Bleu

millions de cellules nerveuses photo-réceptrices : les cônes (environ 6-7 millions) : ils analysent la lumière les bâtonnets (environ 130 millions) : ils interprètent les couleurs d’une image en la décomposant en 3 couleurs primaires : le rouge, le bleu et le vert. La couche la plus externe de la rétine comporte des photorécepteurs contenant un pigment photosensible, qui réagit à la lumière par une modification chimique transformant l’énergie lumineuse en énergie électrique. Ce signal électrique est

couleurs sont semblables même si elles ne sont pas retranscrites de la même manière. Dans les deux œuvres, la palette de couleur est assez restreinte. Les couleurs chaudes, du rose pâle à l’ocre rouge mais aussi les couleurs froides, blanc, gris, bleu. Dans l’œuvre de Raphael, les couleurs chaudes dominent dans les corps féminin et les couleurs froides sont utilisées pour la représentation du paysage ce qui contraste violemment ces deux éléments. C’est à peu près similaire dans l’œuvre de Picasso

| « Il était une fois un chien bleu. Entièrement bleu. [...) À peine sevré, sa mère l'avait abandonné. Alors, il était resté seul. Il était parti la tête basse, sa pauvre langue bleue pendante entre ses babines bleues déjà las de s'ouvrir sur un monde hostile [...] » Le chien bleu Quels sont les sentiments du chien bleu? |

semble peinte elle aussi dans le style baroque du troisième plan. On la remarque en deuxième : elle est directement liée au deuxième plan associé au squelette. Ensuite, on remarque l’accroche : celle-ci est écrit en majuscule et en jaune sur fond bleu marine foncé. Elle attire donc l’attention en deuxième, après le plan du squelette. Ce qui est stratégique puisque l’accroche traduit littéralement l’image. On comprend donc instinctivement l’accroche comme l’image. Finalement, notre regard se porte

statue de femme, dont les yeux sont fermés et la coiffure divisée en deux parties égales par une raie. La partie droite de son visage est plongée dans l'ombre d'un rideau rouge foncé et plissé, tandis que la partie gauche est disposée sous un ciel bleu où dérivent des nuages, au-dessus d'une mer bleue et calme. Sur le parapet divisé en quatre parties, sur lequel repose la tête de la statue, il y a également un globe blanc scindé en deux à l'horizontal et une feuille verte ondulée. Une tache de sang

d’ondes des radiations visibles par l’œil humain ? De 400 nm (violet) à 800 nm (rouge). c) La longueur d’onde de la raie jaune est-elle de 280 nm, 450 nm, 584 nm ou 948 nm ? Voir cours UN5. 280 nm : ultra violet (invisible) 450 nm < 521 nm : c’est donc bleu ! 584 nm > 521 nm : c’est du jaune-orange ! 948 nm : infrarouge (invisible).  Du montage au spectre…  Spectre… a) Qualifiez les spectres ci-dessous en utilisant les termes : continu, absorption, émission et raies. Qualifiez les spectres ci-dessous

chaudes. Van Gogh a juxtaposé du rouge et du orange sur le mur à l’arrière plan, du bleu et du violet pour le bonnet. Ces couleurs forment ce que l’on appelait une harmonie d’analogue puisque elles sont proches les unes des autres et se combinent sans se heurter. Van Gogh a donc réussi à obtenir un grand équilibre dans le jeu des couleurs. D'abord, sa palette est restreinte aux trois primaires du peintre (rouge, bleu, jaune) et aux trois secondaires (vert, violet et orangé), plus le blanc et le noir

LES COULEURS. Décomposition de la lumière blanche. Un phénomène naturel tel que l'arc-en-ciel permet de constater que la lumière blanche du Soleil est décomposée en lumières colorées. On a l'habitude de noter 7 couleurs : violet, indigo, bleu, vert, jaune, orangé et rouge. En fait, il y a une infinité de nuances (par exemple des verts de plus en plus jaunes ou de plus en plus bleus). De part et d'autre de ce spectre (ensemble des couleurs) d'autres lumières ne sont pas détectées par nos yeux

de l’objet  figuratif et matériel. Cette aquarelle est l’expression directe de l’émotion picturale  individuelle et où toutes les formes pouvant faire référence au monde extérieur sont  délibérément inexistantes.    1911 : ​ l’Almanach du Cavalier bleu ​ comprend un article de Kandinsky sur la question de  la forme dans lequel il énonce que "la forme est l’expression extérieure du contenu  intérieur".  La même année, il édite ​ Du spirituel dans l’art​ , premier traité théorique sur l’abstraction 

mort, il entame une série de tableaux pratiquement monochromatiques bleu. L'Autoportrait est une huile sur toile de 81 x 60 cm, conservée au musée Picasso de Paris suite à la donation effectuée après le décès du peintre. Elle est très révélatrice de l’état psychologique dans lequel se trouve l’artiste au moment où il peint. Picasso se représente comme un personnage solitaire, abandonné, miséreux, vêtu d’un large manteau bleu foncé. Il est de trois-quarts à droite du tableau, laissant un espace