Artiste de guerre

Banksy et le Street Art Le « Street Art » est un mouvement artistique qui est né dans la rue il y a une trentaine d'années. Banksy en est le plus digne représentant, Pignon-Ernest le précurseur. Partie I . BANKSY, ARTISTE MYTHIQUE DE LA SCENE GRAFFITI Banksy est un artiste percutant, révolutionnaire, subversif qui manie l'ironie, l'irrévérence et l'humour. Il crée ses œuvres sur les murs de nos villes en utilisant pochoirs et bombes de peinture. Sa maîtrise de l'image, son esprit contestataire

sans générosité est pareil à une guerre sans soldat ». Oui les artiste possède un certain « pouvoir » et nous sommes dans une certaine « guerre », une guerre contre : la maladie, la pollution, la famine… Mais l’artiste doit-il utiliser ce pouvoir afin de s’impliquer dans les luttes de son temps ? Est-ce un devoir ou un choix ? Comment peut-il s’impliquer ? Tant de questions qui trouveront leurs réponses dans la suite de cette dissertation. Le fait d’être un artiste ne nous rend pas moins citoyen

Un art officiel nazi sera donc défini durant cette époque historique. Pour commencer, nous verrons le rôle de Joseph Goebbels, proche collaborateur d’Hitler qui mettra en place une chambre de la culture pour contrôler les artistes de l’ère nazie. Est-ce que les artistes étaient libres d’expression ou devaient-ils se plier aux demandes des dirigeants allemands? Quels messages les œuvres devaient-elles transmettre ? En second lieu, je ferai un portrait de l’Art officiel ainsi que de son musée

Thèmes privilégiés : - méditation sur l’Homme et sur soi. - Instruction des puissants sur leur devoir. Auteurs : Thomas More (L’utopie) Erasme (Eloge de la folie) Rabelais (Pantagruel, Gargantua) Montaigne (Essais) Artistes : Leonard De Vinci (architecture, peinture, savant) Ambroise Paré (chirurgien) Etienne de La Boétie (Philosophe) PLEIADE (1550 – 1570) Contexte historique : Au XVIème siècle, le savoir s’étend en Europe et la vie intellectuelle

comme l'un des plus grands artistes du 20ème siècle. En 1937 il reçoit la commande d'une peinture murale par le gouvernement républicains pour l'exposition universelle (Guernica). Le 8 avril 1973, il meurt à Notre-Dame-De-Vie (Près de Mougins). Derrière lui il laissera ses nombreuses œuvres situés dans différents musées dans le monde entier. Contexte historique : Le titre du tableau fait allusion au bombardement de Guernica et le tableau fait référence à la guerre d'Espagne. Guernica est une

pour la première fois de ma vie, que l'art n'était pas seulement quelques peintures, partout dans la vie on a besoin de beauté » de Pang Xunqin. Xu Beihong ou Jubéon ou Jubéron - qui sont des appellations que l’on retrouve en occident - est un artiste du XXème siècle. Il est né à Yixing le 19 juillet 1895 et meurt à Pékin le 26 septembre 1953. Il débuta sa carrière d’artiste en tant que portraitiste puis peintre de salon en utilisant la peinture à l’huile. Son père est un portraitiste de renommé

TPE Lors de la déclaration de guerre en 1914 toutes les nations engagées étaient convaincues que ce conflit serait de courte durée. Or, l'histoire montre que cette guerre a été longue, pénible, meurtrière et extrêmement traumatisante. Dans un contexte d'industrialisation exponentielle d'une part et de mutation des productions artistique pictural d'autre part, La guerre de 1914-1918 a fortement marqué les peintres comme la grande majorité des artistes et intellectuels de l’époque. Qu’ils soient

_________________________________________________________ 12 Un art engagé, un art politique ______________________________________________________ 17 Le spectacle de l'Histoire _________________________________________________________ 23 Les artistes face à la guerre _______________________________________________________ 28 Le goût de l' "art-chéologie" et de l' "art-chive" _____________________________________ 32 Emprunts, références et détournements : réécriture et réappropriation ______________________

dada (de nombreux artistes dada adopteront le style surréaliste) fondé en 1916 par le roumain Tristan Tzara. Celui-ci prônait un nihilisme et un refus total des règles. C’est également une sorte de refus des règles qui motivera les surréalistes. Seulement, les surréalistes ne prônaient par le nihilisme mais une restructuration de ces règles. Le surréalisme fut représenté dans de nombreux domaines tels que : la poésie, l’art, le théâtre et même dans le cinéma. De nombreux artistes furent impliqués

peinture à l´huile. L´artiste de cette œuvre s´appelle George Grosz. Cette œuvre a été réalisée en 1926. L´artiste appartient au mouvement de la Nouvelle Objectivité (mouvement qui a réuni des artistes qui voulaient contester la société). George Grosz a réalise son œuvre après la Première Guerre mondiale (l´Allemagne est marquée par les horreurs de la guerre, les inégalités sociales, la crise économique et la montée du nazisme. Georges est un ancien soldat de la 1º Guerre Mondiale et ancien communiste)