Ballets russes

désespéré, découragé et en proie à l'opium. Cocteau n'aurait même pas assisté à l'enterrement. Mais Cocteau n'assiste généralement pas aux enterrements. L'auteur quitte alors aussitôt Paris avec Diaghilev pour une représentation des « Noces » par les Ballets russes à Monte-Carlo. Cocteau, lui-même, qualifie beaucoup plus tard son attitude de « réaction de stupeur et de dégoût ». Son penchant pour l'opium à cette époque-là, Cocteau l'explique comme un simple hasard lié à sa liaison fortuite avec Louis

Saint Sébastien, mystère en 5 actes de Gabriele D'Annunzio. Il se lie avec Stravinsky. Le 15 mai 1913, création de Jeux (poème dansé) par les Ballets russes de Diaghilev. Il écrit pour la Revue Musicale et dirige la création d'Images pour orchestre le 26 février 1913. Il compose le second livre de préludes pour piano, Trois poèmes de Mallarmé, et une ballet pour enfants, La boîte à joujoux (piano seul).Il se rend à Saint-Petersbourg et à Moscou, et, qu début d e1914 à Rome, Amsterdam, La Haye, Bruxelles

il écrit la musique de Parade, « ballet réaliste » sur un argument de Cocteau, des décors et des costumes dessinés par Picasso, une chorégraphie de L. Massine, représenté par les Ballets russes de Diaghilev. Il compose Socrate, certainement son chef-d'oeuvre en 1918. En 1924, celle de Relâche « ballet instantanéiste », sur un argument de Francis Picabia, avec un intermède cinématographique de René Clair ( Entracte), une chorégraphie de Jean Borlin, avec les Ballets suédois de Rolph de Maré. La même

qui quitte le groupe en 1921 - Arthur Honneger (1892-1955) - Darius Milhaud (1892-1974) - Francis Poulenc (1899-1963) - Germaine Tailleferre (1892-1983) En 1917, en collaboration avec Cocteau et Picasso, Erik Satie compose le ballet Parade (1917) pour les ballets russes. Ce premier spectacle « cubiste » provoque alors un scandale qui le fait connaître auprès de jeunes passionnés : il fonde ainsi « l’école d’Arcueil ». Connu pour son humour, voici une de ses nombreuses citations : « Les pianos

Diaghilev pour qui il composa la musique du ballet L'oiseau de feu qui connut un exceptionnel succès en 1910. Stravinsky a su faire évoluer sa musique en s'inspirant de nombreux courants musicaux et esthétiques et notamment du jazz et de la musique de cirque. A partir de la 2ème guerre mondiale, il s'installa aux États-Unis où il resta jusqu'à la fin de sa vie. Compositeur russe Les mots-clés Accentuations rythmiques - Ballet Forme musicale musique de ballet ( chorégraphie originale de NIJINSKY)

petits souliers à boucles », serait alors justifiée par la robe entravée qui caractérisait ses modèles. Le terme « ottoman » renvoie à l’orientalisme que le grand couturier parisien remit à la mode avec son fameux style « Sultan » inspiré des Ballets russes de Diaghilev dont la première eut lieu en … 1909. II- Une écriture très personnelle entre tradition et nouveauté 1- L’héritage classique - Un thème classique : Apollinaire ne tourne pas le dos pour autant à la tradition. Si, à ses

l'Opéra National de Lyon l'a présenté dans Festival de Danse en 2009 pour 16 danseurs. Le livret par Théophile Gautier La musique d'Adolphe Adam 2. Le contexte de réalisation « Ce qui m'a fasciné la première fois que j'ai vu le ballet classique Giselle, ce sont les contrastes : entre le réalisme du premier acte et le fantastique du second, entre le château et la chaumière, entre l'individu et la collectivité, entre l'attitude de deux personnes seules et en groupe. Le

analytique et le cubisme synthétique. LE BALLET RUSSE: Pendant la Première Guerre mondiale, Picasso séjourne à Rome avec Jean Cocteau, à partir du 17 février 1916. Il s'installe Via Margutta, d'où il voit la Villa Médicis. Outre de nombreux portraits dessinés, il peint L'Italienne, L'Arlequin et femme au collier. En mai, Cocteau présente Diaghilev à Picasso. Il travaille comme décorateur pour le ballet Parade de Léonide Massine et les Ballets russes de Serge de Diaghilev, sur une musique d’Erik

Kurt Masur, Pierre Monteux, Riccardo Muti, Seiji Osawa, Simon Rattle, Maria Callas, Cecilia Bartoli, Luciano Pavarotti, Elisabeth Schwarzkopf, Jessy Norman... Pour la danse, citons les Ballets russes de Diaghilev, les Ballets Suédois, le New York City Ballet de Balanchine, Roland Petit, Maurice Béjart, les troupes russes du Bolchoï, sans oublier Joséphine Baker et sa Revue nègre ».( www.eve.fr/culture/lieux) -23 mai 1913 : lors de la saison inaugurale, 1° du Sacre du Printemps : « Mais tout à coup,

le Cubisme. C’est une nouvelle manière de peindre, en décomposant les formes et en multipliant les points de vue qui apparaissent simultanément sur une même œuvre. Dans les années 1920 Il travaille comme décorateur pour le ballet Parade de Léonide Massine et les Ballets russes de Serge de Diaghilev. Picasso revient ensuite pendant quelques années au figuratif, avec notamment des portraits familiaux .Il se rapproche du mouvement surréaliste. Les corps représentés sont difformes, disloqués, monstrueux