Berenice Piece Tragique

FICHE DE LECTURE PHÈDRE, RACINE INTRODUCTION : Ce livre s’intitule Phèdre de RACINE qui est une pièce de théâtre de genre tragique en cinq actes et en vers écrite en 1677(XVII siècle) à Paris sous le titre Phèdre et Hippolyte. Le titre de Phèdre ne sera adopté qu'à partir de la seconde édition en 1697. Les trois thèmes mit en avant sont : la passion amoureuse, le destin, et la politique. BIOGRAPHIE AUTEUR : Racine est né en 1639 et est mort en 1699. Issue d’une famille modeste, il fait

geste, rejette Oreste. Elle se tue sur le cadavre de Pyrrhus, Oreste sombre alors dans la folie, Andromaque devient reine. Bérénice Titus, fils de Vespasien, vient de monter sur le trône. Depuis cinq ans, il aime Bérénice, reine de Palestine, qui l’a suivi à Rome. Rome, d’habitude hostile à l’Orient et aux reines, garde le silence sur leur union présumable. Bérénice, naïvement, voit dans ce silence un consentement, malgré les appréhensions de sa confidente. Mais Titus sait bien que le silence

nationale de Sénart - Fin de Partie - Octobre 2006 3 Fin de partie Samuel Beckett, Bernard Levy, Cie Lire aux éclats Note d’intention Alors que je viens de monter Bérénice de Jean Racine, je suis très impatient de travailler sur une écriture radicalement différente, où l’économie des mots est à son paroxysme. Dans Bérénice, il y a une seule didascalie sur cinq actes ; dans Fin de partie, les didascalies représentent à elles seules le tiers du texte, qu’il nous faut respecter à la « lettre »

troupe de Molière en 1664 Il fait aussi jouer Alexandre le grand3 en 1665 qui connaît un succès considérable Premier grand succès : Andromaque jouée pour la 1è fois en 1667. La pièce subit de nombreuses critiques (et même une parodie par la troupe de Molière) mais son succès reste considérable A partir de cette pièce, Racine connait de nombreux succès : Britannicus4(1669), Bérénice5(1670), Bajazet6(1672)… En 1677, la représentation de Phèdre génère une polémique sur l’immoralité de l’œuvre

avant d’être un dramaturge) est l’un des poètes les plus appréciés au XVIIe siècle avec Théophile de Viau. 1/Proposez une contextualisation de la scène en faisant des recherches sur le sujet de cette pièce, ou en la lisant, elle est une bonne candidate pour vos DM. Au premier acte de la pièce, on apprend que Néron, tyran parricide (il a tué son demi- frère Britannicus et sa mère Agrippine) mal conseillé par sa nouvelle épouse Sabine, soupçonne son précepteur Sénèque de vouloir l’assassiner

comme l’expose Racine dans la préface de Bérénice est suffisante. Nous verrons dans un premier cas pourquoi l’abondance de la matière peut s’imposer, puis en quoi l’emploi d’une matière simple peut participer à la grandeur d’une œuvre. Enfin, nous aborderons les points qui unissent toutes les grandes œuvres. Des œuvres construites à l’aide d’une base abondante, sur le plan littéraire, la tragédie est, à l’âge classique personnifié par Corneille, une pièce en cinq actes et en vers, dont le sujet est

1647, l’abbé d’Aubignac publie Zénobie, une tragédie qu’il décrit comme la seule à respecter les règles d’Aristote en matière de dramaturgie. En effet l’abbé d’Aubignac place la perfection formelle comme le fondement de l’art dramatique. Pourtant la pièce Zénobie est un échec, le public de l’époque « boude » l’œuvre. Le prince de Condé la taxe même de mauvaise tragédie. Si l’abbé d’Aubignac attribue un rôle primordial au respect des règles, cela ne passionne cependant pas les spectateurs. De ce fait

centre de l’orchestra se dressait un autel de Dionysos. L’interprétation sur scène se divisait en deux parties : * Le chœur, conduit par le coryphée, dansait et chantait accompagné par des joueurs de flûte. Il commentait l’action de la pièce , se lamentait sur les malheurs des héros, ou célébrait leur vaillance. Il dialoguait parfois avec les acteurs et servait d’intermédiaire avec le public. * Les acteurs, au nombre de trois, en face du chœur, qui pouvaient être amené à tenir plusieurs

éloignés des adolescents d'aujourd'hui. Cependant, ces différences sont-elles si importantes ?   I- Des personnages bien loin de nous                        A- Modes de vie différents • Les héros de tragédie sont des rois, des demi-dieux. Cf. Bérénice, Néron, Titus, Phèdre, Hyppolite... vs le lecteur ou spectateur ou alors valets, paysans. • Soumis à des passions, des sentiments extrêmes, exacerbés (parfois, pas loin de la folie) et aucune véritable occupation autre que leurs passions (les femmes

d'un personnage bon ? Il y avait un problème par rapport à l'opinion du public. Les théoriciens du 17ème siècle avaient réduit cela de telle sorte que le dénouement ne soit ni très bon ni très mauvais. ARISTOTE avait dit qu'il fallait que le héros tragique eût commis quelques erreurs pour périr à la fin. RACINE dit que le héros est puni car il a commis une faute, c'est-à-dire un péché; il y a une connotation religieuse. CORNEILLE n'a pas suivi cette règle: il était fasciné par les personnes de trempe