Baudelaire Paradis Perdu

Charles Baudelaire est considéré comme un des plus grands poètes français du XIXe siècle. Ses idées, son imagerie, et la manière dont il a mélangé les sens étaient révolutionnaires et innovante. Il créait des peintures avec les mots. Le poème « Harmonie du Soir » n’est pas une exception. Ce poème évoque tous les sens. Ses mots prennent le lecteur à un autre lieu et un autre temps. Il joue avec des mots et des sens pour décrire des événements et des émotions très complexes et spécifiques. Dans

Baudelaire, les fleurs du mal  I L'idéal    1.- L'élévation    On relève dans le champ lexical de la hauteur :    "Par delà", "au dessus", "montagne", "ether", "sphères étoilées". Tout cela indique une progression, un élargissement.    Le champ lexical du vol ("Envole-toi", "aile", "alouette", "essor", "planer") indique quant à lui un désir d'ascension, une aspiration au monde d'en haut que l'on peut d'ailleurs préciser avec la phrase "Mon esprit, tu te meus..."; il s'agit d'élévation de l'esprit

PRECISIONS SUR BAUDELAIRE Dernières précisions sur le groupement de textes : y résonnent un certain nombre de thèmes : - allégories du poète : parce qu’il se représente toujours sous forme d’images, dont il faut déchiffrer la signification - thème du miroir : bien sûr, parce que se définir par des images revient à se reconnaître dans des choses extérieures à soi, donc à les considérer comme un miroir. Ce miroir, le génie de Baudelaire a su le suggérer sans le dire dans ses poèmes :

Baudelaire, 1821-1867 1. Biographie A peine le temps de connaître son père, M. Aupick devient son beau-père. Il le déteste, le considère comme un bourgeois aux idées matérialistes, ennemi de l’art et l’idéal. Il reproche à sa mère une double trahison : mémoire du père et concentration sur Charles. Vie de bohème : renvoyé du lycée à 18 ans pour indiscipline, amis insouciants et prostituées, drogue, vin, … Voyage maritime : sa famille veut l’arracher à ces mauvaises fréquentations -> l’embarque

propos que le premier titre que Baudelaire avait envisagé était Les lesbiennes, bien qu’il le qualifiât de « titre pétard », c’est-à-dire de titre destiné à choquer le public. On peut cependant se demander pourquoi rendre ce thème éponyme, alors que les poèmes consacrés au saphisme ne sont que très peu nombreux dans les Fleurs du Mal : il s’agit essentiellement de Lesbos et de deux poèmes de Femmes damnées : Delphine et Hippolyte et le Léthée. C’est que Baudelaire retrouve en elles l’expression de

Charles Baudelaire - LE SPLEEN DE PARIS « Le Gâteau » Le Spleen de Paris, de Charles Baudelaire est publié en 1862. Dès sa parution, ces « petits poèmes en prose » sont perçus comme une manière de prouver la qualité du poète, une manière de dire qu'il peut se détacher de toutes les règles strictes fondant la poésie tout en restant poète, tout en continuant à partager leurs ressentis, émotions, points de vue. De ce recueil, j'ai étudié le XVème poème, nommé « Le Gâteau ». Baudelaire y écrit comme

mondes tropicaux, lointains, antiquité. * Baudelaire Sensible au romantisme et au parnasse. Il marque une rupture : pour lui le poète est le plus solitaire des humains. (= poètes maudits) « L’albatros » = poète incompris. « Spleen Baudelairien » mot anglais : la rate, produit de la bile. Référence à la théorie des humeurs, bile noire = la mélancolie liée à l’ennui. Baudelaire avait une grande admiration pour son père qui meurt alors que Baudelaire est très jeune. Sa mère se remarie avec le

une période de transition entre le romantisme et le naturalisme mais aussi une période marquée par l’apparition du symbolisme et du parnasse. Baudelaire, surnommé « poète maudit », publie en 1857 un recueil de poésie intitulé Les Fleurs du Mal dans lequel il exprime dans plusieurs poèmes le thème de la femme. La partie des Les Fleurs du Mal que Baudelaire consacre aux femmes est située dans la section Spleen et Idéal et est habituellement décomposée en plusieurs cycles, bien qu’on trouve des poèmes

est un recueil d’une centaine de poèmes écrit par Charles Baudelaire en 1857. Très vite l’auteur se qualifie de « Dandy » car il privilégie son apparence et revendique son originalité et pratique la transgression qui est un culte de soi-même basé sur le rejet du travail, il cultive beaucoup sa culture générale. Il s’agit d’une forme d’élégance et qui s’accompagne d’une vie sociale active dans les salons de littératures. Chez Baudelaire ce dandysme prend la forme d’un sentiment d’incompréhension

ressources de la consolation du mal-être actuel. La nostalgie porte ainsi en elle la notion de désir, lourde de toute son insatiabilité. Idée de tendre toujours vers qqchose : « L’objet du désir c’est le désir » (Arthur Schopenhauer). Par exemple, Baudelaire dans « La vie antérieure » : le poème nous présente un univers paradisiaque, exotique, dépaysant que ce soit par la description des paysages et par les synesthésies, l'expressions des sensations. Il sombre dans la mélancolie de l’inéluctable. Ce