Autoportrait Andy Warhol

différence entre vivre et regarder la télévision.” A. Warhol Cette affirmation a été prononcée par Andy Warhol. Warhol est un artiste américain connu pour ses œuvres dans le Pop Art. Il est reconnu comme étant l’un des artistes les plus influents du XXe siècle. Il exerce le métier de peintre et cinéaste et fût une icône de la contre-culture tant par ses œuvres que par son attitude. C’était un passionné de l’univers télévisuel. Voici une citation de Warhol exposant sa fascination pour la TV : « En revenant

Andy Warhol Andy Warhol (de son nom Andrew Warhola), né le 6 août 1928 à Pittsburgh en Pennsylvanie[1] et mort à New York le 22 février 1987 est un artiste américain, figure centrale du Pop Art, dont il est l'un des pionniers. Warhol est connu dans le monde entier par son travail de peintre, de producteur musical, d'auteur, par ses films d'avant-garde, et par ses liens avec les intellectuels, les célébrités de Hollywood ou les riches aristocrates. Bien que le travail de Warhol reste controversé

L'artiste américain Andy Warhol, de son vrai nom Andrew Warhola, naît à Pittsburgh le 6 août 1928. Il est fils d'Andrej Varchola et de Julia, qui mourront plu tard. En 1937, Andy Warhol attrape la chorée, maladie infectieuse qui atteint le système nerveux. Cette maladie le contraint à garder le lit pendant plus de deux mois. Un cousin donne à la famille un appareil avec lequel il prendra de nombreuses photographies qu'il développe lui-même dans un laboratoire improvisé au sous-sol de la maison

Plus Andy Warhol Marilyn Monroe sérigraphie, 1962 Affiche 61 x 91,5 cm £3.99Le Pop Art révolutionnaire Affiche 40 x 50 cm £2.99Soupe Campbell Imprimer 60 x 100 cm £21.99En Pop art. Alain Jacquet Andy Warhol Arvid Andreassen Baz Pringle Fusion Art Heiner Meyer James Rizzi Janie Coath Keith Haring Mandy Reinmuth Paul Carruthers Pete McKee Reilly Romero Britto Roy Lichtenstein Steez Tasmin Phoenix Buzz tee Tom Everhart Wayne Thiebaud Wyndham Boulter61 cm x 86 cm (24

qu'il risquerait sa peau. Cela s'appelle 1'autocensure. " 1'artiste veut provoquer et c'est son droit. Cloaca ou l’homme de demain "Tu sais, c'est comme des trophées, les œuvres d'art. Tu as gagné beaucoup d'argent, alors il te faut un Andy Warhol dans ton bureau pour souligner que tu es sophistiqué, culturel et que tu as du succès et que tu peux le payer. J'ai gardé tout cela - mais j'ai remplacé cet aspect qui fait le prestige dans une œuvre d'art." Wim Delvoye Élaborée avec un

régnait en maître en Occident. Andy Warhol disait que « Les artistes pop faisaient des images que tous les passants de Broadway pouvaient reconnaître en un quart de seconde : des bandes dessinées, des tables de pique-nique, des pantalons, des personnes célèbres, des rideaux de douche, des réfrigérateurs, des bouteilles de Coca… Toutes ces choses modernes formidables, que les expressionnistes abstraits s’efforçaient de ne surtout pas remarquer. » (Extrait de Andy Warhol. Rétrospective, Centre Georges

pour les magasines ( Bazaar, Vogue, New Yorker … ). Il est récompensé pour ses dessins. Il se fait connaître par ses pub, il a le trait sure. * Il rencontre Roy Lichtenstein, ils font tous deux des repostions de personnage de bandes dessinés mais Warhol cesse ces reproductions. *En 1962 il commence à utiliser la sérigraphie sur ses toiles, les soupes Campbelles, les bouteilles de Coca-Cola … *C’est un personnage qui combat l’individualisme, mais froid. *Il fait en sérigraphie de nombreux portrait

but premier. La première apparition publique de ce logo a eu lieu lors de la sortie de l’album « Sticky Fingers », en 1971. La couverture de cet album a été réalisée par Andy Warhol, innovateur du Pop Art américain et John a ajouté la bouche sur la pochette intérieure (le logo fut longtemps, à tort, mis au crédit d’Andy Warhol). Pour le public, cette langue symbolise la liberté et l'ouverture d’esprit du groupe. Par sa couleur et sa forme, elle dégage aussi toute l’énergie que l’on retrouve

femmes à rationner leurs aliments pour éviter tout risque de pénurie pendant la guerre, mais dans l'oeuvre détournée, on voit que la femme croule sous le poids de ses provisions et laisse finalement tomber une boîte de soupe à la tomate, peinte par Andy Warhol, et qui se retrouve une nouvelle fois dans l'illustration qui suit. Séquence six ; Ce sont deux images de pop-art de Robert Dale qui sont utilisées, le mouvement artistique années 60 qui utilise notamment comme sources d'inspiration la société

actuelle où la consommation-loisir correspond d’avantage à des envies qu’à des besoins (augmentation de la proportion des personnes en surpoids) Mettre en relation avec une autre œuvre picturale : Cette œuvre peut être reliée à l’œuvre d’ Andy Warhol, peintre américain, représentant du mouvement artistique « le POP ART »(= art populaire), qui a lui aussi a représenté la société de consommation de masse notamment à travers la soupe campbell (Campbell’s soup cans, 1962). On peut dire que Le