le papier

ainsi la nouvelle esthétique du mouvement art nouveau, due à l'influence du japonisme et du symbolisme. Les créateurs sont séduits par les qualités linéaires de la plante et par son expression d'une force organique. C'est ainsi que dans le mobilier le piétement est généralement fait de courbes tendues et évasées vers l'extérieur, que le plan est souvent galbé, que la mouluration est souple et qu'enfin le décor sculpté ou celui des bronzes appliqués, bien intégrés à la structure, sont de type

cités ouvrières (plan « Vienne Rouge »). Loos formule un projet de création d’unités d’habitation qui n’est malheureusement pas retenu. Ecœuré il décide de s’installer à Paris en 1922. Il diffuse ses pensées lors de cours à la Sorbonne et exprime son art dans des plans de villas pour des artistes reconnus tels que Tristan Tzara et Joséphine Baker (habitation non réalisée). Il décède à Vienne le 23 Août 1933 ------------------------------------------------- Iconographie * Café Museum, Vienne