Artistes Libres

30 août 1928). Son maître est content de son élève mais considère que sa palette est trop lumineuse. Pour satisfaire son exigence, il ne peint qu’en blanc et noir pendant une année. Les cinq années suivantes, il rencontre Gabrielle Munter, une artiste germano-américaine. Avec elle, il voyage à travers l’Europe et l’Afrique du Nord. En 1908, de retour en Allemagne, où il vit avec Gabrielle Munter à Murnau, sa véritable carrière d’artiste commence. Ses thèmes de prédilection restent les mêmes :

points communs avec des personnes connues, portraits de famille tirés d’un album de photos emporté lors du départ pour l’Ouest et qui, plus tard, feront partie de l’Atlas I- Le Peintre • Gerhard Richter, né à Dresde le 9 février 1932, est un artiste peintre allemand dont l'œuvre est reconnue, depuis les années 1980, « comme une expérience artistique inédite et remarquable ». Peintre polymorphe, il aborde tantôt des sujets figuratifs, tantôt produit des œuvres abstraites. • À la fois photographe

1872 Technique: Huile sur toile Lieu de conservation: Musée Marmottan Monet à Paris Contexte artistique: Cette toile est considéré comme le pont de départ de l'impressionisme, qui est un mouvement pictural français né de l'association de quelques artistes de la seconde moitie du XIXé siècle. Fortement critiqué à ses débuts, ce mouvement se manifesta notamment de 1874 à 1886. Ce fut le dernier grand mouvement de la peinture classique. L'impressionnisme est notamment caractérisé par une tendance à noter

MALIKA DEMNATI (1936) A bien y regarder, la passion de Malika Demnati pour la peinture n'est qu'un juste retour de l'histoire et, pourquoi pas une manifestation surprenante des lois de la génétique. Petite fille de Geneviève Barriet-Demnati, artiste peintre du début de 20ème siècle contemporaine de Jacques Majorelle et qui a laissé de nombreux pastels et aquarelles sur le Maroc ancien, Malika Demnati a hérité de sa célèbre aïeule ce don particulier de voir et de restituer sur le papier ou la

phénomènes, plutôt que l'aspect stable et conceptuel des choses, et à les reporter directement sur la toile. Ses artistes principaux furent: Frédéric Bazille (1841–1870) Gustave Caillebotte (1848–1894) Edgar Degas (1834–1917) Édouard Manet (1832–1883) Claude Monet (1840–1926) Camille Pissarro (1830–1903) II/Artiste: Claude Monet: Claude Monet né le 14 novembre 1840 à Paris est un artiste peintre français considéré comme étant l'un des créateur de l'impressionnisme. Déjà au lycée, il connut une certaine

(11 Mai 1904 - 23 juillet 1989 à Figuières en Catalogne). A sept ans, il peint son premier tableau. Ses premières oeuvres sont essentiellement des peintures à l’huile influencées par l’impressionnisme. 1er Marquis de Pùbol, Il était un artiste peintre surréaliste au XXeme siècle, sculpteur et scénariste ; il créa d’ailleurs son propre musé en 1974, Le Teatre- Museu Gala Salvador Dali dans sa ville natale. Dali revendiquait une technique très classique, restant fidèle à la peinture

rendent difficile pour certains leur compréhension. Le Pop Art et le minimalisme sont considérés comme les derniers mouvements artistiques modernes. Sources : http://www.le-pop-art.com/ -3- 2 . Biographie Andy Warhol Andy Warhol était un artiste peintre, réalisateur de films, producteur de musique et auteur. Il est considéré comme l'artiste le plus important et emblématique du Pop Art. Ses oeuvres d'art on marqué l'histoire de l'art et la culture américaine. Andy Warhol, de son vrai

essentiellement aux XIIe et XIIIe siècles, dans le cadre de la peinture religieuse en Europe. Le chiffre Trois est une référence notoire à la Sainte Trinité connue par la chrétienté.   Polyptyque Auteur : Robert Longo : Robert Longo est un artiste peintre et sculpteur américain né à Brooklyn, New York, le 7 janvier 1953. Il pratique avec une égale réussite la sculpture, la photographie, la performance ou l’art vidéo. Robert Longo est fasciné par l’univers médiatique, le cinéma, la télévision

à la fois dans toute sa complexité et dans son caractère unique. En 2010, le musée d’Art et d’Histoire du Judaïsme de Paris organisait la première rétrospective consacrée au peintre juif allemand Félix Nussbaum en France. La découverte de cet artiste au parcours tragique permit de mettre en lumière non seulement la remarquable qualité esthétique de son œuvre, mais aussi sa dimension intrinsèquement historique. Certes, on connaissait déjà les productions de différents peintres ou dessinateurs rescapés

et du Street Art, pratiques dans lesquelles il évolue plus de 10 ans, pour s'en éloigner peu à peu au profit d’autres supports et matériaux. En 2008, il démissionne d’un poste occupé au sein d’une communauté de communes en Auvergne, pour devenir artiste peintre et peindre avec les personnes qu’il rencontre. Depuis, la base de son travail est le collectif, le participatif la couleur et le ressenti. En réponse à des commandes de villes, collectivités, structures et diverses personnes en France et