Autoportrait Nadar

mois. Suite à cet évènement et à ses blessures, notamment à la colonne vertébrale d’où elle a dû subir de nombreuses opérations jusqu’à l’amputation d’un pied, Frida Kahlo se mit à peindre devant son miroir de nombreux tableaux et notamment, ses autoportraits qui par la suite on grandement contribué à son succès. Mais lors de sa rencontre avec le peintre muraliste Diego Rivera avec qui elle se mariât le 21 aout 1929, sa vie prit un autre tournant. Ses œuvres ont commencé à faire le tour du monde et

Nouvel observateur 29/01/2015 La folie du "selfie" : narcissisme ou nouvelle esthétique ? Les stars en abusent, les anonymes aussi : le "selfie", cet autoportrait au smartphone qui fleurit sur les réseaux sociaux, est devenu une norme photographique, voire une nouvelle esthétique qui va bien au-delà d'un simple narcissisme, selon des experts. Rihanna en maillot bain, Michelle Obama avec son chien, Nadine

Histoire des arts Autoportrait à la frontière entre le Mexique et des Etats-Unis, Frida Kahlo IDENTIFIER •C’est un tableau. C’est une huile sur métal. •Elle appartient au domaine des arts visuels. •Elle a été réalisée par Frida Kahlo, artiste Mexicaine ( 1907-1954). •Cette œuvre date de 1932. •Ses dimensions sont 31 X 35 •Le titre de l’œuvre est Autorretrato en la frontiera entre México y Estados Unidos ( Autoportrait à la frontière entre le Mexique et les Etats -Unis) •Elle appartient à la collection

Frida kahlo : Les deux Fridas Qu'est ce qui fait l'originalité des autoportraits de Frida Kahlo ? I/ Présentation de l'artiste Frida kahlo /Mexicaine née à Coyoacan dans la maison bleue le 6 juillet 1907 et meurt le 13 juillet 1954 au même endroit. Sa mère Mathilde Calderon est d'origine espagnole et son père Carl Wilhelm Kahlo est d'origine allemande, elle est la troisième de leurs quatre filles. A six ans, elle est victime d'une poliomyélite. Elle est une brillante élève et à l'âge de 16 ans

Introduction Je vais vous parler d'une œuvre qui s'intitule : La colonne brisée C’est un autoportrait réalisé par Frida Kahlo en 1944 pour partager et afficher sa souffrance au monde. Au cours de mon oral je vais répondre à la problématique : En quoi est-ce une œuvre engagée ? Dans un premier temps je vais vous parler de l’artiste et de ce qui l'a poussé à réaliser ce tableau, du contexte historique et dans un second je vais analyser, décrire et interpréter l’œuvre, enfin je conclurai sur

pourrait avoir de la nostalgie du passé -Il pourrait vouloir se débarrasser du passé -Il pourrait vouloir laisser une trace de soi. Autoportrait de Rembrandt Autoportrait (1656/58) Huile sur panneau de bois, Dimensions 49,2 x 40,8 cm Kunsthistorisches Museum, Vienne (Source : http://www.productionmyarts.com/dossiers-artistes/rembrandt/autoportrait-1656-58-vienne-fr.htm )

l’ordinateur de préférence. Document 1 : Autoportrait pictural ou photographique  -En donner une reproduction en couleurs si possible. -Légende du tableau ou de la photo extrêmement précise (paratexte soigné : c.f. : exercices du début d’année) -Analyse de l’image : partir des éléments de description de l’image fixe vus en cours pour proposer ensuite une interprétation des fonctions remplies par l’autoportrait choisi. Document 2 : Autoportrait littéraire -Soigner le paratexte

Le temps dans le récit I. La vitesse du récit. Dans un récit, la durée des événements de l’histoire n’est pas égale à la durée du récit : l’auteur ralentit, accélère le rythme du récit, afin d’entretenir l’intérêt du lecteur. On identifie ainsi plusieurs techniques narratives : 1) La scène. Temps de l’histoire Temps du récit L’auteur raconte en détail l’action qui se déroule. Il fait parler les personnages, décrit le décor, l’ambiance. La scène permet de ralentir le rythme du récit. L’auteur

Pour peindre la peinture et se détacher de la représentation hyperréaliste (comme Norman Rockwell sait si bien le faire dans son travail illustratif), l'artiste s'isole en se représentant lui-même en train de peindre au milieu de la toile blanche. Ainsi isolé, son œuvre s'extirpe de la réalité et ne trompe plus la peinture. L'artiste n'est plus lui mais son travail. Il s'incarne dans son pinceau et se masque derrière des lunettes sans regard, que l'on peut voir dans le reflet du miroir. Il nous

tableau. Sur le côté gauche, plus en retrait dans l’obscurité, derrière le châssis d’une toile dont nous percevons l’envers, le peintre apparaît, pinceau et palettes en main, dans un instant suspendu entre l’acte de peindre et l’acuité du regard. Son autoportrait nous fixe. « Nous », à la fois le spectateur, point de mire des protagonistes de la scène et le motif, « sujet absolu » car il s’agit du souverain sur lequel l’artiste jette un œil avant de se remettre à la tâche, et dont le fameux « petit rectangle